UK garage: uma batida 2-step, swing pesado, stabs de órgão e um gancho vocal picotado

Desmonte o loop

Aperte Tocar e deixe os oito compassos repetirem em loop. Cada linha é uma faixa de um Ensemble Set: Drums em T1, Bass em T2, Stabs em T3 e Hook em T4. As quatro partes são MIDI original escrito para esta aula. O instrumento Ensemble as toca ao vivo no seu navegador, então cada som vem de um dispositivo que você pode abrir e alterar.

As seções abaixo percorrem o loop uma camada de cada vez. Use Solo e Silenciar enquanto lê. Editar timbre abre o editor Ensemble da parte nesta página: gire um botão com o loop tocando, ou toque as teclas com o loop parado. Recarregue a página para voltar às configurações da aula.

1. Dois passos, não quatro

Coloque Drums em solo, abra Editar timbre e abaixe os níveis das vozes HATCL, HATOP e RIM para 0/127, deixando só o bumbo, a caixa e o clap. O bumbo toca no tempo 1 e no “e” do tempo 3, e nada nos tempos 2 e 4, onde caem a caixa e o clap. Esse bumbo que falta é o “2-step”: o compasso parece feito de duas passadas longas em vez de quatro passos iguais. A cada dois compassos entra um bumbo suave na semicolcheia atrasada logo antes do tempo 2, um pequeno tropeço que impede o padrão de soar mecânico.

Suba as vozes de volta para 127/127. Um chimbal aberto chia em cada contratempo, um chimbal fechado fica na semicolcheia logo antes de cada um e um shaker suave toca nos tempos. O shaker divide a voz do chimbal fechado, então cada batida dele também fecha o chimbal aberto uma colcheia depois de ele abrir, do jeito que o pé do baterista fecha os pratos. Os aros são a “segunda caixa”: batidas baixas nas semicolcheias atrasadas que empurram o shuffle para frente, em um lugar diferente a cada dois compassos.

Agora ouça onde caem essas batidas intermediárias. Cada semicolcheia entre as colcheias está escrita um terço de semicolcheia atrasada: em .33 e .83 do tempo em vez de .25 e .75. É um swing de tercina de cerca de 66 %, bem mais pesado que no house, e dá ao garage seu balanço saltitante e rolado. O bumbo, a caixa e os chimbais abertos nos tempos e nas colcheias ficam na grade. O compasso 8 é a virada: a caixa sobe por cima do tempo 4 em quatro batidas de volume crescente enquanto o último chimbal aberto soa por baixo, e um prato de ataque no tempo 1 do compasso 1 marca o recomeço.

2. Um baixo vindo do jungle

Acrescente Bass. Ele fica no grave, de F1 a E♭2, e toca a fundamental do acorde junto com o bumbo no tempo 1 e no “e” do 3. Entre essas notas ele responde: uma repetição mais curta da fundamental na semicolcheia atrasada depois do tempo 1, uma nota do acorde no “e” do 2 e uma nota de passagem em uma semicolcheia atrasada antes do tempo 4. Como os chimbais, essas notas seguem o swing de tercina, então o baixo quica junto com a bateria em vez de brigar com ela.

Os compassos pares seguram a fundamental por mais tempo e encaixam uma nota curtíssima na semicolcheia atrasada antes do “e” do 2: uma anacruse em staccato que termina exatamente onde a próxima nota começa. O último compasso desenha o acorde de G7, G, B e D, e o seu B natural, meio tom abaixo de C, faz a volta para dó menor no tempo 1 soar inevitável. Esse baixo profundo, melódico e cheio de espaços é o que os produtores britânicos pegaram emprestado do jungle.

