Dubstep: un beat half-time, un sub che senti nel petto, echi dub e un basso wobble

Smonta il loop

Premi «Riproduci» e lascia girare le otto battute in loop. Ogni riga è una traccia di un Ensemble Set: Drums su T1, Sub su T2, Wobble su T3 e Bells su T4. Tutte e quattro le parti sono MIDI originale scritto per questa lezione. Lo strumento Ensemble le suona dal vivo nel tuo browser, quindi ogni suono viene da un dispositivo che puoi aprire e modificare.

Le battute 1–4 sono la metà tranquilla: batteria, sub e campane. Alla battuta 5 entra il wobble, come il drop di un brano. Usa «Solo» e «Silenzia» mentre leggi; un sub così profondo ha bisogno di cuffie o di buoni altoparlanti. «Modifica suono» apre l'editor Ensemble di una parte su questa pagina: gira una manopola mentre il loop suona, oppure suona i tasti a loop fermo. Ricarica la pagina per tornare alle impostazioni della lezione.

1. Half-time

Metti in solo Drums e conta il rullante. Arriva una volta per battuta, sul movimento 3, sovrapposto a un clap, e la cassa suona il movimento 1. Il tempo è 140, ma se annuisci sul rullante ti muovi a 70: questa è la sensazione half-time. Nessuna cassa cade mai sul movimento 3, così il rullante parla sempre da solo.

Le battute 2, 4 e 6 fanno lo step: una cassa più morbida cade sull'ultima semicroma del movimento 1 e un'altra sull'«e» del 4, e un hi-hat aperto sul movimento 4 risuona per una croma finché l'hi-hat chiuso sull'«e» del 4 non lo chiude (il motore Drum taglia un hi-hat aperto che risuona quando suona un hi-hat chiuso). La battuta 8 finisce con una discesa di tom sull'ultimo movimento: acuto, medio, grave, grave. Un crash segna l'inizio del loop.

Ora ascolta gli hi-hat e il rim. Gli hi-hat chiusi suonano crome intorno al rullante, più uno leggero sull'ultima semicroma del movimento 3, e colpi di rim fantasma stanno subito dopo il movimento 2 e sull'ultima semicroma del movimento 4 (le battute 2, 4 e 6 tengono solo il primo). Queste semicrome in controtempo sono scritte leggermente dietro la griglia, a x.28 e x.78 di un movimento invece di x.25 e x.75: un leggero shuffle 2-step. La cassa in step delle battute pari ha lo stesso shuffle; il movimento 1, il rullante e le crome restano esattamente sulla griglia. Riporta sulla griglia un hi-hat in ritardo e il beat si irrigidisce.

2. Un sub da sentire nel petto, un wobble da ascoltare

Aggiungi Sub. È una sinusoide pura intorno a G1, circa 49 Hz, quindi su altoparlanti piccoli quasi sparisce; in cuffia lo senti più col corpo che con le orecchie. Nelle battute 1, 3, 5 e 7 parte con la cassa e si ferma una semicroma prima della fine del movimento 2, un respiro prima del rullante. Nelle battute pari passa ad A♭ su quella stessa semicroma e lo tiene per tutto il rullante, così la seconda abbassata risponde al backbeat. La battuta 4 sale G, A♭, B♭, C; la battuta 8 finisce D, A♭ e ricade su G con il loop.

Dalla battuta 5, Wobble suona le note del sub un'ottava sopra, da G2 a D3. È un dente di sega brillante attraverso un filtro risonante, e un LFO apre e chiude quel filtro otto volte per battuta, in crome agganciate al tempo: il wub-wub che ha dato allo stile il suo soprannome. Il sub porta il peso, il wobble porta il movimento che senti su altoparlanti piccoli.

