Reggaeton:dembow、tresillo 節奏的 808、四和弦循環,以及從拍子之間起句的 hook
Reggaeton 建立在一個鼓循環上,那就是 dembow:大鼓在每一拍上齊步前進,小鼓卻以 3+3+2 的音型橫切過去,於是律動不再是齊步走,而是搖擺。底下,808 貝斯跟著同樣的重音;上面,一段簡短的小調和弦循環和一句 hook 替歌手留出空間。這段循環把每一項工作都交給各自的軌道,讓你聽清楚它們是怎麼緊緊咬合在一起的。
把循環拆開來聽
按下播放,讓這八個小節循環幾遍。每一列都是一個 Ensemble Set 的軌道:T1 是 Drums,T2 是 808,T3 是 Pluck,T4 是 Marimba。四個聲部都是為本課原創的 MIDI,由 Ensemble 樂器在你的瀏覽器裡即時演奏,所以你聽到的聲音就來自你可以編輯的同一套裝置。
課程
95 BPM 的 D 小調 Reggaeton:一個 Ensemble Set 上的四個聲部
課程95 BPM · D 小調 · 8 小節
本課拆解的這段循環:dembow、落在同樣 3+3+2 位置上的 808、在小鼓位置上撥奏的三和弦,以及從第 1 拍「and」起句的馬林巴 tag。
正在載入多軌…
變體
92 BPM 的 E 小調 1990 年代 underground
變化版92 BPM · E 小調 · 4 小節
幾乎只有一個和弦(i–i–iv–v),搭配粗糙的鼓組、dancehall 風格的方波貝斯,以及每小節第一拍上的一下管弦樂 hit stab。第 4 小節以一段小鼓滾奏結束,一個兩音的警笛聲在這一小節的前兩拍上鳴響。
98 BPM 的 A 小調 2000 年代 Reggaeton
變化版98 BPM · A 小調 · 4 小節
Luny Tunes 時代:i–VI–VII–i,康加鼓在第 1 拍和第 3 拍的「and」上回應 dembow,第 4 小節有一段天巴鼓過門,還有弦樂 pad 和一條以八分音符彈奏的 bachata 風格吉他琶音。
90 BPM 的 G 大調浪漫 Reggaeton
變化版90 BPM · G 大調 · 4 小節
I–V–vi–IV,搭配柔和的 dembow:用鼓框敲擊取代小鼓,用沙鈴取代 Hi-hat,音符更長的溫暖 808,按 dembow 節奏彈奏的鋼琴和弦,以及比鋼琴低一個八度的合唱。
100 BPM 的 F♯ 弗里吉亞調式 perreo
變化版100 BPM · F♯ 弗里吉亞調式 · 4 小節
冷冽的夜店分支:一套硬實、加了驅動的鼓組,小鼓和拍手落在每個 dembow 位置上;破音的 808 重擊;還有一個合成器音 F♯,與高半音的 G 互相摩擦。第 4 小節在一段噪音 riser 底下抽掉了第 4 拍的大鼓。
108 BPM 的 F 小調 moombahton
變化版108 BPM · F 小調 · 4 小節
夜店音色底下的 dembow:每個反拍八分音符上都有開放 Hi-hat,一條厚實、去諧的貝斯跳到八度上,rave 和弦 stab 落在 dembow 的位置上。沒有主奏:stab 的節奏本身就是 drop。
122 BPM 的 D 小調多明尼加 dembow
變化版122 BPM · D 小調 · 4 小節
更快、更生猛:第二個鼓聲部演奏康加鼓、克拉維和沙鈴,貝斯在 D2–D3–A2 之間彈跳,一個 8-bit 音型在同一個和弦上反覆。第 4 小節後半段,一串十六分音符的小鼓滾奏一路往上爬升。
參考曲研究
研究:「Dile」的開頭 hook(A 小調)
參考習作96 BPM · A 小調 · 8 小節
習作對象:Dile – Don Omar
Am 和 E,各占一小節,循環往復。一段筒鼓加大鼓的滾奏之後,dembow 進來,小鼓的位置上配有拍手和沙鈴;貝斯奏二分音符,弦樂在每個和弦的兩個音之間來回搖擺,人聲 hook 一小節一小節地自問自答。
研究:「Gasolina」的副歌(F 弗里吉亞調式)
參考習作97 BPM · F 弗里吉亞調式 · 8 小節
習作對象:Gasolina – Daddy Yankee
兩個相距半音的和弦,F 小三和弦和 G♭,上面是一段始終停在 F、G♭ 和 A♭ 上的呼喊式吟唱。硬實的 dembow 裡小鼓和拍手齊響,天巴鼓和小鼓滾奏每四小節推高一次氣氛,還有短促的銅管 stab。
研究:「Despacito」的副歌(B 小調)
參考習作89 BPM · B 小調 · 8 小節
