Synthwave：泵动的琶音贝斯、门限军鼓、霓虹 Pad 与琶音 hook

拆解这个 loop

按下播放，让这八小节循环几遍。前四行是一个 Ensemble Set 的轨道：T1 为 Drums，T2 为 Arp bass，T3 为 Pad，T4 为 Arp hook。第五行 Gated snare 是 Set 之后的一条独立轨道。每个声部都是为本课原创的 MIDI，所有声音都在你的浏览器中由可编辑的设备实时演奏。

下面各节会一层一层地搭建这个 loop。阅读时请使用播放器中的独奏和静音。“编辑音色”会在本页打开该声部的编辑器。

1. 引擎与抽吸

独奏 Drums，然后加入 Arp bass。底鼓每拍都响。闭镲在每个反拍 8 分音符上较响，在其周围的 16 分音符上较轻，拍手标出第 2、4 拍。贝斯从不停歇：每一拍都以 16 分音符依次演奏和弦根音、根音、高八度根音、根音。

听贝斯的“呼吸”。贝斯后面的 Compressor 侦听 T1 上的底鼓，每拍都将贝斯短暂压低，于是它在两次底鼓之间重新涌起：这种“抽吸”正是音色的一部分。Pad 也以同样方式被压低，只是程度稍轻。第 8 小节第 4 拍上，四下嗵鼓由高到低落下，引回第 1 小节。

2. 门限军鼓

加入 Gated snare。在第 2、4 拍上，一个合成军鼓打进一个大混响，混响之后的 Gate 在大约五分之一秒后切断声音：一声巨响，随即寂静。这就是 synthwave 所重建的 1980 年代鼓声。

军鼓单独占一条轨道，是因为 Ensemble Set 的混响由所有声部共享，在它上面加门限也会切掉 Pad 和 hook 的尾音。打开该轨道的设备并关闭 Gate：军鼓变成悠长、弥漫的大厅混响。再打开它，尾音便戛然而止。

3. 小调，却很英雄

调性为 E 小调，每小节一个和弦：

• 第 1–4 小节：i – VImaj7 – VII – v7（Em(add9) – Cmaj7 – D(add9) – Bm7）
• 第 5–8 小节：i9 – VImaj9 – iv9 – VIIsus4 VII（Em9 – Cmaj9 – Am9 – Dsus4，然后 D）

i – VI – VII 向主音攀升而回，添加的 9 度和大 7 度让小和弦闪闪发亮，而非听起来悲伤。独奏 Pad：和弦排列保持紧凑，尽可能少地移动，只有 Pad 的滤波器在呼吸，音高从不变化。

4. 琶音就是 hook

加入 Arp hook。这里没有歌手：旋律是贯穿每个和弦的 16 分音符琶音，每小节十个音，空出六个 16 分音符。Set 的延迟在附点 8 分音符（即三个 16 分音符）之后重复每个音，因此回声落在音符之间：有的填补空隙，有的叠在后面的音符上。

独奏 Arp hook，听音符与回声交织在一起。没有回声时节奏显得支离破碎；有了回声，旋律便滚动起来。许多 synthwave hook 正是这样构成的：一个短小的音型加上它的延迟。

5. 不是 synth-pop

把这段循环和 Synth-pop 课程对比一下。Synth-pop 是 1980 年代的歌曲音乐：贝斯以八分音符八度跳跃，一条可以哼唱的主旋律撑起主歌和副歌。而这里的贝斯是十六分音符音序，所有声部都随底鼓起伏抽吸，军鼓巨大且经过门限处理，整首音乐更像配乐而不是一首歌。

6. 音色

每个 Ensemble 声部都从一个出厂音色开始，并为这个编曲修改了几项设置。“编辑音色”会显示所有数值，同一个工程也可以在 DAW 中打开。写作 40/127 的数值是旋钮在 0–127 范围内存储的数字；编辑器显示时可能会换算成其他形式，例如百分比或时间。

鼓（T1）：Drum 引擎，KIT 77

Drum 引擎上的 DRUM KIT，KIT 设为 77：悠长的底鼓、叠在宽频噪声上的军鼓、紧凑的多重拍手声，以及音高向下弯的通通鼓。TUNE 62/127，TONE 70/127，DECY 60/127，SNAP 64/127，ACC 100/127，KICK PUNCH，DRV 12/127。音符遵循 General MIDI 鼓映射：36 为底鼓，39 为拍手，42 为闭镲，50、48、45 和 43 为通通鼓。

