Gospel: il pocket da chiesa, un basso che cammina, accordi di Hammond e un coro a tre voci

Smonta il loop

Premi «Riproduci» e lascia girare le otto battute qualche volta. Ogni riga è una traccia di un Ensemble Set: Drums su T1, Bass su T2, Organ su T3 e Choir su T4. Tutte e quattro le parti sono MIDI originale scritto per questa lezione. Lo strumento Ensemble le suona dal vivo nel tuo browser, quindi quello che senti viene dagli stessi dispositivi che puoi modificare.

Le sezioni qui sotto costruiscono il loop uno strato alla volta. Usa «Solo» e «Silenzia» nel player mentre leggi. «Modifica suono» apre l'editor Ensemble di una parte su questa pagina: gira una manopola mentre il loop suona per sentire che cosa fa, oppure suona i tasti a loop fermo. Ricarica la pagina per tornare alle impostazioni della lezione. Gli altri esempi dell'elenco sono spiegati più in basso.

1. Il pocket da chiesa

Metti in solo Drums. Il rullante e un battimani cadono insieme sui movimenti 2 e 4, forti e brillanti, come una band e una congregazione che battono le mani a tempo. Nella prima battuta la cassa suona sull'1, appena prima del 3 e sull'«e» del 3, e ghost note leggere di rullante riempiono i vuoti tra i backbeat.

L'hi-hat suona ogni semicroma, più forte sulle crome. Ogni semicroma in controtempo è scritta in ritardo, al 60 % della sua croma invece che al 50 %: quel piccolo ritardo è il «pocket» di semicrome swingate della batteria gospel, l'andatura pigra che si sente anche nel neo-soul e nel funk. Una battuta sì e una no finisce con un hi-hat aperto, che risuona finché il primo hat chiuso della battuta successiva lo taglia (il motore Drum zittisce un hat aperto che risuona quando suona un hat chiuso).

La battuta 8 ferma il groove: tutta la band colpisce A♭ sul movimento 1, e dal movimento 3 il batterista suona un «chop», un fill lineare veloce in terzine di semicroma in cui rullante, cassa e tre tom non suonano mai insieme e crescono di volume verso la fine. Un crash sulla battuta 1 gli risponde. I batteristi gospel chiamano chop queste corse; danno il segnale alla band e sollevano la congregazione.

2. Il basso parla

Aggiungi Bass. Nel gospel il basso è quasi una seconda voce solista. Suona una fondamentale lunga quando cambia l'accordo, poi riempie il resto della battuta con pop d'ottava e note brevi, e cammina verso l'accordo successivo: B♭, B, C verso D♭ alla fine della battuta 1, E♭, F, F♯ verso G nella battuta 4.

Ascolta la battuta 2, dove l'organo passa da D♭maj9 a un accordo diminuito: sotto, il basso sale D♭, D, E♭. I bassisti gospel suonano i loro slide come note cromatiche veloci invece che con un glide, così ogni nota si sente chiara. Nella battuta 8 il basso colpisce A♭ con la band, tace sotto il chop e risale E♭, F, G per rientrare nel loop.

3. Accordi che non stanno mai fermi

Aggiungi Organ. L'armonia gospel è ricca e irrequieta, quasi sempre con due accordi per battuta:

• Battute 1–4: Imaj9 | IVmaj9 – ♯iv°7 | I/5 – VI7♭9 | ii9 – V13 (A♭maj9 | D♭maj9 – D°7 | A♭/E♭ – F7♭9 | B♭m9 – E♭13)
• Battute 5–8: viiø – III7♭9 | vi9 – V/7 | ii9 – IV/V | Imaj9 (Gm7♭5 – C7♭9 | Fm9 – E♭/G | B♭m9 – D♭/E♭ | A♭maj9 e il colpo)

I numeri romani indicano ogni accordo con il grado della scala su cui è costruito; ♯iv°7 è un accordo diminuito sul quarto grado alzato, e una barra indica un'altra nota al basso (I/5 è A♭ su E♭). In queste battute ci sono tre abitudini del gospel: l'accordo diminuito di passaggio nella battuta 2, che porta il basso su di un semitono; la catena di accordi a distanza di quinta nelle battute 3–6 (F7 a B♭m9 a E♭13, poi Gm7♭5 a C7 a Fm9: un «3-6-2-5»); e il IV/V nella battuta 7, un accordo di D♭ su un basso di E♭, il morbido «gospel sus» che sostituisce una semplice dominante prima della tonica.

La mano destra dell'organo non suona fondamentali, perché le ha già il basso: quattro note intorno a C4 che si muovono il meno possibile da un accordo all'altro. Tiene ogni accordo per un movimento e un quarto, poi lo ribatte sulla semicroma swingata prima dell'accordo successivo: il «pad and poke» di un organista di chiesa. Nella battuta 8 colpisce A♭maj9 con la band e sale lungo la scala pentatonica maggiore di la♭ sopra il chop della batteria.

4. Tre voci, un solo suono

Aggiungi Choir. Un coro gospel canta a tre parti, soprano, contralto e tenore, molto vicine tra loro. Qui le tre voci tengono la parte alta di ogni accordo che suona l'organo, così organo e coro si fondono in un unico suono. Ogni voce si muove per piccoli passi: da A♭maj9 a D♭maj9 la voce superiore resta su C, e si muovono solo le voci sotto.