習作對象:Despacito – Luis Fonsi feat. Daddy Yankee
流行 dembow 之上的 i–VI–III–VII(Bm–G–D–A)。貝斯在根音、三音和五音之間行走,第 1–4 小節鋼琴在反拍上彈和弦,第 5–8 小節康加鼓加入。人聲旋律由 Voice 引擎演唱。
研究:「Tusa」的副歌(D 大調)
參考習作101 BPM · D 大調 · 8 小節
習作對象:Tusa – Karol G and Nicki Minaj
V–IV–vi–I(A–G–Bm–D),大多數小節的最後一拍上都會加入一種新的色彩。人聲旋律在 D、E 和 F♯ 之間來回搖擺,底下的流行 dembow 每到第四小節結尾就停一拍。
研究:「Dákiti」的副歌(E 小調)
參考習作110 BPM · E 小調 · 8 小節
習作對象:Dákiti – Bad Bunny and Jhayco
VI–iv–i–VII(C–Am–Em–D):一個綿長、轟鳴的大鼓,dembow 位置上的鼓框敲擊,只在反拍上出現的 Hi-hat,一個持續的 808,以及淹沒在殘響裡的 pad,上面是一條在 G3 與 D4 之間、低沉而音域狹窄的人聲旋律。
下面幾節會把循環一層一層疊起來。邊讀邊用播放器裡的獨奏和靜音。「編輯音色」會在本頁開啟該聲部的 Ensemble 編輯器:循環播放時轉動旋鈕,聽聽它有什麼作用;循環停下時也可以彈琴鍵試音。重新整理頁面即可恢復本課的設定。清單裡的其他範例會在後面說明。
1. dembow
獨奏 Drums。大鼓每拍都響,穩得像進行曲。小鼓則橫切過去:把每半小節的十六分音符數成「1-2-3、1-2-3、1-2」,小鼓就落在第 4 個和第 7 個上,也就是大鼓之後隔三個十六分音符,再隔三個,然後隔兩個到下一下大鼓。這個 3+3+2 就是 tresillo,而齊步前進的大鼓與搖擺的小鼓之間的摩擦,就是 dembow。
閉合 Hi-hat 打八分音符,正拍上比較大聲。每隔一小節會加入:最後一下小鼓之前的一下幽靈小鼓,第 2 拍和第 4 拍「and」上的拍手,以及第 3 拍「and」上的一下開放 Hi-hat,這下開放 Hi-hat 會被第 4 拍的閉合 Hi-hat 切斷。
2. 808 也在跳舞
加入 808。它在同樣的 3+3+2 位置上彈和弦的根音:每個音都和一下大鼓或一下小鼓對齊。在每小節最後一個「and」上它會移動,去到和弦的五音,或者在第 8 小節去到 C♯,也就是把旋律拉回 D 的導音。把小鼓靜音,你會發現光靠貝斯仍然勾勒出了 tresillo。
3. 四個和弦,每小節一個
加入 Pluck。每個和弦都是圍繞中央 C 緊密排列的三個音,在小鼓的四個位置上彈響,所以和聲隨著節拍一起彈跳。每小節一個和弦,分成兩個四小節樂句:
- 第 1–4 小節:i – VI – III – VII(Dm – B♭ – F – C),無數 Reggaeton 暢銷曲背後的小調循環
- 第 5–8 小節:i – VI – iv – V(Dm – B♭ – Gm – A),一個回轉:A 大三和弦帶來 C♯,引回 D
羅馬數字依和弦根音所在的音階級數來命名每個和弦:小寫是小三和弦,大寫是大三和弦。在 D 小調裡,原本的 V 應該是 A 小三和弦;本課把它的三音升到 C♯,這是從古典小調借來的做法,讓最後一小節被拉回主和弦。
4. tag
加入 Marimba。tag 短小、富有節奏感又不斷重複,而且總是在大鼓之後、從第 1 拍的「and」開始。第 1–4 小節是呼,第 5–6 小節重複它的前兩小節,第 7–8 小節則以往更高處爬升並結束在 C♯ 上作為回應。它把音符之間的空隙留給歌手。
5. 小變化讓循環保持鮮活
Reggaeton 歌曲會把一個循環用上好幾分鐘,所以製作人會在細節上做變化。這裡偶數小節加入幽靈小鼓、拍手和開放 Hi-hat,第 8 小節把第 4 拍換成一段天巴鼓滾奏:兩下高音、兩下低音,底下既沒有大鼓也沒有 Hi-hat。聽聽這段滾奏是怎麼把循環拋回開頭的。
6. 音色
每個聲部都從 Ensemble 的一個原廠音色出發,再為這個編曲改了幾個設定。「編輯音色」裡能看到所有數值,同一個專案也能在 DAW 中開啟。寫成 40/127 這樣的數值,是旋鈕在 0–127 刻度上儲存的數字;編輯器顯示時可能會換算成別的單位,例如百分比或時間。
Drums(T1):Drum 引擎,KIT 80
