Dubstep: un beat half-time, un sub que se siente, ecos dub y un bajo wobble

Desarma el loop

Pulsa «Reproducir» y deja que los ocho compases suenen en bucle. Cada fila es una pista de un Ensemble Set: Drums en T1, Sub en T2, Wobble en T3 y Bells en T4. Las cuatro pistas son MIDI original escrito para esta lección. El instrumento Ensemble las toca en directo en tu navegador, así que cada sonido sale de un dispositivo que puedes abrir y cambiar.

Los compases 1–4 son la mitad tranquila: batería, sub y campanas. En el compás 5 entra el wobble, como el drop de un tema. Usa «Solo» y «Silenciar» mientras lees; un sub tan grave necesita auriculares o buenos altavoces. «Editar sonido» abre el editor Ensemble de una pista en esta página: gira una perilla mientras suena el loop, o toca las teclas con el loop detenido. Recarga la página para recuperar los ajustes de la lección.

1. Half-time

Pon Drums en solo y cuenta la caja. Cae una vez por compás, en el tiempo 3, en capa con un clap, y el bombo toca el tiempo 1. El tempo es 140, pero si mueves la cabeza con la caja, te mueves a 70: esa es la sensación half-time. Ningún bombo cae nunca en el tiempo 3, así que la caja siempre habla sola.

Los compases 2, 4 y 6 hacen step: un bombo más suave cae en la última semicorchea del tiempo 1 y otro en el «y» del 4, y un charles abierto en el tiempo 4 suena una corchea hasta que el charles cerrado del «y» del 4 lo corta (el motor Drum apaga un charles abierto que suena en cuanto toca un charles cerrado). El compás 8 termina con una bajada de toms en el último tiempo: agudo, medio, grave, grave. Un crash marca el inicio del loop.

Ahora escucha los charles y el aro. Los charles cerrados tocan corcheas alrededor de la caja, más uno suave en la última semicorchea del tiempo 3, y unos golpes fantasma de aro caen justo después del tiempo 2 y en la última semicorchea del tiempo 4 (los compases 2, 4 y 6 solo conservan el primero). Estas semicorcheas a contratiempo están escritas un poco por detrás de la rejilla, en x.28 y x.78 de un tiempo en lugar de x.25 y x.75: un ligero shuffle 2-step. El bombo en step de los compases pares lleva el mismo shuffle; el tiempo 1, la caja y las corcheas se quedan exactamente en la rejilla. Devuelve a la rejilla un charles retrasado y el beat se vuelve rígido.

2. Un sub que se siente, un wobble que se oye

Añade Sub. Es una senoidal pura en torno a G1, unos 49 Hz, así que en altavoces pequeños casi desaparece; con auriculares se siente más de lo que se oye. En los compases 1, 3, 5 y 7 empieza con el bombo y se detiene una semicorchea antes de que termine el tiempo 2, un respiro antes de la caja. En los compases pares pasa a A♭ en esa misma semicorchea y lo mantiene a través de la caja, así que la segunda rebajada responde al backbeat. El compás 4 sube G, A♭, B♭, C; el compás 8 termina D, A♭ y vuelve a caer en G con el loop.

Desde el compás 5, Wobble toca las notas del sub una octava más arriba, de G2 a D3. Es una sierra brillante a través de un filtro resonante, y un LFO abre y cierra ese filtro ocho veces por compás, en corcheas sincronizadas con el tempo: el wub-wub que le dio su apodo al estilo. El sub lleva el peso; el wobble, el movimiento que oyes en altavoces pequeños.

3. Un único centro oscuro

Ninguna pista toca acordes. El sub y las campanas sugieren la armonía, que se queda en un solo centro tonal y se apoya en su segunda rebajada cada dos compases:

• Compases 1–4: i – ♭II – i – ♭II (sol menor – la♭ mayor – sol menor – la♭ mayor)
• Compases 5–8: i – ♭II – i – ♭II (sol menor – la♭ mayor – sol menor – la♭ mayor)

Los números romanos nombran cada acorde según el grado de la escala sobre el que se construye: minúsculas para menor, mayúsculas para mayor. El ♭ marca un grado rebajado medio tono. Sol menor con A♭ en lugar de A es el modo frigio, y esa segunda rebajada, medio tono por encima de la fundamental, es de donde viene la mayor parte de la amenaza.

La armonía del dubstep se mueve muy despacio: a menudo un solo centro durante ocho o dieciséis compases, con el riff de bajo haciendo el trabajo que en otros estilos harían los acordes. Aquí el pedal de G nunca se aleja mucho tiempo, y cada A♭ en el bajo o en las campanas tira de vuelta hacia G.

4. Campanas en los huecos

Añade Bells. El motivo usa solo notas de sol frigio, unas pocas cada vez: un D, C, B♭ descendente en torno al tiempo 2 del compás 1, luego A♭ a G en el último tiempo del compás 2; el compás 3 gira en D, E♭, D y el compás 4 responde C, A♭. Ninguna nota de campana empieza en el tiempo 3, así que la caja siempre se oye.

Cada nota de campana vuelve en el delay compartido en corcheas con puntillo, y los ecos llenan el silencio que deja la batería. Desde el compás 5, el motivo se repite veinte pasos de velocidad más suave, porque ahora el wobble ocupa el primer plano. Baja el envío DLY de las campanas a 0/127 y escucha lo vacío que queda el loop.

