トランス:転がるベース、ゲートをかけたスーパーソウのパッド、アンセムのリード
トランスは、緊張を高めては解き放つ、速くて催眠的なダンス・ミュージックです。このループはビルドアップの直後の瞬間、いわゆる「ドロップ」です。毎拍のキック、各キックのあとの 16 分音符 3 つを埋めるベース、途切れ途切れのリズムに刻まれた幅の広いパッド、そしてクラシックな短調の進行の上で 1 つの形を繰り返す明るいリードが、エコーと巨大なホールの響きに包まれています。
ループを分解する
再生を押して、8 小節をループさせてください。各行は Ensemble Set のトラックです。T1 が Drums、T2 が Rolling bass、T3 が Gated pad、T4 が Supersaw lead。4 パートとも、このレッスンのために書いたオリジナルの MIDI で、Ensemble 音源がブラウザ内でリアルタイムに演奏しています。だから、どの音も開いて変更できるデバイスから出ています。
レッスン
138 BPMのトランス:1つのEnsemble Setで4パート
レッスン138 BPM · ニ短調 · 8 小節
このレッスンで分解するループ:裏拍のオープンハット、キックの間を転がるベース、Dm–B♭–F–Cのゲートパッド、そして3+3+2のユニゾンリード。
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バリエーション
135 BPM のアシッド・トランス
バリエーション135 BPM · イ短調 · 8 小節
スーパーソウ以前の音。アクセントとスライド(伸ばした音が次の音へ滑る)のある 303 風のレゾナントなライン、長いストリングス、そして A マイナーの i–VI–VII を弾く裏拍のベース。
130 BPM のプログレッシブ・トランス
バリエーション130 BPM · 嬰ヘ短調 · 8 小節
よりゆっくり、より深く。16 分音符のピックアップ付きの裏拍ベース、フィルターをかけた柔らかいパッド、FM プラックのアルペジオが、F♯ マイナーの i–iv–VI–v を 1 コード 2 小節で運びます。
138 BPM の A メジャーのアップリフティング・トランス
バリエーション138 BPM · イ長調 · 8 小節
レッスンのループの形をメジャー側から。vi–IV–I–V に、伸ばしてポンピングするスーパーソウのパッド、転がるベース、各コードを上っていく 16 分音符のプラック・アルペジオ。
145 BPM のサイトランス
バリエーション145 BPM · ホ短調 · 4 小節
ひとつの音で鳴るキック–ベース–ベース–ベース、半音上がる暗いドローン(E から F へ)、そして E フリジアンのぐにゃっとしたレゾナントなライン。「DAW で開く」は転がるベースから始まります。
140 BPM のテック・トランス
バリエーション140 BPM · ト短調 · 4 小節
よりハードで、テクノ寄り。3+3+2 のリズムで刻む G マイナー・コードのスタブひとつ、転がるベース、手数の多いリムショット、そして B♭ へ上がって折り返す短いノコギリ波のリフ。「DAW で開く」はスタブから始まります。
138 BPM のブレイクダウンとビルドアップ
バリエーション138 BPM · ロ短調 · 8 小節
キックなし。ストリングスと長いサブが B マイナーの i–VI–III–v を運び、メロディーがピアノで現れ、スネア・ロールが 4 分音符から 16 分音符へと加速して、クラッシュでループに戻ります。
リファレンス研究
Children:ピアノのテーマ(137 BPM)
リファレンススタディ137 BPM · ヘ短調 · 8 小節
スタディ元:Children – Robert Miles
ドリーム・トランスのテーマを長いピアノの音で。伸ばしたストリングスと、D♭–B♭–F(F マイナーの VI–iv–i)を歩く裏拍のシンセ・ベースの上に乗せています。
Sandstorm:最初のリフ・セクション(136 BPM)
リファレンススタディ136 BPM · ホ短調 · 8 小節
スタディ元:Sandstorm – Darude
B4 のスタッカートの 16 分音符に、1 小節に 2 つの長い音。1 回おきに E–D–A が応え、その下で裏拍のベースと Em–C–G–D を進むクワイア・パッドが鳴ります。
Better Off Alone:ビルドアップ上のリフ(137 BPM)
リファレンススタディ137 BPM · 変イ短調 · 8 小節
スタディ元:Better Off Alone – Alice Deejay
ストリングスと伸ばしたベースが E–D♯m–G♯m–F♯ をなぞる上で、シンコペーションのスーパーソウ・リフ。16 分音符ごとのクローズド・ハイハットと 7 小節目のスネア・ロール。2 小節ごとの終わりに F♯5、続いて E5 へ跳ぶところを聴いてください。
Ecuador:ノコギリ波のリフ(128 BPM)
リファレンススタディ128 BPM · ロ短調 · 8 小節
スタディ元:Ecuador – Sash!
