Classic rock: backbeat, basso martellante, power chord, accordi presi in prestito e un organo Hammond

Smonta il loop

Premi «Riproduci» e lascia girare le otto battute qualche volta. Ogni riga è una traccia di un Ensemble Set: Drums su T1, Bass su T2, Guitar su T3 e Organ su T4. Tutte e quattro le parti sono MIDI originale scritto per questa lezione. Lo strumento Ensemble le suona dal vivo nel tuo browser, quindi quello che senti viene dagli stessi dispositivi che puoi modificare.

Le sezioni qui sotto costruiscono il loop uno strato alla volta. Usa «Solo» e «Silenzia» nel player mentre leggi. «Modifica suono» apre l'editor Ensemble di una parte su questa pagina: gira una manopola mentre il loop suona per sentire che cosa fa, oppure suona i tasti a loop fermo. Ricarica la pagina per tornare alle impostazioni della lezione. Gli altri esempi dell'elenco sono spiegati più in basso.

1. Il backbeat

Metti in solo Drums. Rullante sul 2 e sul 4, cassa sull'1 e sul 3, hi-hat chiuso in crome regolari: quasi ogni brano rock poggia su questo. Ascolta la cassa in più sull'«e» del 3 che lo fa spingere, e la seconda battuta di ogni coppia, dove la cassa si sposta sull'«e» del 2 e del 4.

Un crash segna la battuta 1 e la battuta 5, l'inizio delle due frasi. La battuta 8 finisce con un fill che scende lungo il kit, rullante, tom alto, tom medio e timpano in semicrome, e rilancia la band all'inizio. Il riverbero della stanza fa parte del suono: la batteria rock degli anni 1970 si registrava con microfoni lontani dal kit.

2. Il basso martellante

Aggiungi Bass. Suona la fondamentale di ogni accordo in crome, un po' più corte del loro valore pieno perché la pulsazione respiri, agganciato alla cassa. Nella battuta 5 un solo E si infila sotto F, e nella battuta 8 il basso sale E – F♯ – G♯ fino all'A del loop: quella salita dice al tuo orecchio che il loop sta ricominciando.

3. I power chord

Aggiungi Guitar. Ogni accordo ha tre note, fondamentale, 5ª e ottava, senza la 3ª, quindi non è né maggiore né minore. Con la distorsione un accordo pieno diventa poltiglia, ma una 5ª resta pulita e suona ancora più grande: la distorsione aggiunge un suono grave sotto di essa.

Il ritmo alterna accordi lunghi e risonanti a brevi colpi stoppati, con spinte sull'«e» del 2 e del 4. Nelle battute 2, 4 e 6 l'accordo cambia a metà battuta. La battuta 8 tiene un solo accordo di E e lascia il fill alla batteria.

4. Accordi presi in prestito

La tonalità è la, ma due degli accordi non appartengono a la maggiore: sono presi in prestito da la minore, e danno al rock la sua spavalderia:

• Battute 1–4: I – ♭VII IV – I – ♭VII IV (A – G D – A – G D): il movimento «doppio plagale» che ricade a casa passando per G e D
• Battute 5–8: IV – ♭VI ♭VII – I – V (D – F G – A – E): la «cadenza rock» F – G – A, poi E rimanda tutto all'inizio

I numeri romani indicano ogni accordo con il grado della scala su cui è costruito; un bemolle segna un accordo costruito su un grado abbassato. G (♭VII) e F (♭VI) vengono dalla tonalità minore parallela. Mescolati con I e IV maggiori danno il colore di la misolidio di tantissimi brani rock.

5. L'organo riempie il centro

Aggiungi Organ. Tiene ogni accordo con la sua 3ª, C♯ in la, la nota che la chitarra lascia fuori, così la band suona maggiore. Sta tra il basso e le note acute della chitarra e incolla insieme il suono.

Nelle battute 4 e 8 risponde con brevi lick presi dal blues: nella battuta 4 un C naturale su D approda alla 3ª, F♯; nella battuta 8 scende lungo la pentatonica di la minore su E e risolve sull'A del loop.

6. Una band in una stanza

Ogni parte parte da un suono di fabbrica dell'Ensemble, con alcune impostazioni cambiate per questo arrangiamento. «Modifica suono» mostra ogni valore, e lo stesso progetto si apre nella DAW. Un valore scritto come 40/127 è il numero memorizzato della manopola su una scala da 0–127; l'editor può mostrarlo convertito, per esempio in percentuale o come tempo.