5. Los sonidos

Cada pista parte de un sonido de fábrica de Ensemble, con algunos valores cambiados para este arreglo. «Editar sonido» los muestra todos, y el mismo proyecto se abre en el DAW. Un valor escrito como 40/127 es el número guardado de la perilla en una escala de 0–127; el editor puede mostrarlo convertido, por ejemplo como porcentaje o como tiempo.

Drums (T1): el motor Drum

DEEP KIT en el motor Drum: un bombo grave que se hincha, platos largos y mucha sala. TUNE baja a 58/127, TONE a 60/127 y DECY a 55/127 para un kit más corto y oscuro que deja los graves al sub; SNAP 70/127 afila la caja y DRV 10/127 añade un poco de aspereza. KICK está en ROUND, aunque solo el kit STD usa ese selector; DEEP trae su propio bombo. Las notas siguen el mapa de batería General MIDI: 36 bombo, 37 aro, 38 caja, 39 clap, 41, 45 y 48 toms, 42 charles cerrado, 46 charles abierto, 49 crash. Los envíos DLY 10/127 y REV 25/127 le dan su cola a la caja.

Sub (T2): Duo, sub senoidal

SUB BASS en el motor Duo toca una onda senoidal. DRV baja a 8/127, lo justo para añadir un armónico tenue. La envolvente es ATK 2/127, DEC 70/127, SUS 120/127 y REL 25/127: un inicio suave, un sustain largo y una cola corta, para que cada nota termine donde está escrita. El modo de voz es LEG con GLD 20/127: las notas que se solapan se deslizan una hacia la otra, aunque en este loop cada nota termina antes de que empiece la siguiente. Todos los envíos están a cero para que el sub se quede seco y centrado.

Wobble (T3): Duo, una sierra con un LFO en el filtro

Wobble parte de SAW LEAD en el motor Duo: una onda de sierra con DTN 12/127 de desafinación y MIX 64/127. CUT baja a 25/127 y RES sube a 70/127, así que el filtro está casi cerrado y resuena cuando se mueve; DRV 50/127 lo vuelve áspero, y el insert está en FUZZ con INS A en 70/127 y MIX 90/127. El LFO hace el wobble: WAVE SIN, SYNC 1/8, TRIG NOTE (cada nota lo reinicia), POL UNI y LFO to FLT en +55 en su escala de −64 a +63. Un tema real cambiaría la velocidad en cada compás (negra, corchea, tresillo, semicorchea); aquí SYNC se queda en 1/8 durante los cuatro compases, así que gíralo tú mientras suena el loop. Envíos: CHO 10/127, DLY 15/127, REV 10/127. LEG es el modo de voz del preset.

Bells (T4): FM6, una campana FM

BELL en el motor FM6 es un sonido de modulación de frecuencia: unos operadores se modulan entre sí con proporciones que dan los armónicos metálicos y estridentes de una campana golpeada. El modo de voz se queda en POLY para que las colas se solapen, y REL sube a 70/127 para que cada nota siga sonando después de soltar la tecla. Los envíos son grandes: CHO 20/127, DLY 70/127 y REV 55/127, así que las campanas viven sobre todo en los ecos y en la sala.

6. Espacio y eco

No hay compresor en este loop: el espacio entre las pistas hace la mezcla. El bombo corto y el sub largo coinciden en el tiempo 1. En los compases impares el sub se detiene una semicorchea antes de la caja, así que el backbeat cae en un hueco; en los pares su la♭ se mantiene justo a través de la caja. Las campanas evitan el tiempo 3 y el wobble solo llega en el compás 5. El sub es seco y centrado; batería, wobble y campanas obtienen su amplitud de los retornos compartidos. Un tema terminado añadiría un Glue Compressor y un paso alto en torno a 25 Hz sobre toda la mezcla; el master del Ensemble Set solo tiene MASTER y LOWCUT, así que aquí se quedan fuera.

El delay repite en corcheas con puntillo (1/8D) con FDBK 55 en su escala de 0–120 (43 %), COLR 50/127 y MIX 90/127, y lleva la mayor parte de las campanas. La reverb es una HALL con SIZE 100/127 y DAMP 60/127, un espacio grande y oscuro; el chorus va lento (CRT 30/127, CDP 50/127). En el master, LOWCUT se queda en OFF, porque su corte en torno a 170 Hz eliminaría el sub, y MASTER baja a 112/127 para dejar margen.

Pruébalo en el DAW

«Abrir en el DAW» carga exactamente este proyecto en el estudio del navegador. La pista Bells está seleccionada y armada, y su editor Ensemble está abierto: toca las teclas en pantalla o el teclado de tu ordenador para probar tu propio motivo sobre el loop. Después prueba estos tres cambios:

1. Escribe con el wobble: conserva las notas de T3 y cambia el SYNC del LFO mientras suenan los compases 5–8, por ejemplo 1/4 en la primera mitad del compás 5 y 1/16 en la segunda. Las notas siguen igual, pero el ritmo cambia: en el dubstep el LFO escribe el ritmo tanto como las notas.
2. Frigio contra eolio: cambia cada A♭ por un A natural (MIDI 32 a 33 en el sub, 44 a 45 en el wobble, 68 a 69 en las campanas). El loop suena al instante menos amenazante; la segunda rebajada era la que llevaba el ambiente.
3. Empujón brostep: en T3 sube DRV a 100/127, cambia el insert de FUZZ a FOLD, sube RES a 90/127 y LFO to FLT a +63, el tope de su escala. Luego baja del todo la pista Bells. El loop pasa de la música profunda de sound system británica al gruñido agresivo de medios del brostep.

Tus cambios se quedan en ese proyecto temporal. No modifican esta página.