Wavetable:ノートを動かさずにトーンをアニメートする

ウェーブテーブルの Position は繰り返し波形の形を変えます。その位置を動かせば、ノートもチューニングもフィルターも静止したまま、保持されたコードを進化させられます。

音源を曖昧にしない

この例はオリジナルのモデリングされた Harmonics テーブルを使います。Sprite 1 と Sprite 2 はどちらも Modeled と表示され、キャプチャーされたスプライトバンクもファクトリープリセットも不要です。Level 2 と Sub はゼロなので、寄与するのはオシレーター 1 だけです。パッドの録音を再生するのではなく、オリジナルの MIDI コードシーケンスがシンセをトリガーします。

モデリングエンジンは帯域制限された少数の波形フレームを生成し、その間を補間します。Basics は単純な倍音形状の間を移動し、Harmonics は弱い倍音の土台の上でスペクトルの強調を動かし、Formant は母音のような強調を動かし、Pulse は倍音プロファイルを変化させます。これらは 4 つの手続き的なファミリーであって、取り込まれたアコースティック録音でも、無制限のテーブルライブラリーの約束でもありません。

保持したコードの中でモデリングされた倍音パターンを動かす

Interactive MIDI example

説明を試みる前に、動きを凍結する

  1. Env>Pos をゼロにします。初期設定は 0.65 で、これを外すと第 2 のエンベロープが Position を動かさなくなります。
  2. Pos 1 を約 12% から 70% 方向へゆっくり動かします。演奏されるコードは同じまま、倍音の強調が変わるのを聴いてください。Cutoff とオシレーターのチューニングは変えないでおきます。
  3. Pos 1 を 12% に戻し、Env>Pos を 0.65 に復元します。次のコードチェンジのときだけでなく、各ノートの内部を聴いてください。

Env は音量を形作ります。Env 2 は独立したモジュレーションの輪郭を供給します。ここでの A は 900 ms なので Position の動きは徐々に立ち上がり、その後 D が S のレベルへ引き戻します。短いノートでジェスチャーの現れが遅すぎるなら A を短くし、鋭いスペクトルの立ち上がりがコードの到着から注意を奪うなら長くしましょう。

スペクトルのスイープとフィルタースイープを混同しない

開始時の例では Env>Filt はゼロです。上げるとフィルターカットオフがオクターブ単位で動き、Env>Pos は波形フレームの間を動きます。フィルターは既存のスペクトルの一部を取り除いたり強調したりするのに対し、Position は生成されるスペクトルそのものを変えます。同じエンベロープを両方に使う前に、別々にテストしてください。

Filter には LP、HP、BP があります。テーブルを比べる間は LP をかなり開いておきましょう。低い Cutoff は違いの大部分を隠してしまいます。後で、別のパートの後ろに収めるために Cutoff を下げます。Res は狭い周波数領域を目立たせることがあるので、比較が動く波形ではなく口笛のような音に支配されるようなら下げてください。

Position には端があります。上端付近から始めて大きな正のエンベロープ量を加えると、ノートの大半を上限で過ごすことになります。スキャンが動きを止めたように感じたら、量を減らすかベースの位置を内側へ動かしましょう。負の Env>Pos は方向を反転させますが、MIDI の再生を逆にするわけではありません。

役割ができてから、もうひとつのオシレーターを足す

Sprite 2 を Modeled のままにして Level 2 を控えめに上げます。Table 2 と Pos 2 が独自の出発点のキャラクターを決め、Det 2 がセント単位でチューニングをオフセットします。わずかなデチューンはうなりを生みますが、量を増やせば自動的に広がりや音楽性が増すわけではありません。持続するインターバルで聴き、コードが濁るなら第 2 のレベルを下げてください。

この実装では Env>Pos と LFO>Pos は両方のオシレーターの Position に作用します。独立したモジュレーションマトリクスではありません。対比にはそれぞれのベース位置の違いを使いましょう。LFO>Pos は繰り返す動きを加え、LFO>Pitch は代わりにピッチをベンドします。音色の動きとビブラートを聴き分けられるよう、デスティネーションは 1 つから始めてください。

Sub は 1 ないし 2 オクターブ下のオシレーターを加えます。コードでは、それはすべてのボイスに低いノートが追加されるという意味で、賢いベースパートが 1 つ生まれるわけではありません。アレンジにすでにベースがあるなら低く保ちましょう。仕上げは Release と Volume です。長いテールはコード同士をつなげられますが、重なったハーモニーと余分なレベルは、サウンドデザインが本当に良くなったのかを分かりにくくします。

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