B4 から F♯4 へ下がり D5–C♯5–E5 のまわりを回るノコギリ波のリフ。下では、動く最低音の上に D–A–E を保つストリングスと、裏拍のベース(Bm、続いて D–A と Bm–F♯)。
このあとのセクションでは、ループを 1 層ずつたどっていきます。読みながら各パートをソロやミュートにしてみてください。「音色を編集」を押すと、そのパートの Ensemble エディターがこのページ上で開きます。ループの再生中にノブを回したり、止めているときに鍵盤を弾いたりできます。レッスンの設定に戻すにはページを再読み込みしてください。
1. トランスの脈動
Drums をソロにします。キックはすべての小節の 4 拍すべてで同じ強いベロシティで鳴り、クラップが 2 拍目と 4 拍目を示します。キックとキックの間では、オープン・ハイハットが毎回の裏拍、つまり各拍の「と」でシュッと鳴ります。ドン、チッ、ドン、チッ。この組み合わせを 140 近いテンポで鳴らすこと、それがトランスのエンジンです。
各オープン・ハイハットの 16 分音符 1 つ前には静かなクローズド・ハイハットがあり、その 16 分音符 3 つ後の次のクローズド・ハイハットが、響いているオープン・ハイハットを止めます(Drum エンジンは、クローズド・ハイハットが鳴るとオープン・ハイハットを止めます)。5 小節目からはライド・シンバルが裏拍で加わり、オープン・ハイハットと同じステップで鳴ります。ライドはキットのシンバルのレーンで鳴るので、ハイハットを止めることはありません。グリッドはストレートでスウィングはなく、推進力はゆったりしたノリではなく、均等な 16 分音符から生まれます。
8 小節目がビルドアップです。クラップは 2 拍目だけで鳴り、スネア・ロールが 3 拍目と 4 拍目を、弱から強へと大きくなる 8 つの 16 分音符で埋めます。ダンス・ミュージックでいちばん単純なビルドアップです。ループが戻ってくるたびに、1 小節目の 1 拍目のクラッシュ・シンバルがドロップを告げます。完全な曲なら、このロールは 8 小節や 16 小節続き、4 分音符から 32 分音符へと速くなっていきます。
2. キック、ベース、ベース、ベース
Rolling bass をソロにします。各拍のあとに短い音が 3 つで、拍の頭では決して鳴りません。ドラムを戻すと、すき間が埋まります。キックが各拍の最初の 16 分音符を、ベースが残りの 3 つを担い、合わせてひと続きのギャロップ、キック・ベース・ベース・ベースになります。ベースは各コードのルートだけを弾きます。D、続いて B♭、F、C を 2 小節ずつです。
各音は 16 分音符より少し短く、フィルターもすばやく閉じるので、音がにじんでドローンになることなく、1 つずつ分かれて聞こえます。2 小節ごとの終わりでは最後の音が 1 オクターブ上に跳び、次のコードへ軽く弾みをつけます。
3. 大きなコードを刻む
Gated pad を加えます。和声はクラシックな短調のトランスのループで、2 小節に 1 コードです。
- 1〜4 小節目:i – i – VI – VI(D マイナー – D マイナー – B♭ メジャー – B♭ メジャー)
- 5〜8 小節目:III – III – VII – VII(F メジャー – F メジャー – C メジャー – C メジャー)
ローマ数字は、コードを音階の何番目の音の上に作るかで呼ぶ方法です。小文字はマイナー・コード、大文字はメジャー・コードを表します。ニ短調では、VI、III、VII はそれぞれ B♭、F、C の上に作るメジャー・コードです。このループはドミナント・コードに着地しないので解決せず、ただ回り続けます。何分も続けて流れるように作られた音楽にはぴったりです。
パッドは鍵盤の中ほどで単純な 3 音のコードを弾き、できるだけ動きません。D4 と F4 は最初の 4 小節ずっと残り、F4 は 6 小節にわたって残ります。コードを伸ばすのではなく、途切れ途切れの 16 分音符のリズムに刻み、そのリズムはどの小節でも同じです。11 回の短い打撃で、拍の頭が強くなります。これが「トランス・ゲート」です。ここでは MIDI ノートとして書いていますが、スタジオでは、伸ばしたパッドをオン・オフに切り替えるエフェクトであることも多いです。
