Guofeng: una melodia pentatonica che scivola e vibra, guzheng e pipa, una band pop e i gong dell'opera di Pechino

Smonta il loop

Premi «Riproduci» e lascia girare le otto battute qualche volta. Ogni riga è una traccia di un Ensemble Set: Drums su T1, Bass su T2, Guzheng su T3 e Dizi su T4. Tutte e quattro le parti sono MIDI originale scritto per questa lezione, e lo strumento Ensemble le suona dal vivo nel tuo browser. Il guzheng è un modello di corda Physical e il dizi è il flauto del motore Sample, al posto degli strumenti veri.

Le sezioni qui sotto costruiscono il loop uno strato alla volta. Usa «Solo» e «Silenzia» nel player mentre leggi. «Modifica suono» apre l'editor Ensemble di una parte su questa pagina: gira una manopola mentre il loop suona per sentire che cosa fa. Ricarica la pagina per tornare alle impostazioni della lezione. Gli altri esempi dell'elenco sono spiegati più in basso.

1. Cinque note: il modo Yu e «1=G»

Metti Dizi in solo. Tutta la melodia usa cinque note: E, G, A, B e D. È la pentatonica cinese, le cui note si chiamano gong, shang, jue, zhi e yu (宫 商 角 徵 羽). I musicisti cinesi le scrivono in jianpu, la notazione numerica, come 1 2 3 5 6. Qui l'1 (il gong) è G, quindi la tonalità si scrive «1=G». Il loop finisce su E, lo yu, quindi è nel modo Yu su mi. La riga dei dati del player lo indica come «mi Yu pentatonico (1=G)».

Non ci sono quarte né settime, quindi non ci sono semitoni, solo toni interi e terze minori. Le terze minori, da G giù a E e da D giù a B, sono i punti in cui la melodia suona più cinese. Nella DAW la scala del brano è impostata su questo modo: il piano roll evidenzia le cinque note e la barra di controllo mostra «1=G» accanto alla scala.

2. Glissati, vibrato e un trillo

Una melodia cinese non è fatta solo di note, ma anche di come si modella ciascuna nota. Qui il dizi non suona mai una nota lunga in modo piatto. Ogni ornamento è scritto come espressione della nota, una curva di intonazione su quella nota nel piano roll, creata con lo strumento Tecniche cinesi in MIDI Tools:

• 上滑音, glissato ascendente: le battute 1 e 5 partono un tono o una terza minore sotto e scivolano dentro la nota. 下滑音, glissato discendente: il mi lungo della battuta 4 cade alla fine.
• 吟揉, vibrato: ogni nota di due movimenti o più parte dritta, poi il vibrato entra in dissolvenza, circa 5 Hz con un quarto di semitono di profondità.
• 颤音, trillo: il la acuto della battuta 6 si alterna rapidamente con il si sopra.

Togli il vibrato con l'immaginazione e la melodia diventa un semplice esercizio pentatonico. Poiché le curve appartengono alle note, trasporre o spostare una nota si porta dietro anche il suo ornamento.

3. Il guzheng: corde a vuoto e un glissando

Aggiungi Guzheng. Il guzheng è una cetra con circa 21 corde accordate sulla pentatonica, qui su G A B D E. Così il guzheng può suonare solo le note dell'accordo che hanno le sue corde. Su C fa rotolare E, G e D; su D suona D e A in quinte vuote; su Bm suona B, A e D. Ogni battuta sale e scende lungo le corde in crome.

Alla fine della battuta 4 la mano dell'esecutore spazza le corde fino a un G acuto sulla battuta 5. È un 刮奏, un glissando: Tecniche cinesi lo scrive come una corsa veloce sulle sole note della scala, biscrome su due ottave. Sull'ultima nota della battuta 8 la mano sinistra preme la corda dietro il ponticello, alzando l'intonazione e riportandola giù. È il 按吟 (vibrato a pressione), e piega solo verso l'alto.

