Funk: o One, ghost notes, uma guitarra de scratch e respostas de metais

Desmonte o loop

Aperte Tocar e deixe os oito compassos repetirem algumas vezes. Cada linha é uma faixa de um Ensemble Set: Drums em T1, Bass em T2, Guitar em T3 e Horns em T4. As quatro partes são MIDI original escrito para esta aula. O instrumento Ensemble as toca ao vivo no seu navegador, então o que você ouve vem dos mesmos dispositivos que você pode editar.

As seções abaixo montam o loop uma camada de cada vez. Use Solo e Silenciar no player enquanto lê. Editar timbre abre o editor Ensemble da parte nesta página: gire um botão com o loop tocando para ouvir o que ele faz, ou toque as teclas com o loop parado. Recarregue a página para voltar às configurações da aula.

1. O One

Silencie Guitar e Horns para sobrar só bateria e baixo. Ouça o início de cada compasso: o bumbo e a nota grave do baixo batem juntos, e batem forte. Esse tempo forte é o que os músicos de funk chamam de One. Quase todo o resto do compasso cai em algum lugar fora do tempo.

O loop tem um swing leve: cada segunda semicolcheia vem um pouco atrasada, um swing de 56 %. Não é um shuffle de tercina, só uma inclinação suficiente para as semicolcheias rolarem em vez de baterem como relógio. Ouça os chimbais e dá para perceber os pares: longo, curto, longo, curto.

2. O groove e suas ghost notes

Coloque Drums em solo. Os compassos ímpares tocam o padrão básico: o bumbo no One, no “e” do tempo 2 e no “e” do tempo 3, a caixa forte nos tempos 2 e 4. Os compassos pares acrescentam mais bumbos fora do tempo e mudam de lugar as notas suaves de caixa, então a batida responde a si mesma a cada dois compassos.

Essas notas suaves de caixa são ghost notes, tocadas com velocity 35 contra 115 do backbeat. Você mal as ouve uma a uma, mas elas preenchem as frestas entre as batidas fortes. Abra o projeto no DAW, coloque as ghost notes do clipe de T1 em uma velocity bem baixa e toque o loop de novo: o groove ainda marca o tempo, mas soa vazio. Volte-as para 35 e o movimento retorna.

O chimbal fechado toca semicolcheias com uma onda de acentos, forte em cada colcheia e suave entre elas. No “e” do tempo 4 um chimbal aberto soa, e o chimbal fechado no One seguinte o corta, como o pé de um baterista fechando os pratos. O compasso 8 é um break: o bumbo no One, a caixa no tempo 2 e chimbais em colcheias por três tempos, depois um bumbo no tempo 4 sob quatro batidas de caixa que crescem e levam de volta ao compasso 1.

3. O baixo: o One e os buracos

Coloque Bass em solo. Todo compasso começa com uma fundamental grave e longa no One, junto com o bumbo. Depois o baixo toca notas curtas: uma dead note abafada, um pop uma oitava acima e uma pequena subida nos tempos 3 e 4. Veja o compasso 1 no clipe: G sobe para G♯, a terça menor de mi deslizando para a terça maior. Esse deslize de blue note é um dos movimentos mais antigos do baixo de funk.

Vários compassos terminam a meio tom do One seguinte: D♯ abaixo de E no fim do compasso 2, F acima de E no fim do compasso 6. No compasso 8 a banda para depois do One e o baixo desce sozinho a pentatônica de mi menor, depois um último D♯ o leva de volta a E e o groove recomeça. Toda nota é curta, então a bateria pode ser ouvida entre elas.

4. Um acorde basta

O funk troca pouco de acorde. Este loop tem dois acordes, ambos dominantes com nona, o som característico do estilo:

• Compassos 1–4 e 7–8: I9 (E9), o vamp
• Compassos 5–6: IV9 (A9), o acorde da ponte
• Fim do compasso 8: F9 para E9, um deslize de meio tom para baixo de volta ao loop

Os algarismos romanos dão nome a cada acorde pelo grau da escala em que ele é construído; aqui os dois estão em maiúsculas, acordes maiores com sétima menor e uma nona em cima. A tonalidade é mi mixolídio, a escala maior com a sétima abaixada (D em vez de D♯), então o próprio acorde de repouso é um acorde dominante que nunca precisa resolver. Com tão pouca harmonia para seguir, seu ouvido vai para o ritmo: no funk, o groove é a música.

5. Guitarra de scratch: preenchendo os espaços

Acrescente Guitar. Ela toca acordes de três notas no alto do braço, sem a fundamental: G♯, D e F♯ para E9, C♯, G e B para A9. O baixo já tem a fundamental, então a guitarra pode ficar pequena e brilhante. O ritmo é o mesmo nos compassos 1–7: stabs curtos nas semicolcheias fora do tempo, com scratches abafados bem suaves entre eles.

Coloque Bass e Guitar em solo juntos. A guitarra nunca toca no tempo 1 nesses compassos, e seus stabs mais fortes caem na última semicolcheia dos tempos 1 e 3, preenchendo espaços que o baixo deixa. As duas partes raramente batem forte no mesmo ponto: isso é o encaixe, e é por isso que uma banda de funk consegue tocar muitas notas sem soar carregada.

