Guofeng: eine pentatonische Melodie, die gleitet und bebt, Guzheng und Pipa, eine Popband und die Gongs der Peking-Oper

Nimm die Schleife auseinander

Drück auf „Abspielen“ und lass die acht Takte ein paarmal laufen. Jede Zeile ist eine Spur eines Ensemble Sets: Drums auf T1, Bass auf T2, Guzheng auf T3 und Dizi auf T4. Alle vier Spuren sind originale MIDI-Noten, die für diese Lektion geschrieben wurden, und das Ensemble-Instrument spielt sie live in deinem Browser. Die Guzheng ist ein Physical-Saitenmodell und die Dizi die Flöte der Sample-Engine, als Ersatz für die echten Instrumente.

Die folgenden Abschnitte bauen die Schleife Schicht für Schicht auf. Nutze beim Lesen „Solo“ und „Stumm“ im Player. „Klang bearbeiten“ öffnet den Ensemble-Editor einer Spur auf dieser Seite: Dreh an einem Regler, während die Schleife läuft, um seine Wirkung zu hören. Lade die Seite neu, um die Einstellungen der Lektion zurückzubekommen. Die anderen Beispiele in der Liste werden weiter unten erklärt.

1. Fünf Töne: der Yu-Modus und „1=G“

Schalte Dizi auf Solo. Die ganze Melodie kommt mit fünf Tönen aus: E, G, A, H und D. Das ist die chinesische Pentatonik, deren Stufen Gong, Shang, Jue, Zhi und Yu heißen (宫 商 角 徵 羽). Chinesische Musiker schreiben sie in Jianpu, der Ziffernnotation, als 1 2 3 5 6. Hier ist 1 (das Gong) G, deshalb wird die Tonart „1=G“ geschrieben. Die Schleife endet auf E, dem Yu, also steht sie im Yu-Modus auf E. Die Infozeile des Players zeigt das als „E Yu-Pentatonik (1=G)“.

Es gibt keine Quarten und keine Septimen, also keine Halbtonschritte, nur Ganztöne und kleine Terzen. Die kleinen Terzen, G hinab zu E und D hinab zu H, sind die Stellen, an denen die Melodie am chinesischsten klingt. In der DAW ist die Skala des Songs auf diesen Modus gesetzt: Die Piano Roll hebt die fünf Töne hervor, und die Control Bar zeigt „1=G“ neben der Skala.

2. Glissandi, Vibrato und ein Triller

Eine chinesische Melodie besteht nicht nur aus ihren Tönen, sondern auch daraus, wie jeder Ton geformt wird. Die Dizi spielt hier keine lange Note einfach gerade. Jede Verzierung ist als Note Expression geschrieben, eine Tonhöhenkurve auf dieser Note in der Piano Roll, erstellt mit dem Werkzeug Chinesische Spieltechniken in den MIDI Tools:

• 上滑音, Glissando aufwärts: Takt 1 und 5 beginnen einen Ganzton oder eine kleine Terz tiefer und gleiten in die Note hinauf. 下滑音, Glissando abwärts: Das lange E in Takt 4 fällt an seinem Ende ab.
• 吟揉, Vibrato: Jede Note ab zwei Schlägen Länge beginnt gerade, dann blendet sich das Vibrato ein, etwa 5 Hz und einen Viertelhalbton tief.
• 颤音, Triller: Das hohe A in Takt 6 wechselt schnell mit dem H darüber.

Denk dir das Vibrato weg, und die Melodie wird zur bloßen Pentatonik-Übung. Weil die Kurven zu den Noten gehören, wandert die Verzierung mit, wenn du eine Note transponierst oder verschiebst.

3. Die Guzheng: leere Saiten und ein Glissando

Nimm Guzheng dazu. Eine Guzheng ist eine Zither mit etwa 21 Saiten, pentatonisch gestimmt, hier auf G A H D E. Die Guzheng kann also nur die Akkordtöne spielen, die ihre Saiten haben. Über C spielt sie E, G und D gebrochen; über D spielt sie D und A in leeren Quinten; über Hm spielt sie H, A und D. Jeder Takt läuft in Achteln die Saiten hinauf und hinab.

Am Ende von Takt 4 streicht die Hand der Spielerin über die Saiten bis zu einem hohen G in Takt 5. Das ist ein 刮奏, ein Glissando: Chinesische Spieltechniken schreibt es als schnellen Lauf nur aus Skalentönen, Zweiunddreißigstel über zwei Oktaven. Auf der letzten Note von Takt 8 drückt die linke Hand die Saite hinter dem Steg, was die Tonhöhe hinauf und wieder zurück biegt. Das ist 按吟 (Druck-Vibrato), und es biegt nur aufwärts.