Drums (T1): il motore Drum

Il suono DRUM KIT del motore Drum è un kit sintetizzato. Le note seguono la mappa di batteria General MIDI: 42 è l'hi-hat chiuso, 38 il rullante, 36 la cassa, 49 il crash e 50, 47 e 41 i tom. KICK passa da PUNCH a ROUND per una cassa più rimbombante, TUNE scende da 64/127 a 58/127, TONE da 70/127 a 64/127, DECY sale da 64/127 a 72/127 per una coda più lunga e SNAP da 64/127 a 70/127; DRV 10/127 aggiunge grana. La mandata di riverbero sale da 20/127 a 30/127 (REV): il suono della band in una stanza.

Bass (T2): Duo, un basso suonato col plettro

Il basso parte da SQR BASS sul motore Duo. WAVE passa da SQR a SAW per un attacco brillante, da plettro, CUT va da 50/127 a 55/127, RES scende da 70/127 a 20/127 e DRV da 40/127 a 30/127. L'inviluppo è 0/70/70/30 (ADSR, ciascuno su /127) con l'inviluppo del filtro a +20, VCE è su MONO, e le mandate e DST vanno a 0: il basso resta asciutto e al centro.

Guitar (T3): Physical, attraverso un ampli al massimo

Non c'è ancora un modello di chitarra elettrica, quindi la cosa più vicina è il modello STRNG del motore Physical, a partire da PLUCK: STRC 32/127, BRIT 96/127, DAMP 100/127, POS 30/127, ACC 100/127 ed EXC 24/127 per il rumore del plettro. DST 100/127 nella pagina degli effetti della parte è l'ampli al massimo. Il motore Physical suona tre note alla volta, esattamente fondamentale, 5ª e ottava. Le mandate di chorus e delay vanno a 0, la mandata di riverbero a 15/127, e PAN sposta la chitarra del 30 % a sinistra.

Organ (T4): Wheel, ROCK DRIVE

ROCK DRIVE sul motore Wheel è un organo a ruote foniche con un registro rock, key click (CLICK 70/127) e un preamplificatore saturato (DRV 100/127). L'altoparlante rotante, ROTR, passa da FAST a SLOW per un vortice più calmo; riportarlo su FAST è la classica spinta per entrare in un ritornello. La mandata di delay va a 0, la mandata di riverbero resta a 25/127, e PAN sposta l'organo del 30 % a destra, opposto alla chitarra.

Gli effetti condivisi del set

Le quattro parti condividono i return Chorus, Delay e Reverb dell'Ensemble Set. Il riverbero di stanza è la firma della batteria rock degli anni 1970: il riverbero è una ROOM con SIZE 70/127 e DAMP 60/127, e la batteria è quella che ci manda di più. Nessuna parte manda al chorus o al delay. Sul master, LOWCUT resta su OFF e MASTER scende da 127 a 116 per lasciare headroom.

7. Altri esempi

L'elenco sotto il player contiene altri undici esempi. Sei sono varianti: un beat group del 1965, uno shuffle blues rock del 1968, un riff pesante del 1971, un rock heartland del 1978, una power ballad in 12/8 e una jam psichedelica del 1967. Ognuno ha il suo tempo, la sua tonalità, i suoi accordi e i suoi suoni, e ognuno si apre nella DAW con la sua parte in primo piano.

Cinque sono studi di riferimento: brevi sezioni di dischi famosi, ricostruite con gli strumenti di TuttiDAW a partire da trascrizioni pubbliche, così puoi mettere in solo ogni parte: la melodia, gli accordi, il groove, la linea di basso, la trama e il suono. Le melodie vocali sono cantate dal motore Voice. Ognuno indica il disco che studia. Ascolta l'originale accanto allo studio e confrontali.

Provalo nella DAW

«Apri nella DAW» carica esattamente questo progetto nello studio del browser. La traccia Organ è selezionata e armata, con il suo editor Ensemble aperto: suona i tasti sullo schermo o la tastiera del computer per provare i tuoi lick sugli accordi. Poi prova queste modifiche:

1. Pulito contro crunch: porta il DST di T3 a 0, poi di nuovo a 100/127. Puliti, i power chord suonano sottili e pizzicati; distorti, diventano un muro. Poi prova un accordo pieno di la maggiore (A2 C♯3 E3) con DST 100/127 e senti perché i chitarristi rock tolgono la 3ª.
2. La spinta del Leslie: porta il ROTR di T4 da SLOW a FAST mentre il loop suona. L'organo inizia a vorticare e tutta la band sembra sollevarsi, il trucco classico per un ritornello.
3. Ride nella seconda metà: nella clip di T1 sposta le note di hi-hat chiuso (42) delle battute 5–8 sul piatto ride (51) negli stessi step. Il groove si apre e diventa più forte senza una sola nota nuova.

Le tue modifiche restano in quel progetto temporaneo. Non cambiano questa pagina.