House: Four on the Floor, ein Offbeat-Bass, Orgel-Stabs und eine Hook wie eine Gesangslinie

House ist Tanzmusik, die auf einer Kick aufbaut, die auf jeder Zählzeit schlägt. Alles andere in dieser Schleife spielt um diesen gleichmäßigen Puls herum: Der Bass füllt die Lücken zwischen den Kicks, die Orgel setzt jazzige Akkorde als Stabs auf die Offbeats, und ein stimmähnlicher Synth wiederholt eine kurze Hook, so wie eine Sängerin oder ein Sänger auf der Tanzfläche eine Zeile immer wieder skandiert.

Nimm die Schleife auseinander

Drück auf „Abspielen“ und lass die acht Takte in Schleife laufen. Jede Zeile ist eine Spur eines Ensemble Sets: Drums auf T1, Bass auf T2, Stabs auf T3 und Hook auf T4. Alle vier Spuren sind originale MIDI-Noten, die für diese Lektion geschrieben wurden. Das Ensemble-Instrument spielt sie live in deinem Browser, jeder Klang kommt also von einem Gerät, das du öffnen und verändern kannst.

Lektion

  • House mit 124 BPM: vier Parts in einem Ensemble-Set

    Lektion

    124 BPM · f-Moll · 8 Takte

    Der Loop, den diese Lektion zerlegt: Four on the Floor, ein Offbeat-Sub-Bass, Orgel-Stabs mit kleiner None auf Fm9–Bbm9–Dbmaj7–Eb und ein gesangsartiger Hook.

    Multitrack wird geladen…

Varianten

  • Deep Shuffle mit 120 BPM

    Variation

    120 BPM · f-Moll · 8 Takte

    Dieselben Parts im Deep-House-Tempo mit doppeltem Swing: Jedes Offbeat-Sechzehntel liegt bei 60 %, sodass Hats, Rims, Conga und Stabs zurückgelehnt klingen. „In der DAW öffnen“ startet bei den Orgel-Stabs.

  • Chicago Jack mit 122 BPM: Chord Memory

    Variation

    122 BPM · c-Moll · 4 Takte

    Gerade Drumcomputer-Sechzehntel mit Cowbell, ein treibender Rechteckbass, der auch auf den Schlag fällt, und eine Cm7-Griffform, parallel nach Ebm7 und Fm7 verschoben: der „Chord Memory“-Trick aus Chicago 1986. In Takt 2 und 4 antwortet ein Ruf aus zwei Tönen.

  • Acid House mit 124 BPM: die 303-Linie

    Variation

    124 BPM · a-Moll · 4 Takte

    Eine resonante Linie in a-Moll ist Bass und Lead zugleich: Akzentuierte Steps öffnen das Filter, gehaltene gleiten in den nächsten Ton. „In der DAW öffnen“ beginnt mit der Acid-Linie.

  • Deep-House-Keys mit 120 BPM

    Variation

    120 BPM · d-Moll · 8 Takte

    E-Piano-Nonenakkorde in d-Moll, lang gehalten und neben den Schlag gesetzt, ein runder Subbass und eine weiche Flöte über einem Shuffle von 58 %. Hör, wie wenig sich die oberen Töne der Akkorde bewegen.

  • Piano House mit 122 BPM

    Variation

    122 BPM · a-Moll · 4 Takte

    Am7–G–F–G, auf dem Klavier im synkopierten Rhythmus des Piano House der frühen 90er gehämmert, ein Oktavbass auf den Offbeats und eine aufsteigende Diva-Hook auf einem Stimmen-Synth.

  • Tech House mit 126 BPM: der rollende Bass

    Variation

    126 BPM · g-Moll · 4 Takte

    Ein Akkord, ein knappes, trockenes Kit und ein Bass, der nach jeder Kick zwei Sechzehntel rollt: Im Tech House trägt der Bass den Track. Darüber bleiben nur ein hallender Stab und ein abgehackter Vocal-Chop. „In der DAW öffnen“ beginnt mit dem Bass.

