Synthwave : une basse arpégée qui pompe, une caisse claire gatée, des pads néon et un hook arpégé

Décortiquer la boucle

Appuyez sur Lecture et laissez les huit mesures tourner plusieurs fois. Les quatre premières lignes sont les pistes d’un Ensemble Set : Drums sur T1, Arp bass sur T2, Pad sur T3 et Arp hook sur T4. La cinquième ligne, Gated snare, est une piste indépendante placée après le set. Chaque partie est du MIDI original écrit pour cette leçon, et chaque son est joué en direct dans votre navigateur par des appareils que vous pouvez modifier.

Les sections ci-dessous construisent la boucle couche par couche. Utilisez Solo et Mute dans le lecteur pendant la lecture. Modifier le son ouvre l’éditeur d’une partie sur cette page.

1. Le moteur et le pompage

Mettez Drums en solo, puis ajoutez Arp bass. La grosse caisse joue sur chaque temps. Le charleston fermé est fort sur chaque croche à contretemps et doux sur les doubles croches qui l’entourent, et un clap marque 2 et 4. La basse ne s’arrête jamais : sur chaque temps, elle joue la fondamentale de l’accord, encore la fondamentale, la fondamentale à l’octave supérieure, puis la fondamentale, en doubles croches.

Écoutez la basse respirer. Un Compressor placé après elle écoute la grosse caisse de T1 et baisse brièvement la basse à chaque temps, si bien qu’elle remonte entre les coups : ce « pompage » fait partie du son. Le pad est atténué de la même façon, un peu moins. À la mesure 8, quatre toms descendent de l’aigu au grave sur le temps 4 et ramènent à la mesure 1.

2. La caisse claire gatée

Ajoutez Gated snare. Sur 2 et 4, une caisse claire de synthé attaque une grande réverbération, et un Gate placé après la réverb coupe le son environ un cinquième de seconde plus tard : une énorme explosion, puis le silence. C’est le son de batterie des années 1980 que la synthwave a reconstruit.

La caisse claire a sa propre piste car la réverb de l’Ensemble Set est partagée par toutes les parties, et un gate dessus couperait aussi les queues du pad et du hook. Ouvrez les appareils de la piste et désactivez le Gate : la caisse claire devient une longue salle diffuse. Réactivez-le et la queue s’arrête net.

3. Mineur, mais héroïque

La tonalité est mi mineur, un accord par mesure :

• Mesures 1–4 : i – VImaj7 – VII – v7 (Em(add9) – Cmaj7 – D(add9) – Bm7)
• Mesures 5–8 : i9 – VImaj9 – iv9 – VIIsus4 VII (Em9 – Cmaj9 – Am9 – Dsus4, puis D)

i – VI – VII remonte vers la tonique, et les neuvièmes ajoutées et septièmes majeures font briller les accords mineurs au lieu de les rendre tristes. Mettez Pad en solo : les voicings restent serrés et bougent le moins possible, et seul le filtre du pad respire, jamais sa hauteur.

4. L’arpège est le hook

Ajoutez Arp hook. Il n’y a pas de chanteur : la mélodie est un arpège en doubles croches sur chaque accord, dix notes par mesure, avec six doubles croches laissées vides. Le delay du set répète chaque note une croche pointée plus tard, soit trois doubles croches, si bien que les échos tombent parmi les notes : certains remplissent les vides, d’autres doublent les notes suivantes.

Mettez Arp hook en solo et écoutez les notes et les échos s’entrelacer. Sans l’écho, le rythme semble haché ; avec lui, la ligne roule. Beaucoup de hooks synthwave sont construits exactement ainsi : un motif court et son delay.

5. Pas de la synth-pop

Comparez cette boucle avec la leçon Synth-pop. La synth-pop est une musique de chansons des années 1980 : sa basse rebondit en octaves de croches et un lead facile à chanter porte un couplet et un refrain. Ici, la basse est une séquence en doubles croches, tout pompe contre la grosse caisse, la caisse claire est énorme et gatée, et la musique est une bande-son plutôt qu’une chanson.

6. Les sons

Chaque partie Ensemble part d’un son d’usine, avec quelques réglages modifiés pour cet arrangement. Modifier le son affiche toutes les valeurs, et le même projet s’ouvre dans la DAW. Une valeur notée 40/127 est le nombre enregistré du bouton sur une échelle de 0 à 127 ; l’éditeur peut l’afficher converti, par exemple en pourcentage ou en durée.

Batterie (T1) : le moteur Drum, KIT 77

DRUM KIT sur le moteur Drum avec KIT réglé sur 77 : une grosse caisse longue, une caisse claire sur un bruit large, des claps serrés à plusieurs salves et des toms qui descendent en hauteur. TUNE 62/127, TONE 70/127, DECY 60/127, SNAP 64/127, ACC 100/127, KICK PUNCH, DRV 12/127. Les notes suivent le mapping de batterie General MIDI : 36 grosse caisse, 39 clap, 42 charleston fermé, 50, 48, 45 et 43 les toms.