4. La band pop sotto

Aggiungi Drums e Bass. Sotto c'è una normale band pop morbida. Nelle battute 1–4 la cassa suona sull'1 e sull'«e» del 3, un side stick sul 2 e sul 4, e gli hi-hat in crome. Nelle battute 5–7 il rullante prende il backbeat. Il basso tiene ogni fondamentale per una semiminima puntata, poi suona la quinta e l'ottava. Gli accordi sono il giro su cui si appoggia la maggior parte delle ballate pop cinesi:

• Battute 1–4: C – D – Bm – Em, 4–5–3–6 in sol maggiore (la «via reale»), con fine su Em, la tonica Yu
• Battute 5–8: C – D – G – Em, lo stesso inizio, poi il ritorno passando per G

Gli accordi usano note che la melodia evita: C è il 4 della scala. È tipico del guofeng pop: la melodia resta pentatonica mentre la band suona accordi occidentali.

5. Luogu: i gong e i tamburi dell'opera di Pechino

Ascolta la battuta 8. Il groove si ferma dopo due movimenti, i tom rullano in semicrome crescendo, e il crash sul One successivo risponde. È la versione da band pop del 锣鼓 (luogu), la sezione di percussioni dell'opera cinese. In un'orchestra dell'opera di Pechino quattro musicisti guidano l'azione: il bangu (un piccolo tamburo a nacchere, secco, che fa da direttore), il gong grande, il gong piccolo e i piatti. I loro pattern si scrivono come sillabe. Ogni sillaba indica quali strumenti colpiscono:

• 仓 (cang): gong grande, gong piccolo e piatti insieme. 才 (cai): piatti (con il gong piccolo). 七 o 切 (qi): piatti, stoppati.
• 台 (tai) e 令 (ling): gong piccolo, pieno e leggero. 顷 (qing): gong grande, leggero.
• 大, 八 (da, ba): un colpo sul bangu. 嘟 (du): un rullo sul bangu. 0 è una pausa.

I pattern si chiamano 锣鼓经 (luogu jing) e ognuno ha un significato sul palco: 急急风 è corsa e combattimento, 四击头 è un'entrata e una posa. Due esempi qui sotto li suonano come sono pubblicati, con una traccia per strumento. L'intonazione dei gong si muove dopo il colpo: il gong piccolo sale e il gong grande scende. Gli esempi lo imitano con una curva di intonazione su ogni nota di gong. Le partiture scrivono 急急风 con un tempo per battuta (1/4) e 四击头 con due (2/4). La DAW raggruppa gli stessi tempi a quattro a quattro, quindi le stanghette cadono altrove, ma ogni colpo resta sul suo tempo.

6. Il suono

TuttiDAW non ha ancora campioni di strumenti cinesi, e distribuiamo solo suoni che possiamo concedere in licenza. Quindi ogni strumento cinese qui è un suono dell'Ensemble che lo sostituisce. «Modifica suono» mostra ogni valore, e lo stesso progetto si apre nella DAW. Un valore scritto come 40/127 è il numero memorizzato della manopola su una scala da 0–127.

Drums (T1): il motore Drum, DRUM KIT

Il suono DRUM KIT sul suo kit STD. Le note seguono la mappa di batteria General MIDI: 36 la cassa, 37 il side stick, 38 il rullante, 42 l'hi-hat chiuso, 45, 47 e 48 i tom del rullo, 49 il crash. TONE scende da 70/127 a 60/127 e DECY da 64/127 a 60/127, per una batteria più morbida. La mandata del riverbero sale da 20/127 a 22/127.

Bass (T2): Duo, un basso rotondo suonato con le dita

SQR BASS sul motore Duo con WAVE su SAW. CUT scende a 40/127, RES a 20/127 e DRV a 10/127, per un tono rotondo che resta sotto il guzheng. L'inviluppo è 0/60/40/24 (ADSR, ciascun valore su /127), l'inviluppo del filtro +30, e VCE è su MONO senza glide.