  • Afro House mit 122 BPM

    Variation

    122 BPM · a-Moll · 4 Takte

    Die Kick bleibt auf jedem Schlag, doch der Groove lebt in der Handpercussion: eine 3-2-Clave, hohe und tiefe Congas und ein Shaker in Sechzehnteln, darüber ein Marimba-Muster in 3 + 3 + 2 und ein zweitaktiger Gesang. „In der DAW öffnen“ beginnt mit der Marimba.

Referenzstudien

  • Studie: der Orgel-Push und die „la da dee“-Hook

    Referenzstudie

    120 BPM · d-Moll · 8 Takte

    Studie zu: ⁨Gypsy Woman (She's Homeless)⁩ – ⁨Crystal Waters⁩

    Eine perkussive Orgel spielt jazzige Akkorde (Dm9, Am7–Bbmaj7, Gm7–C7), deren zweiter Akkord eine 16tel vor Schlag 3 einsetzt, während eine tiefe Hook ohne Worte D–A–D fällt. Kicks auf 1 und um die 3, eine offene Hi-Hat auf jedem Offbeat: US-House der frühen 90er.

  • Studie: der Filter-House-Loop

    Referenzstudie

    124 BPM · b-Moll · 4 Takte

    Studie zu: ⁨Music Sounds Better with You⁩ – ⁨Stardust⁩

    Fm7 auf dem Schlag, Gbmaj7 auf dem „und“ von 2 vorgezogen: ein Disco-Akkordloop wiederholt sich, während ein resonanter Tiefpass sich über vier Takte langsam öffnet und schließt – der Kniff des French Filter House, darüber die Gesangslinie.

  • Studie: ein Loop, ein wandernder Bass

    Referenzstudie

    125 BPM · b-Moll · 8 Takte

    Studie zu: ⁨Lady (Hear Me Tonight)⁩ – ⁨Modjo⁩

    Ein Disco-Gitarrenloop spielt in jedem Takt dieselben Akkorde, nur der Bass verändert die Harmonie: vier Takte B, zwei Takte Ges, zwei Takte Es. French House mit 125 BPM und einer Vocal-Hook aus zwei Tönen.

  • Studie: C-Dur mit geborgten Akkorden

    Referenzstudie

    125 BPM · C-Dur · 4 Takte

    Studie zu: ⁨Starlight⁩ – ⁨The Supermen Lovers feat. Mani Hoffman⁩

    C, As, f-Moll über C, zurück nach C: zwei Akkorde aus c-Moll geborgt, und der Gesang singt Es über dem C-Dur-Akkord. Eine Nylongitarre schlägt die Vorzieher auf dem „und“ von 4, der Bass springt zwischen den Kicks.

In der DAW öffnenKein Konto nötig. Das Projekt öffnet sich in einem temporären Browser-Studio.

Die folgenden Abschnitte gehen die Schleife Schicht für Schicht durch. Nutze beim Lesen „Solo“ und „Stumm“. „Klang bearbeiten“ öffnet den Ensemble-Editor einer Spur auf dieser Seite: Dreh an einem Regler, während die Schleife läuft, oder spiel die Tasten, während sie gestoppt ist. Lade die Seite neu, um die Einstellungen der Lektion zurückzubekommen.

1. Four on the Floor

Schalte Drums auf Solo. Die Kick kommt auf alle vier Zählzeiten jedes Takts und ändert sich nie; dieser unerbittliche Puls ist das Erste, was einen Track nach House klingen lässt. Ein Clap markiert die Zählzeiten 2 und 4, so hat der Takt über der gleichmäßigen Kick trotzdem einen Backbeat.

Hör zwischen die Kicks: Auf jedem Offbeat, dem „und“ jeder Zählzeit, zischt eine offene Hi-Hat. Eine kurze geschlossene Hat sitzt ein Sechzehntel vor jeder offenen, und die nächste geschlossene Hat drei Sechzehntel später schließt sie, so wie der Fuß eines Drummers die Becken schließt (die Drum-Engine schneidet eine klingende offene Hat ab, sobald eine geschlossene spielt). Die Offbeat-Hat gegen die Kick auf der Zählzeit macht die Hälfte des typischen House-Federns aus. Ein Rim-Klick fügt obendrauf synkopierte Sechzehntel hinzu.