4. アンセムのリード
Supersaw lead を加えます。奇数小節は 3+3+2 のリズムで始まります。16 分音符 3 つ分の長さの音が 2 つ、続いて 16 分音符 2 つ分の音が 1 つ。この長・長・短のパターンが、均等なキックに逆らって前へと押し出します。同じ形が新しいコードのたびに、そのコードに合わせて移されて戻ってきます。偶数小節は、長く伸ばす音と、もう 1 つの伸ばす音に落ち着く短めのパッセージで答えます。
リードはニ短調の音だけを使い、A4 から C6 までの範囲で、6 小節目と 7 小節目、F と C の上でいちばん高い音に達します。付点 8 分のディレイがキックの間ですべての音を繰り返し、大きなホール・リバーブが余韻を支えます。これこそが、トランスのリードをトラックの上空へ舞い上がるように聞かせているものです。
5. 音色
各パートは Ensemble のファクトリー・サウンドを出発点に、このアレンジ用にいくつかの値を変えています。「音色を編集」ですべての値を確認でき、同じプロジェクトを DAW で開けます。40/127 のように書いた値は、0〜127 のスケールで保存されたノブの数値です。エディターの表示では、パーセントや時間などに換算されていることがあります。
Drums(T1):Drum エンジン
Drum エンジンの DRUM KIT を KIT 10 に切り替えています。ダンス・ミュージックの定番の、パンチのあるドラムマシンをこのエンジンでモデル化したキットです。TUNE 66/127 と TONE 72/127 で中央より少し高く明るくし、DECY 58/127 でキックの余韻を短く保ち、SNAP は 64/127 のまま、ACC は 100/127、キックは PUNCH に設定し、DRV 10/127 でわずかなざらつきを加えます。ノートは General MIDI のドラムマップに従います。36 がキック、38 がスネア、39 がクラップ、42 がクローズド・ハイハット、46 がオープン・ハイハット、49 がクラッシュ、51 がライドです。20/127 のリバーブ・センド(REV)でクラップをホールの中に置きます。
Rolling bass(T2):Duo、はじくようなノコギリ波
Duo エンジンの ACID を作り変えています。ノコギリ波 1 つだけ(DTN と MIX は 0/127)、フィルターは CUT 55/127 で少しレゾナンスをかけ(RES 25/127)、DRV 15/127、KTR 64/127。アンプ・エンベロープは ADSR 0/60/40/10 で、短いディケイのあとサステイン 40/127 に落ち着くので、16 分音符の 1 つ 1 つがはっきりした音程を保ちます(サステインがまったくないと、短い音はクリックにしか聞こえませんでした)。フィルター・エンベロープ(FLT +35)は各音の頭でフィルターを開き、はじいたような輪郭を加えます。ボイスモードはプリセットの LEG ではなく MONO、グライドはオフ、プリセットのディストーション(DST)は 0/127 まで下げ、センドはすべてゼロなので、低域はドライなまま中央に置かれます。
Gated pad(T3):Duo、デチューンしたノコギリ波のパッド