Nelle battute 2–7 il coro cambia insieme all'organo ogni due movimenti; le note finiscono poco prima dell'accordo successivo, così la parte non ha mai bisogno di più voci di quelle che ha. Nella battuta 8 il coro colpisce l'ultimo accordo con la band e si ferma. In una vera chiesa un solista canterebbe sopra, e il coro risponderebbe alle sue frasi.

5. I suoni

Ogni parte parte da un suono di fabbrica dell'Ensemble, con alcuni valori cambiati per questo arrangiamento. «Modifica suono» mostra ogni valore, e lo stesso progetto si apre nella DAW. Un valore scritto come 40/127 è il numero memorizzato della manopola su una scala da 0–127; l'editor può mostrarlo convertito, per esempio in percentuale o come tempo.

Drums (T1): il motore Drum

Il suono DRUM KIT del motore Drum, accordato alto e tirato per la chiesa: TUNE 70/127, TONE 72/127, DECY 54/127, SNAP 76/127 per più cordiera, la cassa incisiva (KICK PUNCH) e un po' di drive (DRV 6/127). Le note seguono la mappa di batteria General MIDI: 36 cassa, 38 rullante, 39 clap (sulla sua corsia, così si sovrappone al rullante), 42 hi-hat chiuso, 46 hi-hat aperto, 49 crash, e 48, 45 e 41 per i tom del chop. Una piccola mandata di riverbero (REV 15/127) mette il kit nella stanza.

Bass (T2): Duo, un basso elettrico rotondo

Il motore Duo a partire dal suono SQR BASS: un'onda quadra (WAVE SQR) con il secondo oscillatore spento (MIX 0/127) attraverso un filtro basso (CUT 45/127, RES 15/127) che si apre un po' a ogni nota (inviluppo FLT +15), DRV 15/127 per un po' di grinta e un inviluppo di 0/75/80/30. La modalità voce è MONO senza glide, così ogni passo cromatico parte pulito, e il basso resta asciutto e al centro.

Organ (T3): Wheel, l'Hammond

Il suono GOSPEL del motore Wheel è un organo a ruote foniche con la registrazione gospel completa (REG GOSPL), percussione sulla seconda armonica (PERC 2ND), click dei tasti (CLICK 60/127) e drive (DRV 40/127). L'altoparlante rotante gira lento (ROTR SLOW); FAST è lo scintillio che gli organisti attivano quando la musica sale. REV 30/127 e un pan del 20 % a sinistra.

Choir (T4): Voice, CHOIR AAH

CHOIR AAH sul motore Voice modella un ronzio morbido (BUZZ 40/127) con un po' di respiro (BRTH 22/127) in una vocale «aah» (VOWL 0/127, Q 60/127). Attacco e release sono accorciati a 60/127 (circa 80 ms), così un accordo si spegne prima che inizi il successivo: il motore Voice ha quattro voci per parte. Mandate alte, CHO 50/127 e REV 70/127, fanno suonare tre voci come un coro in una chiesa.

Gli effetti condivisi del set

Le quattro parti condividono i return dell'Ensemble Set. Il riverbero è un HALL con SIZE 85/127 e DAMP 60/127, il suono di una grande chiesa; il chorus va lento (CRT 40/127, CDP 50/127) e allarga il coro. Il delay non si usa. Sul master, LOWCUT resta su OFF e MASTER scende da 127 a 112 per lasciare headroom.

6. Altri esempi

L'elenco sotto il player contiene altri dieci esempi. Sei sono variazioni: la vecchia ballad da chiesa in 12/8, lo shout o praise break veloce, un mass choir anni '70 in botta e risposta, l'urban gospel anni '90 su drum machine, il walk-down 7-3-6 e 2-5-1 a tempo lento e un brano worship che cresce strato dopo strato. Ognuno ha il suo tempo, la sua tonalità, i suoi accordi e i suoi suoni, e ognuno si apre nella DAW con la propria parte in evidenza.

Quattro sono studi di riferimento: ciascuno prende una sezione di un noto disco gospel, ricostruita con gli strumenti di TuttiDAW così che tu possa mettere in solo ogni parte: la melodia (suonata da un lead Voice), gli accordi, il groove, il basso e la texture. Melodie e accordi vengono da trascrizioni pubbliche nota per nota; batteria, linee di basso e voicing sono studi dello stile. Ognuno indica il disco che studia. Ascolta l'originale accanto allo studio e confrontali.

Provalo nella DAW

«Apri nella DAW» carica esattamente questo progetto nello studio del browser. La traccia Choir è selezionata e armata, con il suo editor Ensemble aperto: suona i tasti sullo schermo o la tastiera del computer per cantare i tuoi accordi sopra la band. Poi prova queste modifiche:

1. Spinta del Leslie: apri l'organo su T3 e porta ROTR da SLOW a FAST mentre il loop suona. L'organo comincia a scintillare e tutta la band sembra suonare più forte: gli organisti lo fanno quando un brano sale.
2. Semplice contro gospel: sostituisci per un giro gli accordi dell'organo con semplici triadi (A♭ come A♭3, C4, E♭4 e così via). Il groove sopravvive, ma la chiesa sparisce: le none, le tredicesime e gli accordi di passaggio sono lo stile.
3. Salto di tonalità: copia le otto battute, aggiungi una battuta di E7 prima della copia (E2 al basso, D4, G♯4, B4 all'organo) e trasponi la copia un semitono sopra, in la maggiore. È con questo salto che un vamp gospel continua a salire.

Le tue modifiche restano in quel progetto temporaneo. Non cambiano questa pagina.