Jeder zweite Takt antwortet auf den ersten: Ein Rim-Schlag wandert, eine Conga kommt auf drei synkopierten Sechzehnteln dazu, und ein leiser Clap auf dem letzten Sechzehntel lehnt sich in den nächsten Takt. In Takt 8 hören Clap, Rim und Conga auf der letzten Zählzeit auf, und vier Claps werden über der Kick lauter: ein kurzer Wirbel zurück in Takt 1. Die Offbeat-Sechzehntel sind ein Zehntel eines Sechzehntels zu spät geschrieben, ein leichter Swing von 55 %, während die Kick exakt auf dem Raster bleibt.

2. Kick und Bass wechseln sich ab

Schalte Bass auf Solo und achte darauf, dass er nie auf der Zählzeit spielt. Er schlägt den Grundton des Akkords auf dem „und“ von 1, 2 und 3 an und springt auf dem „und“ von 4 eine Oktave nach oben. Nimm die Drums wieder dazu, und beide greifen ineinander: Bumm, Bass, Bumm, Bass. Die Kick gehört der Zählzeit, der Bass dem Offbeat, so verdeckt keiner den anderen.

Jeder Takt endet mit einer kurzen Note auf dem letzten Sechzehntel, die in den nächsten Takt lenkt. Meist liegt sie einen Schritt unter dem nächsten Grundton, aber am Ende der Takte 4 und 8 spielt der Bass ein E, einen Halbton unter F, sodass die Schleife zurück nach f-Moll gleitet.

3. Jazzige Akkord-Stabs

Nimm Stabs dazu. Die Harmonie bewegt sich langsam, in der ersten Hälfte zwei Takte pro Akkord:

  • Takte 1–4: i9 – i9 – iv9 – iv9 (f-Moll 9 – f-Moll 9 – b-Moll 9 – b-Moll 9)
  • Takte 5–8: i9 – i9 – VImaj7 – VII (f-Moll 9 – f-Moll 9 – Des-Dur 7 – Es-Dur mit hinzugefügter None)

Römische Ziffern benennen jeden Akkord nach der Tonleiterstufe, auf der er steht: Kleinbuchstaben für Moll-Akkorde, Großbuchstaben für Dur-Akkorde. Die zusätzlichen Zahlen fügen Farbtöne hinzu: eine None bei den Moll-Akkorden, eine große Septime beim Des-Dur-Akkord. Diese reichen Moll-Septim- und None-Akkorde stammen aus Soul, Jazz und Gospel und geben House sein warmes, leicht melancholisches Gefühl.

Die Orgel spielt die Akkorde ohne Grundton in der Mitte der Tastatur, weil der Bass die Grundtöne schon liefert. Sieh dir die Takte 3–4 und Takt 7 genau an: Die Orgel spielt genau dieselben vier Tasten, A♭, C, D♭ und F. Über einem B♭ im Bass klingen sie wie b-Moll 9, über einem D♭ werden sie zu Des-Dur 7. Die Stabs treffen Offbeats und Sechzehntel, jeden zweiten Takt in einem anderen Muster, so federn die Akkorde gegen die Kick, statt auf ihr zu sitzen.

4. Eine Hook zum Mitsingen

Nimm Hook dazu. Sie bleibt größtenteils in der f-Moll-Pentatonik, mit einem G, das in Takt 8 vom Es-Dur-Akkord geborgt ist. Es ist eine zweitaktige Phrase: ein aufsteigender Ruf, der kurz vor Zählzeit 2 beginnt, und eine Antwort, die wieder nach unten fällt. Die Phrase wiederholt sich, nur ihr letzter Ton ändert sich, und in den Takten 7 und 8 greift sie über den Akkorden Des-Dur und Es-Dur höher hinauf.

Eine kleine Idee zu wiederholen und sie vom Groove tragen zu lassen, ist eine House-Gewohnheit, entlehnt von den Gospel- und Soulsängerinnen und -sängern, deren Zeilen DJs auf der Tanzfläche in Schleife spielten. Die Hook bleibt im Tonumfang einer Singstimme, von F4 bis A♭5, und ihre Echos aus dem gemeinsamen Delay füllen die Lücken zwischen den Phrasen.

