ローファイ・ヒップホップ：けだるくスウィングするビート、ロールして弾く Rhodes の 9th コード、テープのよれ、レコードのチリノイズ

ループを分解する

再生を押して、8 小節を何度かループさせてみてください。Drums、Bass、Melody、Vinyl は Ensemble Set の T1〜T4 です。Keys だけは別で、セットの後ろにある独立したトラックの Electric 音源です。Ensemble にはエレクトリック・ピアノのエンジンがないためです。5 パートとも、このレッスンのために書いたオリジナルの MIDI で、ブラウザ内でリアルタイムに演奏しているので、聞こえる音は編集できる同じデバイスから出ています。

このあとのセクションでは、ループを 1 層ずつ組み立てていきます。読みながらプレーヤーのソロとミュートを使ってみてください。「音色を編集」を押すと、そのパートの Ensemble エディターがこのページ上で開くので、Drums、Bass、Melody、Vinyl で使えます。Keys の Electric とそのエフェクトは、プロジェクトを DAW で開いてから編集します。レッスンの設定に戻すにはページを再読み込みしてください。

1. けだるいドラム

Drums をソロにします。以下の位置は、小節の頭を 0 として 4 分音符単位で数えたもので、1.0 は 2 拍目です。キックは小節頭と 3 拍目の「と」（2.5）を、スネアはバックビートを打ち、その下でクローズド・ハイハットが 8 分音符で刻みます。拍の上では強く（70）、拍の間では弱く（50）。ベロシティが 100 を超える音はひとつもありません。ローファイのドラムは、誰も起こしたくないドラマーが叩いているかのように演奏されます。

次は、音がどこに置かれているかを聴いてください。このレッスンのスウィングは 60 % です。拍の間にあたる裏の 16 分音符はすべて、16 分音符の 5 分の 1、つまり 0.05 拍だけ遅らせてあり、76 BPM で約 39 ミリ秒です。それが聞こえるのは 1.8 と 3.8 のゴースト・ハイハット（ベロシティ 35）で、次の拍のほうへ寄りかかります。スネアはさらに遅く、1.02 と 3.02、つまりグリッドより約 16 ミリ秒後ろで鳴ります。この 2 つが合わさってビートを引きずらせ、実際の 76 BPM より遅く感じさせます。

2 小節ごとに、2 つめのキックが 2.5 からその 16 分音符前（2.25、スウィングで 2.3）に移り、最後の 16 分音符では最後のゴースト・ハイハットの代わりにゴースト・スネア（40）が入ります。8 小節目はフィルです。2 つめのキックが抜け、ハイハットは 3 拍目で止まり、3.5 と 3.8 の 2 つの弱いスネアが、チリノイズだけに囲まれて 1 小節目へと戻っていきます。

2. 丸く、静かなベース

Bass をソロにし、次に Drums を加えます。ローファイの曲の多くにはベースがまったくなく、ピアノの左手とキックに任せていますが、やわらかいベースがあるとループが温かくなります。ベースは小節頭でキックと一緒にコードのルートを弾き、3 拍目の「と」（2.5、A パターンの小節ではキックと一緒）でもう一度ルートを弾き、3.5 で短く弱いピックアップを入れて次のコードへつなぎます。ピックアップはほとんどの小節でコードの 5 度（B♭maj9 では F、Am7 では E、Dm9 では A）、C13 では 7 度の B♭ です。4 小節目と 8 小節目では、その前のスウィングした 16 分音符に C が加わり、ラインが D から C を経て A へと下がっていきます。次の小節の B♭ の半音下です。5〜8 小節目は 1〜4 小節目の繰り返しです。8 小節目ではキックが抜けても、ベースは 2.5 の音を弾き続けます。

3. 7th と 9th のコード

Keys をソロにします。エレクトリック・ピアノは 1 小節に 1 つのコードを弾きますが、ただのトライアドはひとつもありません。どのコードにも、上に 7th、9th、13th のいずれかが乗っています。

• 1〜4 小節目：IVmaj9 – V13 – iii7 – vi9（B♭maj9 – C13 – Am7 – Dm9）
• 5〜8 小節目：同じ 4 つのコードをもう一度

キーはヘ長調ですが、ループは一度も F に着地しません。IV から始まって V へ上がり、それから 2 つのマイナー・コード iii と vi へ下がるので、温かく少し切ないまま回り続けます。この IV – V – iii – vi の進行は「王道進行」と呼ばれ、日本の影響を受けたローファイで好まれる定番です。各ボイシングには左手用の低音が 1 つ（B♭2、C3、A2、D3）と右手用の 4 音があります。各コードの右手の上の 2 音を外して、もう一度ループを弾いてみてください。残った音はポップスのように聞こえます。ジャズっぽさを生んでいるのは 7th と 9th なのです。