3. Un unico centro cupo

Nessuna parte suona accordi. Il sub e le campane suggeriscono l'armonia, che resta su un unico centro tonale e si appoggia sulla sua seconda abbassata una battuta sì e una no:

• Battute 1–4: i – ♭II – i – ♭II (sol minore – la♭ maggiore – sol minore – la♭ maggiore)
• Battute 5–8: i – ♭II – i – ♭II (sol minore – la♭ maggiore – sol minore – la♭ maggiore)

I numeri romani indicano ogni accordo con il grado della scala su cui è costruito: minuscole per il minore, maiuscole per il maggiore. Il ♭ segna un grado abbassato di un semitono. Sol minore con A♭ al posto di A è il modo frigio, e quella seconda abbassata, un semitono sopra la fondamentale, è da dove viene gran parte della minaccia.

L'armonia del dubstep si muove molto lentamente: spesso un unico centro per otto o sedici battute, con il riff di basso che fa il lavoro che altrove farebbero gli accordi. Qui il pedale di G non si allontana mai a lungo, e ogni A♭ nel basso o nelle campane tira di nuovo giù verso G.

4. Campane nei vuoti

Aggiungi Bells. Il motivo usa solo note di sol frigio, poche alla volta: un D, C, B♭ discendente intorno al movimento 2 nella battuta 1, poi A♭ verso G sull'ultimo movimento della battuta 2; la battuta 3 gira su D, E♭, D e la battuta 4 risponde C, A♭. Nessuna nota di campana parte sul movimento 3, così il rullante passa sempre.

Ogni nota di campana ritorna nel delay condiviso in crome puntate, e gli echi riempiono il silenzio lasciato dalla batteria. Dalla battuta 5 il motivo si ripete venti step di velocity più piano, perché ora il primo piano è del wobble. Abbassa la mandata DLY delle campane a 0/127 e senti quanto si svuota il loop.

5. I suoni

Ogni parte parte da un suono di fabbrica dell'Ensemble, con alcuni valori cambiati per questo arrangiamento. «Modifica suono» li mostra tutti, e lo stesso progetto si apre nella DAW. Un valore scritto come 40/127 è il numero memorizzato della manopola su una scala da 0–127; l'editor può mostrarlo convertito, per esempio in percentuale o come tempo.

Drums (T1): il motore Drum

DEEP KIT sul motore Drum: una cassa grave che si gonfia, piatti lunghi e tanta stanza. TUNE è abbassato a 58/127, TONE a 60/127 e DECY a 55/127 per un kit più corto e più scuro che lascia le basse frequenze al sub; SNAP 70/127 rende più tagliente il rullante e DRV 10/127 aggiunge un po' di grana. KICK è su ROUND, anche se solo il kit STD usa quel selettore; DEEP porta la sua cassa. Le note seguono la mappa di batteria General MIDI: 36 cassa, 37 rim, 38 rullante, 39 clap, 41, 45 e 48 tom, 42 hi-hat chiuso, 46 hi-hat aperto, 49 crash. Le mandate DLY 10/127 e REV 25/127 danno al rullante la sua coda.

Sub (T2): Duo, sub sinusoidale

SUB BASS sul motore Duo suona un'onda sinusoidale. DRV è abbassato a 8/127, quanto basta per aggiungere una debole armonica. L'inviluppo è ATK 2/127, DEC 70/127, SUS 120/127 e REL 25/127: un attacco morbido, un sustain lungo e una coda breve, così ogni nota finisce dove è scritta. La modalità voce è LEG con GLD 20/127: le note che si sovrappongono scivolano l'una nell'altra, anche se in questo loop ogni nota finisce prima che inizi la successiva. Tutte le mandate sono a zero per tenere il sub asciutto e al centro.