3. Stabs de acordes jazzísticos

Acrescente Stabs. A harmonia anda dois compassos por acorde e, no fim, um compasso para cada:

• Compassos 1–4: i9 – i9 – iv9 – iv9 (dó menor 9 – dó menor 9 – fá menor 9 – fá menor 9)
• Compassos 5–8: VImaj9 – VImaj9 – V7sus4 – V7♭9 (lá♭ maior 9 – lá♭ maior 9 – sol7 com quarta suspensa – sol7 com nona bemol)

Os algarismos romanos dão nome a cada acorde pelo grau da escala em que ele é construído: minúsculas para acordes menores, maiúsculas para os maiores. Os números extras acrescentam notas de cor: nonas nos acordes menores e no de lá♭, uma sétima no de sol. Os dois últimos compassos criam tensão: G7sus4 segura um C no lugar do B, depois G7♭9 deixa ele cair para B e acrescenta um A♭ em cima, uma dominante escura e jazzística que puxa com força de volta para dó menor.

O órgão toca cada acorde sem a fundamental, no meio do teclado, porque o baixo já a fornece. Essas cores de nona menor e nona maior vêm do soul, do gospel e do jazz, por meio dos discos de garage de Nova York dos quais a cena do Reino Unido nasceu. Os stabs são curtos e também caem no swing: nos compassos ímpares, no “e” do 1, nas semicolcheias atrasadas logo depois do tempo 2 e logo antes do tempo 4 e no “e” do 4; nos compassos pares, um acorde mais longo se sustenta pelo tempo 3.

4. O gancho picotado

Acrescente Hook. É um synth de vogais tocado do jeito que os produtores de garage tratam um sample vocal: como sílabas curtas encaixadas no ritmo, não como uma linha cantada. Cada frase começa com uma anacruse rápida em uma semicolcheia atrasada antes do tempo 3, com um sexto de tempo de duração para terminar exatamente onde a próxima sílaba começa, e depois sobe para uma nota mais longa no “e” do 3. A cada dois compassos, o segundo responde mais grave e termina com uma anacruse que leva a F.

O gancho fica em dó menor. Nos compassos 5 e 6, os dois primeiros compassos voltam sem mudança sobre lá♭ maior 9, onde as mesmas notas viram a sétima maior, a nona e a terça do acorde: a melodia fica, a cor muda. No compasso 8 ele salta para B natural, D e F, as notas do acorde de G7, e termina em B, que leva direto de volta a C.

5. Os timbres

Cada parte parte de um som de fábrica do Ensemble, com alguns valores alterados para este arranjo. Editar timbre mostra todos eles, e o mesmo projeto abre no DAW. Um valor escrito como 40/127 é o número armazenado do botão em uma escala de 0 a 127; o editor pode exibi-lo convertido, por exemplo como porcentagem ou tempo.

Drums (T1): o motor Drum, kit TIGHT

O som TIGHT KIT do motor Drum é um kit curto e seco. TUNE 72/127 afina cada peça um pouco para cima, como os produtores de garage faziam com as caixas, TONE 70/127 deixa o som mais brilhante, DECY 40/127 encurta todas as caudas para o swing continuar nítido, SNAP 80/127 acrescenta ataque, o bumbo está em PUNCH e DRV 10/127 dá um toque de sujeira. As notas seguem o mapa de bateria General MIDI: 36 bumbo, 37 aro, 38 caixa, 39 clap, 42 chimbal fechado, 46 chimbal aberto, 49 prato de ataque, 70 shaker. Um pequeno envio de reverb (REV 15/127) é o único efeito.

Bass (T2): Duo, um dente de serra com o filtro se abrindo

O som SQR BASS do Duo trocado para onda dente de serra, com cutoff baixo (CUT 35/127), um pouco de ressonância (RES 40/127) e DRV 20/127 para dar calor. O envelope (ATK 25/127, DEC 60/127, SUS 80/127, REL 25/127) também move o filtro com FLT +45, então cada nota abre com um rápido inchaço de brilho e depois se acomoda: um “uau” rápido em vez de um clique. DTN está em 8 cents, mas MIX fica em 0/127, então só o primeiro oscilador soa; suba MIX para ouvir o segundo dente de serra, desafinado, engrossar o timbre (ele também puxa a afinação um pouco para cima). O modo de voz é LEG com GLD 15/127, que faria notas sobrepostas deslizarem; aqui nenhuma se sobrepõe. Todos os envios estão em zero, então o grave fica seco.