6. Metais: pergunta e resposta

Acrescente Horns. Nos compassos 1, 3, 5 e 7 eles ficam em silêncio; nos compassos pares respondem à seção rítmica com uma figura curta nos tempos 3 e 4. Sobre A9, no compasso 6, eles tocam C♯, E e G, a terça, a quinta e a sétima menor do acorde. No compasso 8 eles se juntam à paulada da banda no One e depois tocam uma anacruse de volta ao loop.

Cada nota dos metais é dobrada uma oitava abaixo dentro da mesma parte: a linha de cima fica na região do sax alto e a dobra na do sax tenor, do jeito que uma pequena seção de metais distribui seus stabs. As notas vêm de mi mixolídio, mais o G natural, a mesma blue note de onde o baixo desliza. Respostas de metais como essas muitas vezes fazem as vezes das frases gritadas de um cantor.

7. Design de som: seco, curto e com punch

Cada parte parte de um som de fábrica do Ensemble, com alguns ajustes alterados para este arranjo. Editar timbre mostra todos os valores, e o mesmo projeto abre no DAW. Um valor escrito como 45/127 é o número armazenado do botão em uma escala de 0 a 127; o editor pode exibi-lo convertido, por exemplo como porcentagem ou tempo.

Drums (T1): o motor Drum, TIGHT KIT

O som TIGHT KIT do motor Drum é um kit curto e seco, de estilo acústico, com um pouco de drive. As notas seguem o mapa de bateria General MIDI: 36 é o bumbo, 38 a caixa, 42 o chimbal fechado e 46 o chimbal aberto. O kit mantém os próprios ajustes; só o envio de reverb muda, para 10/127 (REV), o suficiente de ambiência para a caixa soar real.

Bass (T2): Duo, dente de serra mais um sub

O baixo parte de SQR BASS no motor Duo e muda WAVE para SUB: uma dente de serra com uma onda quadrada uma oitava abaixo. O filtro passa-baixa fica perto de 800 Hz (CUT 66/127) e abre brevemente a cada nota, então o ataque é brilhante e a cauda escurece, como um baixo tocado com os dedos. RES cai para 15/127. O envelope de amplitude é rápido: ATK 0/127, DEC 76/127, SUS 38/127 e REL 51/127. MONO sem glide mantém cada nota separada, e a parte não envia nada para os efeitos compartilhados.

Guitar (T3): Physical, STRNG

O TuttiDAW não tem guitarra elétrica, então o som mais próximo é o modelo STRNG do motor Physical, um modelo de corda dedilhada, partindo do preset PLUCK. BRIT sobe para 100/127 para um timbre brilhante, POS para 20/127 para o som fino de palhetar perto do cavalete, EXC para 20/127 para um pouco de ruído de palheta e ACC para 100/127. DAMP desce de 84/127 só até 61/127 e STRC de 56/127 para 48/127: valores de DAMP mais baixos param a corda mais cedo, mas puxam a afinação para cima, então são as notas curtas e o release rápido que cortam os acordes. O Physical toca três vozes por parte, exatamente o tamanho destes acordes. Um envio de chorus de 25/127 (CHO) a alarga, e ela fica 25 % à esquerda.

Horns (T4): Sample, SAX

O preset SAX do motor Sample toca uma gravação de saxofone em loop. ATK desce para 0/127 e REL para 60/127 (cerca de 80 ms), então cada stab começa na hora e para de forma limpa. Um envio de reverb de 18/127 (REV) coloca os metais um pouco atrás da seção rítmica, DLY fica em 0/127, e a parte fica 20 % à direita, do lado oposto ao da guitarra.

Os efeitos compartilhados do set

As quatro partes compartilham os retornos Chorus, Delay e Reverb do Ensemble Set. Aqui o reverb usa o tipo ROOM com SIZE 40/127 e DAMP 70/127: uma sala pequena e abafada, porque o funk deve ficar seco e próximo. O delay não é usado. Discos de funk muitas vezes acrescentam uma compressão de bus suave no master para colar a banda; o master do Ensemble Set não tem compressor, então este loop a deixa de fora, mantém LOWCUT em OFF e MASTER em 127.

Experimente no DAW

Abrir no DAW carrega exatamente este projeto no estúdio do navegador. A faixa Horns fica selecionada e armada, com o editor Ensemble aberto: toque as teclas na tela ou o teclado do computador para testar suas próprias respostas de metais nos compassos pares. Depois experimente estas três mudanças:

1. Endireite o swing: selecione todas as notas do clipe de T1 e quantize-as para 1/16 (ferramentas Transform), depois faça o mesmo nos outros três clipes. As semicolcheias agora ficam perfeitamente retas, a sensação apertada do funk duro, no estilo James Brown. Desfaça para recuperar o balanço leve da aula e compare.
2. Mude o One de lugar: no clipe de T2, arraste a primeira nota do compasso 1 uma semicolcheia depois do tempo forte. Toque o loop: o groove inteiro perde a âncora por um instante. Isso mostra o quanto o funk depende de baixo e bumbo concordarem no tempo 1.
3. Guitarra com wah: acrescente um Filter depois do instrumento de T3, escolha Band-pass, coloque Res em cerca de 40 % e suba Envelope para +60 %. Cada stab agora abre o filtro ao bater, e os acordes viram o “quack” vocal de um auto-wah dos anos 1970.

Suas edições ficam naquele projeto temporário. Elas não mudam esta página.