Wobble (T3): Duo, un dente di sega con un LFO sul filtro

Wobble parte da SAW LEAD sul motore Duo: un'onda a dente di sega con DTN 12/127 di detune e MIX 64/127. CUT è abbassato a 25/127 e RES alzato a 70/127, così il filtro è quasi chiuso e risuona quando si muove; DRV 50/127 lo rende ruvido, e l'insert è su FUZZ con INS A a 70/127 e MIX 90/127. È l'LFO a fare il wobble: WAVE SIN, SYNC 1/8, TRIG NOTE (ogni nota lo fa ripartire), POL UNI e LFO to FLT a +55 sulla sua scala da −64 a +63. Un brano vero cambierebbe la velocità a ogni battuta (semiminima, croma, terzina, semicroma); qui SYNC resta su 1/8 per tutte e quattro le battute, quindi giralo tu mentre il loop suona. Mandate: CHO 10/127, DLY 15/127, REV 10/127. LEG è la modalità voce del preset.

Bells (T4): FM6, una campana FM

BELL sul motore FM6 è un suono a modulazione di frequenza: gli operatori si modulano a vicenda con rapporti che danno gli armonici metallici e squillanti di una campana percossa. La modalità voce resta POLY così le code si sovrappongono, e REL è alzato a 70/127 perché ogni nota continui a suonare dopo il rilascio del tasto. Le mandate sono generose: CHO 20/127, DLY 70/127 e REV 55/127, quindi le campane vivono soprattutto negli echi e nella sala.

6. Spazio ed eco

In questo loop non c'è nessun compressore: è lo spazio tra le parti a fare il mix. La cassa corta e il sub lungo si incontrano sul movimento 1. Nelle battute dispari il sub si ferma una semicroma prima del rullante, così il backbeat cade in un vuoto; nelle battute pari il suo la♭ tiene proprio attraverso il rullante. Le campane evitano il movimento 3 e il wobble arriva solo alla battuta 5. Il sub è asciutto e al centro; batteria, wobble e campane prendono la loro ampiezza dai return condivisi. Un brano finito aggiungerebbe un Glue Compressor e un passa-alto intorno ai 25 Hz su tutto il mix; il master dell'Ensemble Set ha solo MASTER e LOWCUT, quindi qui sono lasciati fuori.

Il delay ripete in crome puntate (1/8D) con FDBK 55 sulla sua scala da 0–120 (43 %), COLR 50/127 e MIX 90/127, e porta gran parte delle campane. Il riverbero è una HALL con SIZE 100/127 e DAMP 60/127, uno spazio grande e scuro; il chorus va lento (CRT 30/127, CDP 50/127). Sul master, LOWCUT resta su OFF, perché il suo taglio intorno ai 170 Hz eliminerebbe il sub, e MASTER scende a 112/127 per lasciare headroom.

Provalo nella DAW

«Apri nella DAW» carica esattamente questo progetto nello studio del browser. La traccia Bells è selezionata e armata, con il suo editor Ensemble aperto: suona i tasti sullo schermo o la tastiera del computer per provare il tuo motivo sopra il loop. Poi prova queste tre modifiche:

1. Scrivere con il wobble: tieni le note di T3 e cambia il SYNC dell'LFO mentre suonano le battute 5–8, per esempio 1/4 per la prima metà della battuta 5 e 1/16 per la seconda. Le note restano le stesse, ma il ritmo cambia: nel dubstep l'LFO scrive il ritmo tanto quanto le note.
2. Frigio contro eolio: cambia ogni A♭ in A naturale (MIDI da 32 a 33 nel sub, da 44 a 45 nel wobble, da 68 a 69 nelle campane). Il loop suona subito meno minaccioso; era la seconda abbassata a portare l'atmosfera.
3. Spinta brostep: su T3 alza DRV a 100/127, passa l'insert da FUZZ a FOLD, alza RES a 90/127 e LFO to FLT a +63, il massimo della sua scala. Poi abbassa del tutto la traccia Bells. Il loop passa dalla musica profonda da sound system britannico al growl aggressivo sulle medie frequenze del brostep.

Le tue modifiche restano in quel progetto temporaneo. Non cambiano questa pagina.