Duo エンジンの SOFT PAD は、2 つのノコギリ波オシレーターで鳴ります。2 つ目は 12 セント高く(DTN 12/127)、少し小さく混ぜています(MIX 48/127)。フィルターはかなり開いていて(CUT 80/127、RES 10/127、KTR 32/127)、フィルター・エンベロープはありません。プリセットのゆっくりふくらむ立ち上がりは ADSR 0/70/110/8 に置き換えています。アタックは瞬時、リリースはごく短く、ゲートで刻んだ 1 つ 1 つがきっぱりと始まって止まります。POLY でコード全体を弾きます。CHO 60/127、DLY 15/127、REV 60/127 のセンドで広く遠い音にし、音源の後ろの EQ Eight が 250 Hz より下をすべてカットするので、パッドは低域をキックとベースに任せます。本物のスーパーソウはデチューンしたノコギリ波を 7 つ重ねます。Duo の 2 つは、その音の軽量版です。DTN は 2 つ目のノコギリ波を上にしかずらさないので、値は小さくして 1 つ目を主役にしています。DTN 30 で均等に混ぜると、パッドは約 15 セント高く聞こえました。
Supersaw lead(T4):ユニゾンの Duo
Duo エンジンの SAW LEAD を 1 つのノコギリ波だけにしています(DTN と MIX は 0/127)。明るいフィルター(CUT 100/127、RES 15/127、KTR 64/127)に小さなフィルター・エンベロープ(FLT +10)、ADSR は 2/70/110/50 です。ボイスモードはプリセットの LEG ではなく UNI。各音を 8 つのボイスが弾き、DTUNE 70/127 によって音の上下に均等に、それぞれ約 13 セントずつ広がります。このわずかにずれたノコギリ波の重なりがスーパーソウです。プリセットの 2 つ目のノコギリ波をオフにしたのは、DTN が上にしかずらさないためです。ユニゾンに重ねると、リード全体がベースとパッドより約 20 セント高くなっていました。グライドとプリセットの DRV はオフ。CHO 20/127、DLY 55/127、REV 70/127 のセンドが尾を引く響きを与えます。Wavetable のユニゾンなら、ボイスの広がり方をさらに細かく調整できます。
6. ポンピングと空間
ベース、パッド、リードは、それぞれ Compressor を通ります。そのサイドチェインは T1、つまりドラムを聴いています。サイドチェイン EQ は 100 Hz のローパスなので、キックだけがコンプレッサーを動かします。キックが鳴るたびにほかのパートが押し下げられ、次のキックまでにふくらんで戻ってきます。アタックは 1 ms、リリースは 120 ms です。いちばん強くポンピングするのはベース(6:1)、パッドは少し弱め(4:1)、リードはおだやかに(3:1、約 2 dB)。DAW でコンプレッサーをオフにするとループは呼吸をやめます。これがトランスのポンピングです。
4 つのパートはセットのリターンを共有しています。リバーブは HALL で、SIZE 120/127、DAMP 50/127。長く、かなり明るい響きです。ディレイは付点 8 分(1/8D)で繰り返し、FDBK 55/127、COLR 80/127、MIX 90/127 で、主にリードにかかります。コーラス(CRT 45/127、CDP 70/127)はパッドを広げます。ベースの短い音はエネルギーが小さいので、LVL はいちばん上の 127/127、ドラムとパッドは 90/127、リードは 80/127 です。マスターでは LOWCUT を OFF のままにし、MASTER を 112/127 に下げてヘッドルームを残しています。
DAW で試す
「DAW で開く」を押すと、このプロジェクトがそのままブラウザのスタジオに読み込まれます。Supersaw lead トラックが選択されて録音待機になり、Ensemble エディターが開いた状態です。画面上の鍵盤やパソコンのキーボードで、ループに合わせて自分のメロディーを試してみましょう。続いて、次の 3 つの変更を試してください。
- ブレイクダウン:T1 と T2 をミュートし、T3 の ADSR を 60/90/110/90 にして、ゲートのノートを、各小節いっぱいに伸ばした 1 つのコードに置き換えます。それから T4 をベロシティ 70、REV 100/127 で弾きます。同じ 8 小節のブレイクダウン版のできあがりです。T1 と T2 のミュートを解除すれば、ドロップです。