今度はクリップで各コードの始まりを見てください。音は同時には始まりません。左手が拍の上で鳴り、右手の各音はそのすぐ下の音から 0.03 拍（約 24 ミリ秒）ずつ遅れて続きます。ピアニストがコードをロールして弾くのと同じです。すべての音は 3.6 で一斉に離され、次のコードの前に短い息継ぎが生まれます。始まりをすべて 0 にそろえると、コードは硬く機械的になります。

4. 余白のあるメロディ

メロディは 5 小節目から、やわらかいマレットの音で入ってきます。Melody をソロにして追ってみてください。短いフレーズ、長い音、そしてたっぷりの休符。ほとんどの音はヘ長調のペンタトニック・スケール（F G A C D）から来ています。唯一の例外は 7 小節目の頭の E5 で、Am7 の 5 度です。2 小節ずつのフレーズはどれも下へ戻っていき、最後のフレーズは F、つまりコードがベースで一度も弾かない主音に落ち着きます。

音はグリッドにぴったりではありません。それぞれの音が −0.02〜+0.02 拍の決まった量だけずらしてあり、奏者がするような小さなずれになっています。ずらした音の終わりの位置は変わりません。ずれの量はランダムに作るのではなくクリップに書き込んであるので、ループは毎回同じです。また、各音は次の音が始まる約 24 ミリ秒前に離されます。このすき間は音のリリースより短いのでほとんど聞こえませんが、音ごとにこのパートのテープのよれを再スタートさせます（下のメロディの音色の説明を参照）。

5. やわらかく、ほこりっぽく、少しよれて

セットの 4 パートはそれぞれ Ensemble のファクトリー・サウンドを出発点に、このアレンジ用にいくつかの設定を変えており、「音色を編集」ですべての値を確認できます。エレクトリック・ピアノは Electric デバイス自体のデフォルトから始まっています。40/127 のように書いた値は、0〜127 のスケールで保存されたノブの数値です。エディターの表示では、パーセントや時間などに換算されていることがあります。

Drums（T1）：Drum エンジン

Drum エンジンの DRUM KIT で、KIT は STD。やわらかいアコースティック・キットに最も近い設定です。ノートは General MIDI のドラム・マップに従い、36 がキック、38 がスネア、42 がクローズド・ハイハットです。TONE を 35/127 まで下げて暗くこもったキットにし、TUNE は 56/127、DECY は 60/127、SNAP は 40/127 にしてスネアをやわらかくしています。ACC は 70/127 に下げ、KICK は ROUND に切り替えて長く丸いキックにし、DRV 25/127 とディストーション・センド 20/127（DST）で、サンプリングしたレコードのざらつきを加えています。リバーブ・センドは REV 20/127 です。

Bass（T2）：Duo、フィルターをかけた三角波

Duo エンジンの SUB BASS から始めています。WAVE は TRI、やわらかい倍音を少し含む三角波で、2 つめのオシレーターは使いません（MIX 0）。ローパス・フィルターはほとんど閉じ（CUT 40/127）、レゾナンスはほぼなし（RES 5/127）で、DRV 10/127 がわずかに温かみを加えます。エンベロープ（ATK 6/127、DEC 70/127、SUS 80/127、REL 40/127）が各音の頭のクリックを取り除きます。ボイス・モードは MONO で、グライドはほんの数ミリ秒（GLD 8/127）。どの音も正しい音程で着地し、聞こえるほどすべる音はありません。ベースはほぼドライで、リバーブ・センドは 5/127 です。

Keys：独立したトラックの Electric

Rhodes 風のパートは、セットの後ろにある普通の MIDI トラックの Electric 音源です。デフォルトをまろやかにしています。ノイズの少ない柔らかいマレット、暗めのトーンバーの Color、クリーンなピックアップです。後ろにはローファイのチェーンが続きます。Saturator（Soft Sine、Drive 4 dB、Output −3 dB）がテープのような温かみを加えます。EQ Eight が 100 Hz より下をすべて取り除いてコードがベースの場所を空け、5 kHz より上の高域もカットします。この欠けた高域こそが「古いレコード」らしさの大部分です。Chorus-Ensemble（Classic、Rate 0.5 Hz、Amount 20 %、Dry/Wet 50 %）が、ゆっくりとしたかすかなよれを加えます。最後の Reverb（Decay 2 s、Hi Cut 5 kHz、Dry/Wet 30 %）はリバーブ・センドの代わりです。どれも DAW でプロジェクトを開けば編集できます。