DRUM KIT 音色,KIT 從 STD 切換為 80,一套 808 風格的鼓組。音符遵循 General MIDI 鼓對應:36 是大鼓,38 是小鼓,39 是拍手,42 和 46 是閉合和開放 Hi-hat,65 和 66 是天巴鼓。TONE 從 70/127 提高到 72/127,讓小鼓更明亮;DECY 從 64/127 降到 52/127,讓鼓組更緊實;SNAP 從 64/127 提高到 80/127;DRV 15/127 加入顆粒感。殘響傳送從 20/127 降到 15/127:Reggaeton 的鼓乾而有衝擊力。
808(T2):Duo,SUB BASS
Duo 引擎上的 SUB BASS 是一個正弦波。DRV 從 20/127 提高到 45/127:驅動會加入泛音,所以即使在放不出基音的小喇叭上也聽得到貝斯。包絡為 0/70/60/18(ADSR,皆為 /127),VCE 為 MONO,沒有滑音,所有傳送都是 0:808 保持乾聲並置中。
Pluck(T3):Duo,PLUCK
Duo 引擎上的 PLUCK 是一個鋸齒波,經過一個濾波器,包絡在每個音符上把它打開(FLT +55)。CUT 從 30/127 提高到 45/127,RES 從 40/127 降到 30/127,包絡為 0/80/0/40,VCE 維持 POLY 以彈奏三音和弦。傳送為 CHO 25/127、DLY 30/127 和 REV 35/127,PAN 把它往左移 15 %,聲部之後的一個 EQ Eight 切掉 200 Hz 以下的所有內容,讓和弦把低頻留給 808。
Marimba(T4):Digital,MARIMBA
Digital 引擎上的 MARIMBA 是一個 FM 音色:一個振盪器調變另一個,IDX(60/127)和 MDEC(30/127)決定敲擊有多亮、以及多快變得柔和。它沒有音高調變,所以音準始終精確。延遲傳送從 25/127 提高到 30/127,殘響傳送維持 40/127,PAN 把它往右移 15 %,與 pluck 相對。
整套共用的效果
四個聲部共用 Ensemble Set 的 Chorus、Delay 和 Reverb 回送軌。延遲設為附點八分音符(TIME 1/8D,FDBK 40/127),所以 pluck 和馬林巴的回聲落在拍子之間;殘響類型為 HALL,SIZE 70/127,DAMP 70/127。主控上 LOWCUT 保持 OFF,MASTER 從 127 降到 112,保留餘裕。
7. 更多範例
播放器下方的清單裡還有十一個範例。其中六個是變奏:1990 年代 underground、Luny Tunes 時代的 2000 年代 Reggaeton、浪漫 Reggaeton、perreo、moombahton 和多明尼加 dembow。每個都有自己的速度、調、和弦和音色,而且都會在 DAW 中開啟,選取各自的主打聲部。
另外五個是參考曲研究:根據公開的採譜,用 TuttiDAW 的樂器重建知名唱片中的短小片段,讓你可以獨奏每個聲部:旋律、和弦、律動、貝斯線、織體和音色。人聲旋律由 Voice 引擎演唱。每個研究都註明了所研究的唱片。把原曲和研究版放在一起聽,比較看看。
在 DAW 中動手試試
「在 DAW 中開啟」會把這個專案原樣載入瀏覽器工作室:Marimba 軌被選取並處於錄音預備狀態,它的 Ensemble 編輯器已經開啟。用螢幕上的琴鍵或電腦鍵盤,在循環上試試你自己的 tag。接著試試下面這些改動:
- 打破 tresillo:在 T1 的片段裡,把小鼓音符(38)從每小節的第 4 和第 12 個十六分音符移到第 5 和第 13 個,也就是第 2 拍和第 4 拍,並刪掉其餘的小鼓音符和拍手(39)。律動變成了普通的反拍,搖擺感隨之消失。
- 多明尼加速度:把速度設為 122 BPM,把 T1 的 KIT 設為 PERC。同樣的音型現在以多明尼加 dembow 圈子的速度奔馳。
- 浪漫版:把速度降到 89 BPM,把 T1 的小鼓音符(38)移到鼓框(37),力度 80。同一個循環變得更慢、更柔和、更親密。
你的修改只留在那個暫時的專案裡,不會改變本頁。
歷史
這種風格是怎麼形成的