- 別のゲート:T3 のリズムを書き換え、各小節で 1、3、4、6、7、9、11、12、14、15 番目の 16 分音符で鳴るようにします(x . x x . x x . x . x x . x x .)。和声は同じままですが、ループのエネルギーが変わります。
- ライザー:Noise エンジンの WIND の音色で 7〜8 小節目にわたって長い音を 1 つ伸ばすパートを加え、その 2 小節をかけて FREQ ノブを低から高へ上げるオートメーションを書き、リバーブをたっぷりかけます。このホワイトノイズのスイープが、ドロップ前の定番のビルドアップです。
編集はその一時プロジェクトの中だけに残り、このページは変わりません。
歴史
スタイルはどう生まれたか
トランスは 1980 年代末から 1990 年代初めにかけて、フランクフルトのテクノと EBM のシーンから形になりました。DJ の Sven Väth は 1988 年に開店したクラブ Omen を運営し、2 つのレーベルを共同設立しました。1990〜91 年ごろに、よりソフトでメロディアスなトラックのための Eye Q を、1992 年に、アシッドのエッジが効いたハードなトラックのための Harthouse を。この名前は、長く反復的なトラックが目指したこと、つまり踊る人をトランスのような状態へ連れていくことを表していました。
このスタイルはすぐに枝分かれしました。ドイツのハード・トランスはブレイクダウン、ビルドアップ、アンセムという型を確立し、ゴアではサイケデリックな流れがサイトランスに育ち、イタリアでは Robert Miles が 1995 年にテンポを落として「ドリーム」トランスを生みました。1990 年代末には、速く、長いブレイクダウンと大きなドロップの上に組み立てられたアップリフティング・トランスが主流になり、1996 年の Roland のシンセ JP-8000 にトレードマークの音を見いだしました。その「スーパーソウ」波形が、アンセム・トランスの声になったのです。
商業的な頂点は 1999〜2003 年ごろに訪れました。ATB の「9PM (Till I Come)」は、全英チャートの頂点に立った最初のトランス・レコードです。2000 年代にはポップなボーカルが続き、2004 年には Tiësto がアテネ・オリンピックの開会式でプレイしました。
重要なレコード
- 「The Age of Love」 – Age of Love、1990
レイヴからトランスへの架け橋。Jam & Spoon による 1992 年の「Watch Out for Stella」リミックスで最もよく知られ、その後も何度もリミックスされています。 - 「Stella」 – Jam & Spoon、1992
雰囲気のあるメロディアスなトランスで、このスタイルのより深い、プログレッシブな側面を形づくるのに貢献しました。 - 「The Orange Theme」 – Cygnus X、1994
Eye Q からリリースされ、フランクフルトのソフトでメロディアスなトランスの音をとらえています。 - 「Acperience」 – Hardfloor、1992
Harthouse から出た、フランクフルトのハードで 303 主体のアシッドの側面です。 - 「Children」 – Robert Miles、1995
ドリーム・トランスの原点となったレコードで、世界中でヒットしたインストゥルメンタル曲です。 - 「9PM (Till I Come)」 – ATB、1999
全英 1 位になった最初のトランス・レコードと、ふつう見なされています。 - 「Barber's Adagio for Strings (Ferry Corsten remix)」 – William Orbit、1999
クラシック曲とトランスのクロスオーバーで、全英トップ 5 入りしました。 - 「Parade of the Athletes」 – Tiësto、2004
DJ が演奏した史上初のオリンピック開会式の音楽です。
キーパーソン
- Sven Väth