琶音贝斯（T2）：Trio，FAT BASS

Trio 引擎上的 FAT BASS 演奏三个锯齿波，第三个低一个八度，因此每个音本身就带有超低音。CUT 从 62/127 调到 56/127，RES 从 45/127 调到 40/127；包络更紧（DEC 45/127，SUS 50/127，REL 15/127），滤波器包络让每个音打开。VCE 为 MONO，无滑音。其后接一个由 T1 触发的 Compressor（侧链 EQ：100 Hz 低通，只让底鼓起作用），ratio 4:1，attack 1 ms，release 120 ms。

Pad（T3）：Duo，STRINGS

Duo 引擎上的 STRINGS：两个锯齿波，起音缓慢、释放很长。DTN 从 25/127 降到 14/127，MIX 从 64/127 降到 48/127，因为 Duo 只把第二个锯齿波向上失谐，失谐过大会让和弦偏高；宽度改由工程中的 chorus 提供。CUT 64/127，一个 RATE 为 40/127（约 0.4 Hz）的三角波 LFO 只调制滤波器。其后接一个由 T1 触发、3:1 的 Compressor，以及一个 220 Hz 高通的 EQ Eight。

琶音钩子（T4）：Duo，PLUCK

Duo 引擎上的 PLUCK：一个没有延音的锯齿波，所以每个音都是短促的一声，再加上强烈的滤波器包络（FLT +50）赋予它清脆感。DTN 6/127，MIX 40/127，CUT 34/127，RES 40/127，DEC 70/127，REL 40/127。DLY 调高到 55/127，是所有声部中最高的，因为回声本身就是钩子的一半。

门限军鼓（第 5 轨）：Drift、Reverb、Gate

军鼓由 Drift 演奏：三角波鼓体（音符 A3，约 220 Hz）叠在白噪声之下，两者都在约 180 ms 内消失，并带一个快速向下的音高起伏。Reverb（1.5 s，一半湿声）让它变得巨大，再由 Gate 将其截断：threshold −14 dB，return 1 dB，attack 0.1 ms，hold 150 ms，release 40 ms，floor −70 dB。提高阈值，爆发更短；降低阈值，尾音会一直延续。

工程的共享效果

各 Ensemble 声部共享工程的 Chorus、Delay 和 Reverb 返送。chorus 缓慢而深（RATE 30/127，DEPTH 75/127），用来展宽 pad。delay 设为附点八分音符（TIME 1/8D，FEEDBACK 50/127，COLOR 75/127，MIX 90/127），服务于钩子。reverb 为 HALL（SIZE 100/127，DAMP 50/127）。在主输出上，LOWCUT 保持 OFF，MASTER 降到 104/127 以留出余量。

7. 更多示例

播放器下方的列表里还有十一个示例。其中六个是变体：outrun、dreamwave、darksynth、电影配乐式固定音型、带萨克斯的 pop-wave，以及这种声音的 Italo-disco 源头。每个都有自己的速度、调性、和弦和音色，并且都会在 DAW 中打开并突出各自的重点声部。

另外五个是参考研习：取自知名唱片的短小片段，依据公开的扒谱用 TuttiDAW 乐器重建，方便你单独聆听每个声部：旋律、和弦、律动、贝斯线、织体和音色。人声旋律由 Voice 引擎演唱。每个研习都注明了所研究的唱片。请把原曲和研习放在一起听，比较一下。

在 DAW 中试试

“在 DAW 中打开”会把这个工程原样载入浏览器工作室。琶音钩子轨已被选中并启用录音，它的 Ensemble 编辑器也已打开：弹奏屏幕键盘或电脑键盘，听听 delay 如何回应每个音。然后试试这些改动：

1. 半速梦境：把门限军鼓只放在第 3 拍，删除 T1 片段中第 2、4 拍的底鼓，并把速度设为 84 BPM。同样的和弦就变成了 dreamwave。
2. 更暗：把 T2 的 CUT 设为 40/127、RES 设为 70/127，并调高 DST，然后把第 6 小节改为 F 大三和弦，即 E 小调的弗里吉亚降 II 级。Pad：F3、A3、C4、F4。贝斯（T2，仅第 6 小节）：所有 C2 改为 F2，所有 C3 改为 F3。琶音（T4，仅第 6 小节）：E4 → F4，D5 → F5，G4 → A4（C5 保持不变）。整轨就变成了 darksynth。
3. 贝斯奔驰：在 T2 的片段中只保留每拍正拍及其最后两个十六分音符上的音（每拍的 0、0.5 和 0.75 位置）。贝斯就会像 outrun 飞车追逐一样奔驰起来。

你的编辑只保留在那个临时工程中，不会改变本页面。