Guzheng (T3): Physical, PLUCK

PLUCK sul motore Physical è una corda pizzicata modellata. Per suonare come un guzheng è più brillante (BRIT 104/127) e pizzicata vicino al ponticello (POS 14/127), con un po' di rumore di pizzico (EXC 14/127) e un release lungo (96/127) perché le corde risuonino. STRC 32/127 e DAMP 120/127 tengono la corda intonata fin dai primi millisecondi. Manda 15/127 al delay e 45/127 al riverbero, ed è un po' a sinistra.

Dizi (T4): Sample, FLUTE

Il set FLUTE del motore Sample, con un attacco più rapido (ATK 20/127) e CUT 120/127 per la brillantezza. Un dizi vero ronza grazie alla sua membrana, il 笛膜; il campione non ha questa membrana, quindi è un flauto che suona linee da dizi. Le note non si sovrappongono mai, così ogni glissato e ogni vibrato restano sulla propria nota. Manda 18/127 al delay e 45/127 al riverbero.

Gli effetti condivisi del set

I mix guofeng sono bagnati. Le quattro parti condividono il Reverb del set, una HALL con SIZE 80/127 e DAMP 60/127, e il suo Delay, una croma puntata con FDBK 35/127, che dà l'eco al dizi. Il chorus (CRT 30/127, CDP 50/127) è usato appena. MASTER scende da 127 a 110 per lasciare headroom e LOWCUT resta su OFF.

7. Altri esempi

L'elenco sotto il player contiene altri sette esempi. Quattro sono variazioni in altri modi e atmosfere. La ballata per guzheng è in la Zhi con 1=D, l'accordatura propria del guzheng. Il guofeng rock ha il tremolo a cinque dita della pipa (轮指, lunzhi). Il guofeng elettronico è half-time. Nel pop in stile operistico (戏腔, xiqiang) il motore Voice canta ornamenti da opera, e irrompe il pattern di percussioni wujitou. Ognuno ha il proprio tempo, la propria tonalità e i propri suoni, e ognuno si apre nella DAW con la propria parte in evidenza.

Due esempi sono pure percussioni dell'opera di Pechino: 急急风 (jijifeng) e un'entrata fatta di 冲头, 四击头 e un rullo. Ognuno ha una traccia per strumento, come un rigo della partitura. L'ultimo è uno studio di riferimento: il tema di «Caiyun Zhuiyue» (彩云追月, 1935), una melodia di pubblico dominio di Ren Guang, ricostruita da partiture jianpu pubblicate.

Provalo nella DAW

«Apri in TuttiDAW» carica esattamente questo progetto nello studio del browser. La traccia Dizi è selezionata e armata, con il suo editor Ensemble aperto. Apri la clip del dizi e guarda le curve di intonazione sulle note lunghe. Poi prova queste modifiche:

1. Togli gli abbellimenti: apri la clip del dizi, seleziona tutte le note (Ctrl+A), passa il piano roll alla scheda MPE, fai clic destro su una delle note e scegli Cancella tutti gli inviluppi. Applicare di nuovo Tecniche cinesi aggiungerebbe solo alle curve. Senza di esse la melodia suona come un esercizio.
2. Aggiungi le note mancanti: imposta la scala della clip su Qingyue Yu (清乐羽调式, sette note). Ora il piano roll segna anche C e F♯, il qingjue (4) e il biangong (7). Suonale di passaggio e senti come la melodia si sposta dal cinese verso il minore occidentale.
3. Scrivi il tuo glissando: seleziona una nota lunga del guzheng, scegli 刮奏 (glissando) in Tecniche cinesi e applicalo. Prova i valori Span e Direction per scivolare dentro la nota dall'alto o dal basso.

Le tue modifiche restano in quel progetto temporaneo. Non cambiano questa pagina.