Reggaeton 的根源橫跨三個地方。在巴拿馬,西印度群島勞工的後代從 1980 年代開始用西班牙語演唱牙買加雷鬼和 dancehall,也就是「reggae en español」:Renato、Nando Boom 和 El General 等藝人改編牙買加的 riddim,El General 在紐約錄製的「Tu Pum Pum」在 1989–90 年前後登上了美國電台。在牙買加,Steely & Clevie 於 1989 年做出了「Fish Market」這個 riddim;1990 年 Shabba Ranks 在它上面演唱了「Dem Bow」,這首歌的歌名後來成了這個節拍的名字。
在波多黎各,聖胡安國宅社區裡的 DJ 和 MC 們在這些 riddim 和嘻哈節拍上用西班牙語饒舌。1992–93 年,DJ Negro 的夜店 The Noise 為新人舉辦比賽,DJ Playero 的混音帶卡帶則透過盜版和口耳相傳,把這種當時被稱為「underground」的聲音傳播開來。1990 年代中期,當局把它當成猥褻內容看待,但到 1990 年代末它已經公開販售,「reggaeton」這個名字也已取而代之。2003 年,Luny Tunes 和 Noriega 的合輯《Mas Flow》以及 Tego Calderón 的《El Abayarde》打進了大眾市場,而 Daddy Yankee 的「Gasolina」(2004)把這個曲風帶向了全世界。
2010 年代,J Balvin、Maluma 和 Karol G 等哥倫比亞藝人,以及 Tainy 等波多黎各製作人,把 Reggaeton 打磨得更貼近流行和 R&B;「Despacito」(2017)成為串流時代最熱門的歌曲之一,Bad Bunny 則讓 Reggaeton 和拉丁 trap 成為全球主流。與此同時,多明尼加共和國建立了自己更快、更生猛的 dembow 圈子;華盛頓特區的 DJ 們在 2009 年把荷蘭 house 放慢到約 108 BPM,創造了 moombahton;從 2016 年前後起,neoperreo 打造出一個更冷冽、更黑暗的 perreo 版本。技術也從卡帶翻錄和 riddim 唱片轉向鼓機、取樣機和便宜的 DAW:FL Studio 的預設音色是 2000 年代聲音中有名的一部分。
里程碑唱片
- 「Fish Market」– Steely & Clevie,1989
dembow 背後的牙買加 riddim,最早由 Gregory Peck 以「Poco Man Jam」演唱。 - 「Dem Bow」– Shabba Ranks,1990
這首 dancehall 暢銷曲的歌名成了這個節拍的名字;它的歌詞帶有恐同內容,讓它成了一個令人不安的命名來源。 - 「Tu Pum Pum」– El General,1990
一首登上美國電台的巴拿馬 reggae en español 暢銷曲。 - 「Playero 37」– DJ Playero,1994
一捲約 1994 年發行的 underground 混音帶,讓 Daddy Yankee 首度亮相。 - 「En Mi Imperio」– Ivy Queen,1997
這個圈子的頭號女歌手的一張里程碑專輯。 - 「Mas Flow」– Luny Tunes & Noriega,2003
把這個曲風帶給大眾聽眾的合輯。 - 「Gasolina」– Daddy Yankee,2004
走向全球的突破之作;2023 年被收入美國國家錄音登錄(National Recording Registry)。 - 「Despacito」– Luis Fonsi feat. Daddy Yankee,2017
世界級規模的 Reggaeton 流行樂:串流時代最熱門的歌曲之一。 - 「Dákiti」– Bad Bunny and Jhayco,2020
黑暗、極簡的現代聲音;第一首同時以 Billboard Hot 100 前十名和 Hot Latin Songs 第一名首登榜單的歌曲。
關鍵人物
- Steely & Clevie
Wycliffe Johnson 和 Cleveland Browne,「Fish Market」riddim 的牙買加製作人。 - El General
Edgardo Franco,西班牙語 dancehall 的巴拿馬先驅。 - DJ Playero and DJ Negro
波多黎各的 DJ 兼製作人,他們的混音帶和夜店造就了 underground 圈子。 - Ivy Queen
「Reggaeton 女王」,一個女性主義的聲音,後來常被 neoperreo 藝人引為榜樣。 - Daddy Yankee