Stabs (T3): Wheel, um órgão percussivo

JAZZ PERC no motor Wheel é um órgão de rodas fônicas no registro 3BAR. PERC está em 2ND, um toque curto do segundo harmônico no início de cada acorde, CLICK 60/127 dá ao contato das teclas uma borda afiada, DRV 15/127 um pouco de sujeira, e o alto-falante rotativo está desligado (ROTR OFF), então os stabs ficam secos e estáveis. REL 20/127 corta cada acorde quase na hora. Envios de CHO 20/127, DLY 25/127 e REV 25/127 dão aos stabs um pouco de largura e eco. Os discos de garage costumavam usar os timbres de órgão e piano de uma workstation digital popular exatamente para essa função.

Hook (T4): Voice, uma vogal picotada

VOX LEAD no motor Voice molda uma fonte zumbida (BUZZ 70/127, um pouco de sopro com BRTH 20/127) com formantes de vogais. Cada nota começa em VOWL 20/127, entre “á” e “é”, e TALK 30/127 a leva em poucos milissegundos para VOWL2 100/127, entre “ô” e “u”, então cada nota soa como uma sílaba cortada. SHIFT +5 desloca todos os formantes cinco semitons para cima sem mudar a afinação: a voz mais brilhante e menor de um sample vocal acelerado. O modo de voz é MONO, então cada sílaba reinicia o envelope, e REL 20/127 a encerra de forma seca. GLD está em 0: em MONO, qualquer glide faria cada nota chegar entortada a partir da anterior. Envios de DLY 35/127 e REV 30/127 jogam as sílabas no espaço.

6. Espaço e headroom

Os níveis colocam a bateria e o baixo na frente: Drums em LVL 112/127, Bass em 106/127, Stabs e Hook em 100/127. O bumbo, o baixo e a caixa ficam no centro e secos; só os stabs e o gancho recebem quantidades reais dos efeitos compartilhados, então o groove continua firme enquanto a parte de cima da mixagem se abre.

As quatro partes compartilham os retornos do set. O delay repete em colcheias pontuadas (1/8D) com feedback 35 (aparece como 28 %), COLR 70/127 e MIX 80/127, principalmente no gancho. O reverb é um ROOM pequeno e escuro (SIZE 70/127, DAMP 70/127) e o chorus roda devagar (CRT 40/127, CDP 50/127). Um produtor de garage também colocaria um Glue Compressor suave (ratio 2:1, cerca de 2 dB de redução) e um passa-altas do EQ Eight em 30 Hz na mixagem inteira. O Ensemble Set não tem lugar para dispositivos depois do master, então esta aula os deixa de fora; MASTER cai para 112/127 para deixar headroom e LOWCUT fica em OFF.

Experimente no DAW

Abrir no DAW carrega exatamente este projeto no estúdio do navegador. A faixa Hook fica selecionada e armada, com o editor Ensemble aberto: toque as teclas na tela ou o teclado do computador para testar seu próprio gancho picotado sobre o loop. Depois experimente estas três mudanças:

1. Virada para 4x4: em T1, acrescente um bumbo nos tempos 2, 3 e 4 de todos os compassos, para haver um em cada tempo, e mantenha ou apague o bumbo no “e” do 3. O loop vira speed garage ou 4x4 garage: mais propulsivo, menos saltitante. Tire-os de novo e ouça como o 2-step é bem mais leve.
2. Endireite o swing: só em T1, mova cada batida em .33 do tempo para .25 e cada batida em .83 para .75. A bateria endurece e vira house, enquanto o baixo e os stabs, ainda com swing, agora raspam contra ela. Volte tudo ao lugar e depois experimente .30 e .80 para um swing mais suave.
3. Wub de speed garage: em T2 suba ATK para 45/127, a quantidade de envelope FLT para +63 e RES para 70/127, depois ajuste o LFO para SYNC 1/4 com LFO para FLT em +20. Agora cada nota do baixo se abre devagar e “fala”: o baixo pesado e ondulante do speed garage dos anos 1990.

Suas edições ficam naquele projeto temporário. Elas não mudam esta página.