4. Die Popband darunter

Nimm Drums und Bass dazu. Darunter spielt eine ganz gewöhnliche, sanfte Popband. In Takt 1–4 spielt die Kick auf 1 und auf dem „und“ von 3, ein Side Stick auf 2 und 4 und die Hats in Achteln. In Takt 5–7 übernimmt die Snare den Backbeat. Der Bass hält jeden Grundton eine punktierte Viertel lang und spielt dann Quinte und Oktave. Die Akkorde sind die Folge, auf die sich die meisten chinesischen Pop-Balladen stützen:

• Takte 1–4: C – D – Hm – Em, 4–5–3–6 in G-Dur (der „Königsweg“), endet auf Em, der Yu-Tonika
• Takte 5–8: C – D – G – Em, derselbe Anfang, dann über G nach Hause

Die Akkorde verwenden Töne, die die Melodie meidet: C ist die 4 der Skala. Das ist typisch für Guofeng-Pop. Die Melodie bleibt pentatonisch, während die Band westliche Akkorde spielt.

5. Luogu: die Gongs und Trommeln der Peking-Oper

Hör auf Takt 8. Der Groove bricht nach zwei Schlägen ab, die Toms wirbeln in Sechzehnteln und werden lauter, und das Crash auf der nächsten Eins antwortet ihnen. Das ist die Popband-Version von 锣鼓 (Luogu), dem Schlagwerk der chinesischen Oper. In einem Peking-Oper-Ensemble führen vier Spieler die Handlung: die Bangu (eine kleine, trockene Klappertrommel, die Dirigentin), der große Gong, der kleine Gong und die Becken. Ihre Patterns werden als Silben notiert. Jede Silbe sagt, welche Instrumente schlagen:

• 仓 (cang): großer Gong, kleiner Gong und Becken zusammen. 才 (cai): Becken (mit dem kleinen Gong). 七 oder 切 (qi): Becken, abgedämpft.
• 台 (tai) und 令 (ling): kleiner Gong, voll und leicht. 顷 (qing): großer Gong, leicht.
• 大, 八 (da, ba): ein Schlag auf der Bangu. 嘟 (du): ein Wirbel auf der Bangu. 0 ist eine Pause.

Die Patterns heißen 锣鼓经 (Luogu Jing), und jedes hat auf der Bühne eine Bedeutung: 急急风 steht für Laufen und Kämpfen, 四击头 für einen Auftritt und eine Pose. Zwei Beispiele weiter unten spielen sie wie veröffentlicht, mit einer Spur pro Instrument. Die Tonhöhe der Gongs bewegt sich nach dem Schlag: Der kleine Gong schwingt sich hinauf, der große Gong sinkt ab. Die Beispiele bilden das mit einer Tonhöhenkurve auf jeder Gong-Note nach. Die Partituren notieren 急急风 mit einem Schlag pro Takt (1/4) und 四击头 mit zwei (2/4). Die DAW fasst dieselben Schläge zu je vier in einem Takt zusammen. Die Taktstriche liegen also woanders, aber jeder Schlag bleibt auf seiner Zählzeit.

6. Der Klang

TuttiDAW hat noch keine Samples chinesischer Instrumente, und wir liefern nur Klänge aus, die wir lizenzieren dürfen. Deshalb ist jedes chinesische Instrument hier ein Ensemble-Klang, der stellvertretend spielt. „Klang bearbeiten“ zeigt jeden Wert, und dasselbe Projekt öffnet sich in der DAW. Ein Wert wie 40/127 ist die gespeicherte Zahl des Reglers auf einer Skala von 0–127.

Drums (T1): die Drum-Engine, DRUM KIT

Der Klang DRUM KIT auf seinem Kit STD. Die Noten folgen der General-MIDI-Drum-Map: 36 Kick, 37 Side Stick, 38 Snare, 42 geschlossene Hat, 45, 47 und 48 die Toms des Wirbels, 49 das Crash. TONE sinkt von 70/127 auf 60/127 und DECY von 64/127 auf 60/127 für ein weicheres Kit. Der Reverb-Send steigt von 20/127 auf 22/127.

Bass (T2): Duo, ein runder Fingerbass

SQR BASS auf der Duo-Engine, WAVE auf SAW. CUT sinkt auf 40/127, RES auf 20/127 und DRV auf 10/127, für einen runden Ton, der unter der Guzheng bleibt. Die Hüllkurve ist 0/60/40/24 (ADSR, jeweils /127), die Filterhüllkurve +30, und VCE steht auf MONO ohne Glide.

