Ambient：一個持續音、持續低音上緩慢變化的色彩，以及兩段永遠對不齊的旋律循環

把循環拆開來聽

按下播放，給這段循環完整的一分鐘：它長 16 小節，在 60 BPM 下一拍正好是一秒，所以整段循環需要 64 秒。Drone、Pad、Kalimba 和 Tines 是同一個 Ensemble Set 的 T1–T4。四個聲部都是為本課原創的 MIDI，在你的瀏覽器裡即時演奏，所以你聽到的聲音來自你可以編輯的同一批裝置。

下面幾節會一層一層地把這首曲子搭起來。邊讀邊在播放器裡使用獨奏和靜音，但要有耐心：起音和釋放都長達幾秒，取消靜音後，一個聲部需要幾秒鐘才會漸漸浮現。「編輯音色」會在本頁開啟該聲部的 Ensemble 編輯器。重新整理頁面即可恢復本課的設定。

1. 用持續音取代節拍

這段循環裡沒有鼓，這就是 Ambient 的第一課：脈動是以緩慢的呼吸來感受的，而不是節拍。4/4 格線只是一把用來擺放音符的尺。獨奏 Drone。D2 和 A2 兩個音，也就是調的主音和五度，在第 0 拍同時開始，並持續整整 64 拍。什麼都沒有移動，聲音卻不斷在變化。

聽那緩慢的變亮與變暗。一個同步到四小節（在這個速度下是 16 秒）的正弦波 LFO，讓濾波器微微地開合。drone 需要的運動僅此而已。在 Ambient 裡，貝斯很少演奏旋律線：它是一個持續低音（pedal），在上方一切都在移動時穩住調性，而且可能在一個音上停留好幾分鐘。

2. 持續低音上的色彩

加入 Pad。它每四小節（16 秒）彈一個四音和弦，而且這些和弦的低音都不包含 drone 的 D。每個和弦都被聽成同一個持續低音上的一種色彩：

• 第 1–8 小節：Imaj9 – II/I（省略根音的 Dmaj9 – E/D）
• 第 9–16 小節：vi11 – IIsus2/I（Bm11 – Esus2/D）

這首曲子是 D 利地亞調式：D 大調音階把第 4 級升高半音，用 G♯ 取代 G。留意第 5 小節。D drone 上方的 E 大三和弦帶來了 G♯，這個升高的四級音就是利地亞的聲音：明亮、輕盈，永遠不會完全解決。它只出現在這一個和弦裡，所以每當循環轉回來時都格外突出。其他和弦把 F♯ 和 E 當作共同音保留下來，其餘的音只做小幅移動。

因為 pad 的淡入超過一秒、淡出將近三秒，每個和弦都會和下一個重疊。你聽到的是交叉淡化，而不是換和弦。Ambient 的和聲變化很慢，4 到 16 小節一個和弦，甚至整首曲子只有一個和弦，所以哪怕只加入一個新音，聽起來也像一件大事。

3. 兩個錯開的循環

獨奏 Kalimba。它彈一個短小的音型：F♯5、A5 和一個長長的 E5，並每 7 拍重複一次：在第 0、7、14 拍……一直到第 56 拍。第 63 拍還有一個 F♯5，被截短為一拍，好讓循環準時結束。再獨奏 Tines。它的音型是 B4、C♯5 和一個長長的 F♯4，從第 2 拍開始，每 11 拍重複一次。

把兩者一起播放，看音符落在哪裡。因為 7 和 11 沒有公因數，兩個音型每一輪都在不同的位置相遇。它們要過 77 拍才會重新對齊，比整段循環還長，所以在這 64 秒裡沒有任何組合會重複。這就是相位變化（phasing）：長度不等的循環並排運行，這正是 Brian Eno 磁帶循環作品背後的思路。

兩個音型都只用 pad 和弦與利地亞音階裡的音，力度也都很輕，在 45–60 之間。這裡沒有需要記住的 hook。趣味來自不斷變化的對位關係，以及每個音後面跟隨的回聲。

4. 把空間當作樂器

Set 的 Delay 每個附點四分音符重複一次，在這裡是 1.5 秒，回授高到足以產生好幾次回聲。傳送得最多的是 Kalimba（DLY 60/127）。開啟它的「編輯音色」，把 DLY 調到 0 聽聽看：卡林巴琴聽起來很孤單。再調回 60/127，它的回聲就會自成一種緩慢的節奏，不需要任何鼓。

殘響是這個聲音裡最大的組成部分。每個聲部都傳送到 Set 的 HALL 殘響，尺寸開到最大，其中 Pad 傳送得最多（REV 100/127）。Ambient 製作人把殘響當作樂器：殘響尾音填滿音符之間的空隙，所以音樂從不真正停下。

5. 柔和的音色與長波封

每個聲部都從 Ensemble 的一個原廠音色出發，再為這首曲子改了一些設定，「編輯音色」裡能看到所有數值。寫成 40/127 這樣的數值，是旋鈕在 0–127 刻度上儲存的數字；編輯器顯示時可能會換算成別的形式，例如百分比或時間。