從 Playero 的錄音帶到「Gasolina」和「Despacito」:這個曲風最知名的代言人。 - Luny Tunes
Francisco Saldaña 和 Víctor Cabrera,定義了 2000 年代 Reggaeton 的製作人。 - Tainy
為 Bad Bunny、J Balvin 等人打造了 2010 年代和 2020 年代大量聲音的製作人。 - Bad Bunny
讓 Reggaeton 和拉丁 trap 成為全球串流勢力的藝人。
軼事
dembow 是誰做出來的?
這個名字來自 Shabba Ranks 的「Dem Bow」,它的 riddim 是 Steely & Clevie 的「Fish Market」。但一般普遍認為,大多數波多黎各製作人實際取樣的循環是「Pounder (Dub Mix II)」,一首掛名 Dennis the Menace 的 1990 年 B 面歌曲;而後來成為招牌的小鼓滾奏,是在流傳過程中加進去的。這條譜系有爭議,而且很可能不只一條。
The Noise 俱樂部
波多黎各的樂迷想要最新的巴拿馬唱片,卻不容易買到,於是 DJ Negro 在聖胡安開了 The Noise,讓本地 MC 在巴拿馬和牙買加的伴奏上錄音,為許多第一次錄音的藝人打開了大門。
還沒有名字就被禁了
1990 年代中期,警方依據猥褻法搜查唱片行、沒收 underground 卡帶,學校禁止與這種音樂連結在一起的寬鬆衣服,媒體也對它大肆抨擊。這些禁令大多反而帶動了盜版的銷量。「reggaeton」這個詞最早出現在哪裡有爭議:有人把它追溯到 1992 年前後以來的不同 Playero 錄音帶上。
「Despacito」裡的 cuatro
「Despacito」的製作人錄了一把波多黎各 cuatro 琴,因為他們希望這首歌聽起來有波多黎各的味道;那把木吉他也是真的彈奏的,之後再切碎處理,讓它聽起來像數位聲音。
節拍能歸誰所有嗎?
2021 年,Steely & Clevie 控告了 160 多位 Reggaeton 藝人和唱片公司,涉及約 1,800 首歌曲,主張它們抄襲了「Fish Market」。經過多年的裁決,法官在 2026 年改變立場,支持被告方,認定這項主張把不同錄音中的元素拼湊在一起;而基本的 tresillo 音型本身,從來沒有被當作任何人可以擁有的東西。
資料來源
本節中的事實來自以下資料來源,文字由我們自己撰寫。
- Wikipedia: Reggaeton
- Wikipedia: Dembow beat
- Wikipedia: Dem Bow
- Berklee: What is dembow? Tracing the roots of a global phenomenon
- The loop that stuck: Dem Bow
- Voleor: The dembow / reggaeton drum pattern
- Oak National Academy: The dembow beat
- Fast Capitalism: Torres-Ramos on reggaeton and colonial shame
- Music Origins: Reggaeton, The Noise, Puerto Rico
- Wikipedia (es): Reguetón
- Wikipedia: Panamanian reggaetón
- Afropop Worldwide: Old-school Panamanian reggae rundown
- Remezcla: Luny Tunes profile
- Wikipedia: Gasolina
- Wikipedia: Despacito
- Billboard: Bad Bunny and Jhay Cortez debut at No. 1 on Hot Latin Songs
- Wikipedia: Dominican dembow
- Recording Arts: Moombahton
- Wikipedia: Neoperreo
- Courthouse News: Reggaeton artists challenge the originality of the dembow rhythm
- Rolling Stone: Judge reverses course in the reggaeton lawsuit