5. Die Klänge

Jede Spur beginnt mit einem Werksklang des Ensemble, bei dem für dieses Arrangement ein paar Werte geändert wurden. „Klang bearbeiten“ zeigt jeden davon, und dasselbe Projekt öffnet sich in der DAW. Ein Wert wie 40/127 ist die gespeicherte Zahl des Reglers auf einer Skala von 0–127; die Anzeige im Editor kann ihn umgerechnet zeigen, zum Beispiel als Prozent oder als Zeit.

Drums (T1): die Drum-Engine

Der Klang DRUM KIT der Drum-Engine, umgestellt auf KIT 10: ein kompaktes Kit mit einer Kick, die bei etwa 90 Hz beginnt und abfällt, einer Rausch-Snare, weit gefächerten Claps mit langem Ausklang und metallischen Rechteck-Hats, nah am klassischen House-Drumcomputer. TUNE, TONE und SNAP bleiben mittig auf 64/127, DECY steht auf 60/127 und DRV auf 0/127. Die Noten folgen der General-MIDI-Drum-Belegung: 36 Kick, 37 Rim, 39 Clap, 42 geschlossene Hi-Hat, 46 offene Hi-Hat, 62 Conga. Ein kleiner Reverb-Send (REV 15/127) stellt die Claps in einen Raum.

Bass (T2): Duo, Sinus-Sub

SUB BASS lässt die Duo-Engine eine Sinuswelle spielen: ein tiefer, runder Ton, den man mehr spürt als hört. Der Filter steht tief (CUT 40/127) ohne Resonanz, und DRV 20/127 fügt ein paar Obertöne hinzu, damit der Bass auch auf kleinen Lautsprechern hörbar bleibt. Der Stimmenmodus ist MONO statt LEG wie im Preset, so setzt jede Offbeat-Note sauber an, und alle Sends stehen auf null: Der Tieftonbereich bleibt trocken und mittig.

Stabs (T3): Wheel, eine perkussive Orgel

JAZZ PERC auf der Wheel-Engine ist eine Tonradorgel. Die Registrierung 3BAR nutzt drei Zugriegel, PERC 3RD fügt zu Beginn jedes Akkords einen kurzen Klick der dritten Harmonischen hinzu, CLICK 50/127 gibt dem Tastenkontakt etwas Biss und DRV 8/127 ein wenig Wärme. Der Rotor-Lautsprecher dreht sich langsam (ROTR SLOW). Die Sends steigen auf CHO 20/127, DLY 20/127 und REV 35/127, und ein EQ Eight hinter dem Instrument schneidet alles unter 150 Hz ab, damit die Orgel den Tieftonbereich dem Bass überlässt.

Hook (T4): Voice, ein Vokal-Synth

VOX LEAD auf der Voice-Engine formt eine summende Quelle (BUZZ 90/127, ein wenig Atem mit BRTH 8/127) mit Vokal-Formanten (VOWL 32/127, Q 72/127) und verschiebt die Formanten um zwei Halbtöne nach oben (SHIFT +2), sodass sie eher wie ein gesungener Vokal klingt als wie ein Synth. Der Stimmenmodus LEG mit kurzem Glide (GLD 6/127) verbindet gebundene Noten wie eine Singstimme. Sends von DLY 45/127 und REV 40/127 geben ihr Raum.

6. Pumpen und Raum

Bass und Stabs laufen jeweils durch einen Compressor, dessen Sidechain auf T1 hört, die Drums. Sein Sidechain-EQ ist ein Tiefpass bei 100 Hz, also löst nur die Kick ihn aus, nicht die Hats: Jede Kick drückt Bass und Akkorde kurz herunter, und dazwischen schwellen sie wieder an (Ratio 4:1 beim Bass, sanftere 3:1 bei den Stabs, 1 ms Attack, 100 ms Release). Schalte in der DAW einen Compressor aus, und die Schleife wird flacher und matschiger; dieses Atmen ist das Pumpen des House.