Guzheng (T3): Physical, PLUCK

PLUCK auf der Physical-Engine ist eine modellierte gezupfte Saite. Damit sie nach Guzheng klingt, ist sie heller (BRIT 104/127), nahe am Steg gezupft (POS 14/127), mit etwas Zupfgeräusch (EXC 14/127) und einem langen Release (96/127), damit die Saiten nachklingen. STRC 32/127 und DAMP 120/127 halten die Saite von den ersten Millisekunden an sauber gestimmt. Sie schickt 15/127 zum Delay und 45/127 zum Reverb und sitzt etwas links.

Dizi (T4): Sample, FLUTE

Das FLUTE-Set der Sample-Engine, mit schnellerem Attack (ATK 20/127) und CUT 120/127 für mehr Helligkeit. Eine echte Dizi schnarrt durch ihre Membran, die 笛膜; das Sample hat keine solche Membran, das hier ist also eine Flöte, die Dizi-Linien spielt. Die Noten überlappen sich nie, deshalb bleibt jedes Glissando und jedes Vibrato auf seiner eigenen Note. Sie schickt 18/127 zum Delay und 45/127 zum Reverb.

Die gemeinsamen Effekte des Sets

Guofeng-Mixe sind nass. Die vier Spuren teilen sich den Reverb des Sets, ein HALL mit SIZE 80/127 und DAMP 60/127, und sein Delay, eine punktierte Achtel mit FDBK 35/127, das der Dizi ihr Echo gibt. Der Chorus (CRT 30/127, CDP 50/127) wird kaum genutzt. MASTER wird von 127 auf 110 gesenkt, um Headroom zu lassen, und LOWCUT bleibt auf OFF.

7. Weitere Beispiele

Die Liste unter dem Player enthält sieben weitere Beispiele. Vier sind Varianten in anderen Modi und Stimmungen. Die Guzheng-Ballade steht in A-Zhi mit 1=D, der eigenen Stimmung der Guzheng. Guofeng-Rock hat das Fünf-Finger-Tremolo der Pipa (轮指, Lunzhi). Guofeng-Electronic ist Halftime. Im Pop im Opernstil (戏腔, Xiqiang) singt die Voice-Engine Verzierungen im Opernstil, und das Schlagwerk-Pattern Wujitou bricht herein. Jedes hat eigenes Tempo, eigene Tonart und eigene Klänge, und jedes öffnet sich in der DAW mit seiner eigenen Hauptspur.

Zwei Beispiele sind reines Schlagwerk der Peking-Oper: 急急风 (Jijifeng) und ein Auftritt aus 冲头, 四击头 und einem Wirbel. Jedes hat eine Spur pro Instrument, wie eine Zeile der Partitur. Das letzte ist eine Referenzstudie: das Thema von „Caiyun Zhuiyue“ (彩云追月, 1935), einer gemeinfreien Melodie von Ren Guang, nach veröffentlichten Jianpu-Partituren nachgebaut.

Probier es in der DAW aus

„In TuttiDAW öffnen“ lädt genau dieses Projekt ins Browser-Studio. Die Spur Dizi ist ausgewählt und aufnahmebereit, und ihr Ensemble-Editor ist geöffnet. Öffne den Dizi-Clip und sieh dir die Tonhöhenkurven auf seinen langen Noten an. Probier dann diese Änderungen aus:

1. Nimm die Verzierungen weg: Öffne den Clip der Dizi, wähle alle Noten aus (Strg+A), schalte die Pianorolle auf den Tab MPE, klick mit rechts auf eine der Noten und wähle Alle Hüllkurven löschen. Chinesische Spieltechniken noch einmal anzuwenden würde die Kurven nur ergänzen. Ohne sie klingt die Melodie wie eine Übung.
2. Füg die fehlenden Töne hinzu: Setz die Skala des Clips auf Qingyue Yu (清乐羽调式, sieben Töne). Die Piano Roll markiert jetzt auch C und F♯, das Qingjue (4) und das Biangong (7). Spiel sie im Vorbeigehen und hör, wie die Melodie vom Chinesischen in Richtung westliches Moll wandert.
3. Schreib dein eigenes Glissando: Wähle eine lange Guzheng-Note aus, wähle 刮奏 (Glissando) in Chinesische Spieltechniken und wende es an. Probier die Werte für Span und Direction aus, um aufwärts oder abwärts in die Note zu streichen.

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