シンセポップ：ドラムマシンのビート、オクターブ・ベース、コーラスのかかったパッド、シンセのフック

ループを分解する

再生を押して、8 小節を何度かループさせてみてください。各行は Ensemble Set のトラックです。T1 が Drums、T2 が Bass、T3 が Pad、T4 が Lead。4 パートとも、このレッスンのために書いたオリジナルの MIDI です。Ensemble 音源がブラウザ内でリアルタイムに演奏しているので、聞こえる音は編集できる同じデバイスから出ています。

このあとのセクションでは、ループを 1 層ずつ組み立てていきます。読みながらプレーヤーのソロとミュートを使ってみてください。「音色を編集」を押すと、そのパートの Ensemble エディターがこのページ上で開きます。ループの再生中にノブを回せば効果が聴け、ループを止めているときは鍵盤を弾けます。レッスンの設定に戻すにはページを再読み込みしてください。

1. マシンのビート

Drums をソロにします。ハウスと違って、キックは毎拍鳴るわけではありません。1 拍目、3 拍目、そして 3 拍目直後の裏拍で鳴ります。スネアとクラップは 2 拍目と 4 拍目で一緒に鳴り、クラップはスネアの下に重ねてあります。だからバックビートは大きく重く、キックは軽いままです。

クローズド・ハイハットは 8 分音符で刻み、拍の頭では拍の間より少し強く鳴ります。小節の最後の裏拍ではオープン・ハイハットが代わりに入り、次の小節へと送り出します。Drum エンジンはハイハットを本物のハイハットのように扱います。次の小節頭のクローズド・ハイハットがオープンの音を止めるのです。ドラマーが足でシンバルを閉じるのと同じです。

2 小節ごとに少しだけ変化があります。3 つ目のキックが前にずれて 2 拍目の後の裏拍に移り、小節線の直前に弱いゴースト・スネアが入ります。8 小節目の最後の拍はフィルです。16 分音符で 4 つのタムが高い方から低い方へ下り、1 小節目に戻ります。すべての音はクオンタイズされ、スウィングはゼロ。このビートに生気を与えているのはアクセントだけで、それこそがシンセポップらしいマシンのサウンドです。

2. エンジン役：オクターブ・ベース

今度は Bass をソロにして、決して止まらないことに注目してください。各コードのルートを 8 分音符で弾き、2 つのオクターブを行き来します。拍の頭では低いルート、裏拍ではそのオクターブ上の同じ音です。低い音はキックとそろい、キックの数が少ないので、その間の低音域をベースが埋めます。

各音は 8 分音符より少し短いので、ラインがにじまず弾んだまま保たれます。8 小節目の最後の 8 分音符を聴いてみてください。高い E の代わりに、A のすぐ下の音である G♯ を弾いていて、それがループを頭へ引き戻します。

3. ほろ苦いコード

Pad を加えます。進行は 1 小節に 1 コードで、後半は終わり方が変わります。

• 1〜4 小節目：i – VI – III – VII（A マイナー – F メジャー – C メジャー – G メジャー）
• 5〜8 小節目：i – VI – iv – V（A マイナー – F メジャー – D マイナー – E メジャー）

ローマ数字は、コードを音階の何番目の音の上に作るかで呼ぶ方法です。小文字はマイナー・コード、大文字はメジャー・コードを表します。主和音はマイナーですが、まわりのコードのほとんどはメジャーで、その組み合わせが希望と切なさを同時に感じさせます。このほろ苦い雰囲気は多くのシンセポップに共通しています。イ短調なら 5 番目のコードは本来 E マイナーですが、8 小節目では代わりに E メジャーを借りてきます。その G♯ は A の半音下なので、ループは勢いよく頭に戻ります。

クリップでパッドの音を見てみましょう。C4 は最初の 3 小節、A3 は最初の 2 小節にわたって伸ばされ、コードが変わるたびに動くのは 1 つか 2 つの音だけで、それも隣の音へ進むだけです。パッドが跳躍しないので、長いコードでもなめらかに聞こえます。ルートはベースが弾くので、パッドは中央のド（C4）のまわりに音を密集させておけます。

4. フック：問いと答え

Lead を加えます。1〜4 小節目が問いかけ、5〜8 小節目がそれに答えます。答えは同じように始まり、違う形で終わります。メロディは歌い手が使う音域に収まり、4 分音符と 8 分音符で動き、各フレーズの終わりで音を伸ばします。シンセポップでは、リード・シンセが歌の代わりを務めることがよくあります。

強拍では、フックはたいてい下で鳴っているコードの音に着地します。A マイナーの上では E、F メジャーの上では F、D マイナーの上では D、E メジャーの上では B です。その間の速い音は、それらをつなぐ順次進行です。フレーズの間のすき間は、ディレイの付点 8 分のエコーが埋めます。

