Corpus : équilibrer la frappe et le corps résonnant

Commence avec la frappe encore audible

Cet exemple utilise un motif de batterie synthétisé original de huit secondes. Ce n’est pas l’enregistrement de quelqu’un frappant une plaque. Plate sélectionne un ensemble de rapports de fréquences modales dans Corpus ; l’audio de batterie fournit l’excitation. Dry/Wet démarre à 65 % pour que tu entendes la percussion à côté de sa résonance ajoutée.

Compare d’abord Dry/Wet à zéro et 65 %. Suis la résonance traînante après les coups les plus brillants. Tune fixe la fréquence de base du corps, initialement 220 Hz, plutôt que de détecter la hauteur de la batterie. Déplace-le vers 330 Hz et remarque comment un motif de percussion fixe acquiert un centre résonnant différent. Reviens à 220 Hz avant de comparer les types de corps.

Les noms de matériaux décrivent des motifs de partiels différents

Essaie String, Plate et Tube au même accordage. String commence avec des rapports de partiels harmoniques ; Plate utilise une séquence irrégulière ; Tube utilise des harmoniques impairs. Beam, Marimba, Membrane et Pipe fournissent d’autres motifs de rapports fixes. Leurs noms sont des repères d’écoute utiles, pas la revendication que chaque propriété physique d’un objet réel est simulée.

TuttiDAW implémente cela comme douze modes passe-bande par canal, pondérés et accordés ensemble. Corpus n’inclut pas de sections d’exciteur, de MIDI ni de LFO séparées. Tu n’as pas besoin d’un autre périphérique pour faire sonner cet exemple, mais il te faut de l’audio entrant : un corps résonnant sans excitation ne génère pas de performance tout seul.

L’amortissement pose deux questions d’écoute

Reviens à Plate. Baisse Decay de 65 % vers 25 % et demande-toi à quelle vitesse le corps cesse de résonner. Le contrôle change le Q de résonance : son pourcentage n’est pas un temps calibré en millisecondes. Les réglages longs peuvent relier des frappes espacées en couche métallique ; ils peuvent aussi transformer un rythme détaillé en hauteur presque continue. Recule quand la frappe suivante ne semble plus distincte.

Restaure maintenant Decay et baisse Bright de 55 % vers 20 %. Demande-toi quels partiels restent proéminents, plutôt que la durée totale du son. Bright change la pondération des modes supérieurs ; ce n’est pas un contrôle séparé de temps de déclin haute fréquence. Le baisser peut suggérer un corps plus sombre sans prétendre amortir physiquement chaque mode comme le ferait un vrai matériau.

Inharm étire les partiels supérieurs de plus en plus loin de leurs rapports de départ. Essaie une hausse modeste, puis zéro. Sur String cela brise la structure initialement harmonique ; sur Plate la structure de départ est déjà irrégulière. Si la résonance ajoutée se bat avec une note de basse, restaure un Inharm bas et pose Tune avant d’essayer de cacher le conflit avec moins de brillance.

Déplace le point d’écoute, puis restaure la perspective

Listen X pondère les modes comme si tu écoutais à une position différente le long du corps. Déplace-le lentement de 0,63 vers 0,5 : certains partiels s’affaiblissent pendant que d’autres restent. Ce n’est pas un bouton de pan stéréo. Spread désaccorde séparément gauche et droite en cents ; commence à zéro pour juger le corps, puis ajoute un peu de largeur seulement si l’arrangement en profite.

Bleed laisse une part d’entrée brute dans la branche traitée. Dry/Wet à 100 % ne signifie donc pas résonance seule quand Bleed est au-dessus de zéro. Pour inspecter la résonance, mets Bleed à zéro et passe brièvement en tout traité ; pour retrouver l’impact, restaure le mélange dry d’origine ou un peu de Bleed. Évite d’augmenter les deux par réflexe : plus de signal direct peut réduire la comparaison à une affaire de niveau. Le but est une relation convaincante entre attaque et queue, pas la résonance la plus longue ou la plus forte que les contrôles peuvent produire.