Alle vier Spuren teilen sich die Returns des Sets. Der Hall ist ein ROOM mit SIZE 70/127 und DAMP 70/127: kurz und dunkel, sodass Claps, Stabs und Hook wie ein kleiner Club klingen statt wie eine Halle. Das Delay wiederholt in punktierten Achteln (1/8D) mit Feedback 45/127, vor allem bei der Hook, und der Chorus läuft langsam (CRT 40/127, CDP 50/127). Am Master bleibt LOWCUT auf OFF, und MASTER wird für Headroom auf 112/127 gesenkt.

Probier es in der DAW aus

„In der DAW öffnen“ lädt genau dieses Projekt ins Browser-Studio. Die Hook-Spur ist ausgewählt und aufnahmebereit, und ihr Ensemble-Editor ist geöffnet: Spiel die Bildschirmtasten oder deine Computertastatur, um deine eigene Hook über der Schleife auszuprobieren. Probier dann diese drei Änderungen aus:

In der DAW öffnenKein Konto nötig. Das Projekt öffnet sich in einem temporären Browser-Studio.
  1. Filter House: Setz einen Auto Filter (Tiefpass) auf T3 und automatisiere seine Cutoff-Frequenz über acht Takte von 300 Hz bis ganz offen und wieder zurück. Dieser Sweep ist der klassische Build-up- und Breakdown-Trick von French und Filter House.
  2. Deep-House-Keys: Lade den Klang FM6 TINE EP auf T3, verlängere jeden Stab auf drei Viertel einer Zählzeit und heb den Reverb-Send auf 60/127 an. Dieselben Akkorde werden warm, weich und tief.
  3. Acid-Linie: Lade den Duo-Klang ACID auf T2, stell den Stimmenmodus auf LEG, heb RES auf 100/127 an und lass in jedem Takt zwei Noten überlappen, damit sie ineinander gleiten. Dreh an CUT, während die Schleife läuft, und du hast das Quietschen des Chicagoer Acid House.

Deine Änderungen bleiben in diesem temporären Projekt. Diese Seite ändern sie nicht.

Geschichte

Wie der Stil entstand

1977 wurde der New Yorker Disco-DJ Frankie Knuckles musikalischer Leiter eines neuen Clubs in einer ehemaligen Fabrik im Chicagoer West Loop, dem Warehouse. Sein Publikum, überwiegend Schwarze, Latinos und Schwule, tanzte zu einer Mischung aus Disco, Soul, europäischer Synthesizermusik und Gospel. Als Disco aus der Mode kam, hielten Knuckles und Ron Hardy in der Music Box ihre Tanzflächen voll, indem sie Platten neu schnitten, die Breaks verlängerten und ab etwa 1983 Drumcomputer unter die Platten legten. Knuckles kaufte seinen ersten Drumcomputer, eine TR-909, von einem jungen DJ aus Detroit, Derrick May.

Lokale Produzenten machten bald eigene Tracks mit billigem Equipment: den Drumcomputern Roland TR-808 und TR-909, dem Bass-Synth TB-303 und erschwinglichen Polysynths. Labels wie Trax und DJ International pressten sie. 1987 führte „Jack Your Body“ die britischen Charts an, Phutures von der 303 getriebenes „Acid Tracks“ begründete Acid House, und der britische Acid-House-Boom von 1987–88 trug den Sound in die Charts und in Europas große Clubs. Yazz' House-Version von „The Only Way Is Up“, einem Soulsong von Otis Clay aus dem Jahr 1980, war 1988 die zweitmeistverkaufte Single in Großbritannien.

Aus dem Chicago House gingen Deep House, Garage, Tech House, Progressive House, French House und ein Großteil des heutigen Dance-Pop hervor.