5. 80 年代風にミックスする

各パートは Ensemble のファクトリー・サウンドを出発点に、このアレンジ用にいくつかの設定を変えています。「音色を編集」ですべての値を確認でき、同じプロジェクトを DAW で開けます。40/127 のように書いた値は、0〜127 のスケールで保存されたノブの数値です。エディターの表示では、パーセントや時間などに換算されていることがあります。

Drums（T1）：Drum エンジン

Drum エンジンの DRUM KIT は、合成音のドラムマシンです。ノートは General MIDI のドラムマップに従います。36 がキック、38 がスネア、39 がクラップ、42 がクローズド・ハイハット、46 がオープン・ハイハット、50、48、45、43 がタムです。KIT は 80 に切り替えてあり、これは 80 年代初頭のドラムマシン風のキットです。DECY は 56/127 に下げてドラムを少しタイトにし、SNAP は 72/127 に上げ、キックのモデルは PUNCH、DRV は 10/127 で少しざらつきを加えます。リバーブ・センド 25/127（REV）がスネアに空間を与えます。

Bass（T2）：Duo、矩形波

SQR BASS は Duo エンジンで矩形波を鳴らし、ノートごとに一瞬開くローパス・フィルターを通します。丸い音にするため、RES は 70/127 から 40/127 に、DRV は 40/127 から 20/127 に下げています。短めのディケイ（DEC 55/127）とリリース（REL 25/127）で 8 分音符を短くそろえ、グライドなしの MONO ボイスモードで各音をきれいに立ち上げます。ベースはほぼドライのままです。コーラスもディレイもなく、リバーブもごくわずかです。

Pad（T3）：Duo、パルス幅ストリングス

PWM STR は Duo エンジンの PWM 波形、つまり形が動き続けるパルス波を使い、2 つのオシレーターをわずかにデチューンしています。ゆっくりしたアタックと長いリリースで、コードがふくらんで現れ、消えていきます。パッドはプリセットのたっぷりしたリバーブ（REV 60/127）をそのまま使い、80 年代のストリングス・シンセのような広くきらめく音のためにコーラス・センドを 50 から 60 に上げ（CHO 60/127）、ディレイ・センドを 20 から 15 に下げています（DLY 15/127）。音源の後ろの EQ Eight が 180 Hz より下をすべてカットするので、パッドがベースを濁らせません。

Lead（T4）：Duo、ノコギリ波

SAW LEAD は、12 セントずらした 2 つのノコギリ波オシレーターを LEG ボイスモードで重ねます。グライドはオフ（GLD 0/127）なので、順次進行のメロディーの各音は滑り込まずにそのままの音程で鳴ります。ピッチにかけたサイン波の LFO が、約 5.5 Hz・±19 セントの穏やかなビブラート（RATE 89/127、PIT +1）を加え、各音の出だしの後からフェードインします（FADE 60/127）。歌い手が音を伸ばすときによく似ています。ディレイ・センド 45/127（DLY）がエコーを作ります。

セットで共有するエフェクト

4 つのパートは Ensemble Set の Chorus、Delay、Reverb のリターンを共有し、センド量はパートごとに持っています。コーラスはゆっくり（CRT 40/127）、深さは中くらい（CDP 60/127）。ディレイは 1/8D（付点 8 分）、フィードバックは 50/127 で、リードのエコーが拍の間に入ります。リバーブはタイプ HALL、SIZE 90/127。マスターでは LOWCUT を OFF のままにし、MASTER を 127 から 112 に下げてヘッドルームを残しています。

DAW で試す

「DAW で開く」を押すと、このプロジェクトがそのままブラウザのスタジオに読み込まれます。Lead トラックが選択されて録音待機になり、Ensemble エディターが開いた状態です。画面上の鍵盤やパソコンのキーボードで、ループに合わせて自分のフックを試してみましょう。続いて、次の 3 つの変更を試してください。

1. ブラス・スタブ：T3 に BRASS プリセットを読み込み、全音符のコードをそれぞれ裏拍の短いスタブ（各拍の「と」、長さは 16 分音符）に変えます。夢見るようなループが、パンチのあるダンス・ポップに変わります。
2. アルペジオにする：T3 の音源の前に Arpeggiator MIDI エフェクトを入れます（Style Up、Rate 1/16、2 オクターブ、Gate 50 %）。同じコードが、シーケンスされた 80 年代風のアルペジオになります。パッドの ATK を 0/127、REL を 30/127 に下げると、音の粒がくっきりします。使うのは Arpeggiator デバイスです。Ensemble 自体の ARP ページは、TuttiDAW ではまだ鳴りません。
3. 四つ打ち：T1 のクリップで 2 拍目と 4 拍目にキックを足し、3 拍目の後の裏拍のキックを消します。グルーヴがシンセポップから Hi-NRG やダンス・ポップの方へ移ります。エネルギーの違いを比べてみてください。

編集はその一時プロジェクトの中だけに残り、このページは変わりません。