Drone（T1）：Duo，暗色鋸齒波

這個聲部從 Duo 引擎上的 SOFT PAD 出發。WAVE 是 SAW，第二個鋸齒波調高 14 音分（DTN 14），並以低於第一個的音量混入（MIX 40/127），讓兩者緩慢地互相拍動。兩個鋸齒波等量混合會更寬，但 Duo 的失諧只往上走：兩者音量相同時，drone 聽起來明顯偏高，所以由第一個鋸齒波主導，第二個只增加一些動感。低通濾波器幾乎關閉（CUT 40/127），只有一點共振（RES 20/127），讓鋸齒波失去稜角。ATK 110/127 大約是三秒的漸強，SUS 120/127 幾乎保持滿電平，REL 110/127 讓聲音在大約三秒內淡出。LFO 是正弦波（WAVE SIN），同步到 4BAR，把濾波器推動 +15（LFO to FLT）。傳送量為合唱 40/127、殘響 70/127，沒有延遲，讓低頻保持乾淨。

襯底（T2）：Digital，柔和的 FM 襯底

PAD 使用 Digital 引擎，這是一台四運算子的 FM 合成器：它不是濾波明亮的波形，而是以彼此調變的正弦波建構音色。IDX 設定調變強度，因此作用就像亮度控制；30/127 比預設的 40/127 略低，讓高頻保持柔和。ATK 100/127（約 1.4 s）與 REL 110/127（約 3 s）讓每個和弦緩緩湧入、慢慢淡出。此引擎有八個發聲數，足以在前一個和弦的四個音仍在淡出時保持新的四音和弦，因此每次換和弦都是真正的交叉淡化。傳送量為 chorus 50/127、delay 20/127，以及全曲最大的殘響傳送 REV 100/127。

Kalimba（T3）：Physical，被敲擊的金屬簧片

Physical 引擎上的 KALIMBA，用模態模型模擬被敲擊的金屬簧片。BRIT 提高到 60/127，多一點光澤；DAMP 70/127 讓每個音比預設響得稍久一些。REL 90/127 讓音符結束後的餘音保持約 0.7 秒。讓它有 Ambient 味道的是傳送：延遲 60/127，全曲最多；殘響 80/127；再加一點合唱，10/127。

Tines（T4）：FM6，電鋼琴

FM6 引擎上的 TINE EP，一種調頻電鋼琴。ATK 保持為 0，讓每個音都以柔和的鐘聲般的敲擊開始；REL 90/127 增加約 0.7 秒的釋放；發聲模式為 POLY，這樣長長的 F♯4 可以在後面的音符下方繼續鳴響。傳送量為合唱 40/127、延遲 50/127 和殘響 90/127。

Set 共用的效果

四個聲部共用 Ensemble Set 的 Chorus、Delay 和 Reverb 回送軌。合唱非常慢、非常深（CRT 15/127，CDP 80/127），用來增加寬度而不是搖晃感。延遲設為 1/4D，即附點四分音符，回授為 75（在 0–120 刻度上，顯示為 59 %），音色偏暗（COLR 40/127），MIX 90/127。殘響用 HALL 類型，SIZE 開到最大 127/127，DAMP 85/127 讓長長的尾音保持溫暖。一首完成的氛圍音樂常會在整個混音之後再加第二個很長的混合殘響和一個 EQ；但 Set 沒有主控鏈，所以這段循環省去了它們，讓 Set 的大廳殘響來完成工作。

6. 安靜、柔和、寬闊

氛圍音樂的混音安靜而柔和，保留動態，而不是用 Limiter 壓扁。持續音略低於襯底（LVL 84/127 對 81/127；各引擎響度不同，所以數字無法直接比較），Kalimba 開到最大（LVL 127/127），因為它柔和稀疏的音是整組中最小聲的，Tines 則設在 100/127。每一層都有自己的音域：持續音在 150 Hz 以下、位於中央，襯底在中段，卡林巴琴與 tines 在其上。由於沒有聲部爭奪同一空間，每個聲部都能保持輕柔又清晰可聞。主控的 LOWCUT 保持 OFF，因為它約 170 Hz 的高通會讓 D2 持續音變薄。

氛圍音樂避免刺耳的高頻：柔和的高頻讓你停止專注聆聽時依然感到舒適。這個循環從音源就讓高頻保持柔和——持續音閉合的濾波器、襯底調低的 IDX 以及殘響的阻尼——而不是製作人會放在整組之後的高頻擱架 EQ。試著把 Pad 的 IDX 開到 90/127 再調回 30/127，聽聽其中差異。

在 DAW 中動手試試

「在 DAW 中開啟」會把這個專案原樣載入瀏覽器工作室：Kalimba 軌被選取並處於錄音預備狀態，它的 Ensemble 編輯器已經開啟。用螢幕上的琴鍵或電腦鍵盤，在 drone 上方用 D 利地亞調式的音加入你自己的音符。接著試試下面三個改動：

1. 改變相位：在 Tines 的片段裡，把音型 B 改成 13 拍一個週期，讓它的第一個音落在第 2、15、28、41 和 54 拍上，並刪掉第 64 拍之後的音符。一個音都沒改，只改變了時間關係，整首曲子卻聽起來煥然一新。
2. Eno 式的延遲循環：把 Set 的 Delay FDBK 提高到 110（顯示為 87 %），把 Kalimba 的 DLY 傳送提高到 100/127。刪掉第一個音型之後的所有 Kalimba 音符，靜音 Drone、Pad 和 Tines，從頭播放。讓回聲自己衰減、自己變化 30 秒：一段自己演奏自己的循環。
3. 更暗的調式：在 Pad 的片段裡，把第 5 小節和弦中的 G♯3 改成 G3。E/D 變成 Em/D，明亮的利地亞色彩變成平靜、樸素的大調。然後把 drone 拆成每個八小節長的音符，並把它的 ATK 提高到 120/127（約六秒），這樣它每 32 秒就會重新漸強進入一次。

你的修改只留在那個暫時的專案裡，不會改變本頁。