Basse arpégée (T2) : Trio, FAT BASS

FAT BASS sur le moteur Trio joue trois dents de scie, la troisième une octave plus bas, si bien que chaque note a déjà sa sub. CUT passe de 62/127 à 56/127 et RES de 45/127 à 40/127 ; l’enveloppe est plus serrée (DEC 45/127, SUS 50/127, REL 15/127) et l’enveloppe du filtre ouvre chaque note. VCE est en MONO sans glide. Ensuite, un Compressor déclenché par T1 (EQ de sidechain : passe-bas à 100 Hz, pour que seule la grosse caisse compte), ratio 4:1, attack 1 ms, release 120 ms.

Pad (T3) : Duo, STRINGS

STRINGS sur le moteur Duo : deux dents de scie avec une attaque lente et un long release. DTN descend de 25/127 à 14/127 et MIX de 64/127 à 48/127, car Duo désaccorde la seconde dent de scie uniquement vers le haut et un fort désaccord rend l’accord trop haut ; c’est le chorus du set qui donne la largeur. CUT 64/127, et un LFO triangle à RATE 40/127 (environ 0,4 Hz) ne module que le filtre. Ensuite, un Compressor déclenché par T1 à 3:1 et un EQ Eight en passe-haut à 220 Hz.

Hook arpégé (T4) : Duo, PLUCK

PLUCK sur le moteur Duo : une dent de scie sans sustain, si bien que chaque note est un court blip, et une forte enveloppe de filtre (FLT +50) qui lui donne son claquant. DTN 6/127, MIX 40/127, CUT 34/127, RES 40/127, DEC 70/127, REL 40/127. DLY est monté à 55/127, le plus haut de toutes les parties, car l’écho constitue la moitié du hook.

Caisse claire gatée (piste 5) : Drift, Reverb, Gate

Drift joue la caisse claire : un corps en triangle (la note A3, environ 220 Hz) sous un bruit blanc, les deux éteints en environ 180 ms, avec un rapide blip de hauteur descendant. Une Reverb (1,5 s, à moitié wet) la rend énorme, et un Gate la coupe : threshold −14 dB, return 1 dB, attack 0,1 ms, hold 150 ms, release 40 ms, floor −70 dB. Montez le threshold pour une salve plus courte ; baissez-le et la queue continue de résonner.

Les effets partagés du set

Les parties Ensemble partagent les retours Chorus, Delay et Reverb du set. Le chorus est lent et profond (RATE 30/127, DEPTH 75/127) et élargit le pad. Le delay est réglé sur une croche pointée (TIME 1/8D, FEEDBACK 50/127, COLOR 75/127, MIX 90/127) pour le hook. La reverb est un HALL (SIZE 100/127, DAMP 50/127). Sur le master, LOWCUT reste sur OFF et MASTER est baissé à 104/127 pour laisser de la marge.

7. Autres exemples

La liste sous le lecteur contient onze autres exemples. Six sont des variations : outrun, dreamwave, darksynth, un ostinato de musique de film, de la pop-wave avec saxophone et les racines italo-disco du son. Chacun a son propre tempo, sa tonalité, ses accords et ses sons, et chacun s’ouvre dans la DAW avec sa propre partie mise en avant.

Cinq sont des études de référence : de courtes sections de disques célèbres, reconstruites avec les instruments de TuttiDAW à partir de transcriptions publiques pour que vous puissiez écouter chaque partie en solo : la mélodie, les accords, le groove, la ligne de basse, la texture et le son. Les lignes vocales sont chantées par le moteur Voice. Chacune nomme le disque qu’elle étudie. Écoutez l’original à côté de l’étude et comparez.

Essayez dans la DAW

Ouvrir dans la DAW charge exactement ce projet dans le studio du navigateur. La piste Hook arpégé est sélectionnée et armée, et son éditeur Ensemble est ouvert : jouez sur le clavier à l’écran ou sur le clavier de votre ordinateur et écoutez comment le delay répond à chaque note. Essayez ensuite ces modifications :

1. Rêve en half-time : placez la caisse claire gatée uniquement sur le temps 3, supprimez les grosses caisses des temps 2 et 4 dans le clip de T1, et réglez le tempo sur 84 BPM. Les mêmes accords deviennent de la dreamwave.
2. Plus sombre : réglez le CUT de T2 sur 40/127 et RES sur 70/127 et montez son DST, puis transformez la mesure 6 en fa majeur, le II bémol phrygien de mi mineur. Pad : F3, A3, C4, F4. Basse (T2, mesure 6 uniquement) : chaque C2 devient F2 et chaque C3 devient F3. Arpège (T4, mesure 6 uniquement) : E4 → F4, D5 → F5, G4 → A4 (les C5 restent). Le morceau devient de la darksynth.
3. Basse au galop : dans le clip de T2, ne gardez que les notes sur chaque temps et sur ses deux dernières doubles croches (positions 0, 0,5 et 0,75 de chaque temps). La basse galope comme une course-poursuite outrun.

Vos modifications restent dans ce projet temporaire. Elles ne modifient pas cette page.