クラブ Omen と、Eye Q、Harthouse の両レーベルを手がけたフランクフルトの DJ で、トランス誕生の中心人物です。 - Dag Lerner (DJ Dag, Dance 2 Trance)
フランクフルトの初期のトランス・プロデューサーで、このジャンルに名前をつけたのは自分だと語っています。 - Jam El Mar and Mark Spoon (Jam & Spoon)
「Stella」と「The Age of Love」のリミックスで、初期トランスを形づくったデュオです。 - Paul van Dyk
DJ・プロデューサー。「The Age of Love」のものを含むリミックスで、ユーフォリックなサウンドを決定づけました。 - Robert Miles
「Children」を作り、穏やかなドリーム・トランスのサウンドを生み出しました。 - André Tanneberger (ATB)
トランスを全英 1 位に押し上げました。 - Ferry Corsten
2000 年ごろのチャート・トランスを代表する存在になったプロデューサー・リミキサーです。 - Tiësto
トランスをオリンピックの舞台に持ち込んだオランダの DJ です。
エピソード
帰り道のための曲
Robert Miles が「Children」を書いた理由は 2 つありました。ユーゴスラビア紛争で傷ついた子どもたちの写真と、週末の帰り道に自動車事故で命を落としていたイタリアの若いクラブ客たちです。DJ セットの最後にかけて、人々をリラックスして家に帰せる穏やかな曲を作りたかったのです。録音にかかった費用は約 150 ポンドだったと伝えられています。
スーパーソウ
Roland の JP-8000 は 1996 年に約 2,295 米ドルで発売されました。その新しい波形は、デチューンした 7 つのノコギリ波を同時に鳴らした音をまねたもので、巨大できらめくそのサウンドは、TB-303 がアシッドの代名詞になったように、アンセム・トランスの代名詞になりました。
名付け親は誰?(未確認)
Dance 2 Trance の DJ Dag こと Dag Lerner は、自分の音楽を初めてトランスと呼んだのは自分だと語っています。これは本人の主張で、独立した確認はとれていません。
Stella とは誰?
Jam & Spoon による「The Age of Love」の有名なリミックスのサブタイトルは、彼ら自身の曲「Stella」を指しています。この曲は Jam El Mar の娘にちなんで名付けられました。
オリンピックの DJ
2004 年 8 月 13 日、Tiësto はアテネの開会式の選手入場行進の間にプレイしました。オリンピックの式典で DJ が演奏を依頼されたのは、これが初めてです。オランダ選手団は通り過ぎる際に彼のブースへ近寄ってきました。
幸運な偶然?(根拠が弱い)
ATB の全英 1 位曲のフックは加工したギターのフレーズで、偶然見つかったものだという話もあります。この話はよく繰り返されますが、出典は弱いものです。
出典
このセクションの事実は以下の出典に基づいています。文章は私たち自身のものです。
- Wikipedia: Trance music
- Wikipedia: Roland JP-8000
- Wikipedia: Children (composition)
- BBC News: Robert Miles and Children
- Wikipedia: The Age of Love (Age of Love song)
- Digital DJ Tips: the greatest trance anthems of all time
- Popular Number 1s: ATB, 9PM (Till I Come)
- Eye Q, Harthouse and the Omen club (YouTube)
- Sven Väth and Frankfurt trance (YouTube)
- Wikipedia: Parade of the Athletes