Melody（T3）：Physical エンジン

Physical エンジンの MARIMBA から始め、MODEL は叩かれた棒を表す MODAL です。STRC は 36/127。この値では棒のモードが倍音列に並ぶので、各音は書かれた音程どおりに鳴ります（STRC を上げるとモードが引き伸ばされ、64/127 では最も低いモードが音より約 9 半音下に来ます）。BRIT 55/127 で打撃をやわらかく保ち、DAMP 70/127 で中くらいの響きにし、POS は 30/127、ACC は 60/127、REL 50/127（38 ms）で鍵盤を離すとすぐに音が終わります。よれは意図的なものです。サイン波の LFO がピッチを動かし、回転がわずかに不安定なテープをまねています。PIT +1 で揺れ幅を上下とも半音の約 5 分の 1 に抑え、RATE 45/127 は毎秒約半サイクル、FADE 90/127 で約 0.7 秒かけて効き始めるので、揺れるのは長い音だけで、各音の出だしは正しい音程のままです。TRIG NOTE で音ごとに LFO を再スタートします。叩かれた棒の音は小さいので、レベルを LVL 127 まで上げています。センドはコーラス 25/127、ディレイ 35/127、リバーブ 50/127 で、少し右に振っています（PAN +9 %）。

Vinyl（T4）：Noise エンジン

Noise エンジンの RAIN から始め、MODE は DUST。一定のヒスではなく、ランダムなクリックを出します。COLR 90/127 でクリックを明るくし、FREQ 100/127 でフィルターを設定し、RES は 10/127、DENS 30/127 でまばらに保ちます。DRFT 40/127 で音をさまよわせ、CRSH 40/127 でざらつかせます。8 小節ずっと伸ばした 1 つのノートで鳴らし続け、ループとともにまた始まります。チリノイズには音程がないので、リズム・セクションの一部として扱い、ドライのままにしています（REV 0）。

6. こもって、やわらかく、決して大きくなく

ローファイのミックスは暗く、静かです。いちばん大きいのは鍵盤とベースで、ドラムはそれより 2 dB ほど下、メロディはもう少し下、チリノイズが最も小さくなっています。多くのレコードでは、チリノイズは音楽より 20〜30 dB 下にあります。ここではコードより約 7 dB 下なので、ソロにすれば聞こえます。好みに合わせて T4 の LVL を下げてください。メロディのエコーはセットのディレイで、付点 8 分（1/8D）、リピートは暗めです（FDBK 40/127、COLR 40/127）。リバーブは ROOM で、SIZE 75/127、ダンピングは強め（DAMP 85/127）です。セットのコーラスはゆっくりです（CRT 25/127、CDP 50/127）。マスターでは LOWCUT は OFF、MASTER は 104/127 のままです。

ここには、ローファイの定番の手が 2 つ欠けています。プロデューサーはふつう、曲全体に穏やかなグルー・コンプレッションをかけ、最後に 14 kHz あたりのローパスをかけます。セットのマスターにはそうしたデバイスがないので、このループでは省いています。また、多くの人がドラムにレコードやテープのエフェクトをかけます。Keys トラックがその考え方を示しています。仕事の大部分は EQ Eight と Saturator がしています。

DAW で試す

「DAW で開く」を押すと、このプロジェクトがそのままブラウザのスタジオに読み込まれます。Melody トラックが選択されて録音待機になり、Ensemble エディターが開いた状態です。画面上の鍵盤やパソコンのキーボードで、ループに合わせて自分のペンタトニックのライン（F G A C D）を試してみましょう。Electric とそのエフェクトが入った Keys トラックもあります。続いて、次の 3 つの変更を試してください。

1. スウィングの聴き比べ：T1 のクリップでグリッドへのスナップをオフにし、1.8 と 3.8 のゴースト・ハイハットを 1.75 と 3.75（イーブン、50 %）に、次に 1.83 と 3.83（約 66 %）に動かします。シャッフルにならずに、けだるく聞こえるのはどれでしょう？
2. クオンタイズ対人間：Melody のクリップですべての音を 16 分のグリッドにスナップして聴き、元に戻します。Keys のクリップでは、あるコードの 5 音すべてを同じ開始位置に動かし、ロールが消えるのを聴いてください。
3. テープのよれ：T3 のエディターで PIT を +1 から +3 に、RATE を 45/127 から 70/127 に上げると、メロディは古いテープから船酔いに変わります。次に Keys トラックで Chorus-Ensemble の Amount を 20 % から 60 % に上げるか、EQ Eight の 5 kHz のハイカットをオフにしたりオンにしたりして、ローファイらしさのどれだけが単に高域が欠けていることによるのかを聴いてみてください。

編集はその一時プロジェクトの中だけに残り、このページは変わりません。