Wegweisende Platten

  • „⁨On and On⁩“ – ⁨Jesse Saunders⁩, 1984
    Mit einer TR-808, einer TB-303 und einem Korg Poly-61 gemacht, gilt sie oft als erste House-Platte, auch wenn diese Behauptung umstritten ist.
  • „⁨Move Your Body (The House Music Anthem)⁩“ – ⁨Marshall Jefferson⁩, 1986
    Einer der ersten House-Tracks, die um ein Klavier herum gebaut sind, und vom Erscheinen an eine Hymne.
  • „⁨Can You Feel It⁩“ – ⁨Mr. Fingers (Larry Heard)⁩, 1986
    Eine der ersten Deep-House-Platten, entstanden auf einem Juno-60 und einer TR-909.
  • „⁨Your Love⁩“ – ⁨Jamie Principle / Frankie Knuckles⁩, 1986
    Die Arpeggio-Hymne: Jamie Principles Version erschien 1986, die von Frankie Knuckles 1987 auf Trax.
  • „⁨Jack Your Body⁩“ – ⁨Steve "Silk" Hurley⁩, 1986
    1986 veröffentlicht, stand sie im Januar 1987 auf Platz eins in Großbritannien: die erste House-Platte an der Spitze der britischen Charts.
  • „⁨Acid Tracks⁩“ – ⁨Phuture⁩, 1987
    Die quietschende TB-303-Platte, die dem Acid House seinen Namen gab.
  • „⁨Big Fun⁩“ – ⁨Inner City⁩, 1988
    Ein in Detroit entstandener Crossover aus House und Techno, der Platz eins der US-Dance-Charts erreichte.

Schlüsselfiguren

  • Frankie Knuckles
    Bekannt als „Godfather of House“. Seine Residency im Warehouse gab der Musik ihren Namen und ihren Geist.
  • Ron Hardy
    Der DJ der Music Box, dessen wilde Sets voller Tape-Edits Platten wie „Acid Tracks“ bekannt machten.
  • Jesse Saunders
    Der Produzent von „On and On“, einer der ersten House-Veröffentlichungen.
  • Marshall Jefferson
    Er brachte mit „Move Your Body“ das Klavier in den House und arbeitete als A&R für Trax.
  • Larry Heard (Mr. Fingers)
    Er prägte Deep House mit souligen Akkorden, gespielt auf einem sehr kleinen Setup.
  • DJ Pierre, Spanky (Phuture)
    Die Gruppe, die auf einer gebrauchten TB-303 den Acid-Sound fand.
  • Steve "Silk" Hurley
    Der DJ und Produzent, der Chicago House in Großbritannien auf Platz eins brachte.

Geschichten

Woher der Name kam (umstritten)

Frankie Knuckles erinnerte sich an ein Schild in einer Bar in Chicagos South Side mit der Aufschrift „we play house music“, eine Kurzform für die Musik, die unten im Warehouse lief. DJ Leonard „Remix“ Rroy hat gesagt, er habe ein solches Schild aufgehängt. Wer das Wort zuerst benutzte, ist umstritten, aber seine Verbindung zum Warehouse ist weithin anerkannt.

Fünfzehn stille Minuten

Phuture gaben Ron Hardy eine Kassette mit ihrer langen Jam-Session auf der 303. DJ Pierre erinnert sich, dass Hardy sich das Ganze ohne ein einziges Nicken anhörte und es dann in der Music Box spielte. Wie oft er es an diesem Abend spielte, wird unterschiedlich erzählt.

Zwei Kassettendecks

Larry Heard sagte, er habe „Can You Feel It“ ohne Mehrspurrekorder gemacht: Er nahm einen Durchgang auf eine Kassette auf und kopierte ihn dann auf ein zweites Deck, während er die zusätzlichen Parts von Hand spielte.

Langsam aufgenommen, schnell veröffentlicht

Marshall Jefferson nahm „Move Your Body“ viel langsamer auf als die veröffentlichte Version und beschleunigte es dann. Trax-Chef Larry Sherman und andere beim Label sollen es nicht gemocht haben, bevor es zur Hymne wurde.

Wessen „Your Love“? (umstritten)

Jamie Principle veröffentlichte „Your Love“ zuerst, 1986. Die Version von Frankie Knuckles folgte 1987 auf Trax, mit Principle als Songwriter. Wer was auf der Platte gemacht hat, wird seit Jahrzehnten diskutiert.

Quellen

Die Fakten in diesem Abschnitt stammen aus diesen Quellen. Der Text ist unser eigener.

Behalte die Spuren, ändere den Song. Schreib deine eigenen Tracks in TuttiDAW.

Entdecke TuttiDAW - die Online-Audio-Workstation, ohne Anmeldung loslegen