Gospel: o pocket da igreja, um baixo que caminha, acordes de Hammond e um coral a três vozes

Desmonte o loop

Aperte Tocar e deixe os oito compassos repetirem algumas vezes. Cada linha é uma faixa de um Ensemble Set: Drums em T1, Bass em T2, Organ em T3 e Choir em T4. As quatro partes são MIDI original escrito para esta aula. O instrumento Ensemble as toca ao vivo no seu navegador, então o que você ouve vem dos mesmos dispositivos que você pode editar.

As seções abaixo montam o loop uma camada de cada vez. Use Solo e Silenciar no player enquanto lê. Editar timbre abre o editor Ensemble da parte nesta página: gire um botão com o loop tocando para ouvir o que ele faz, ou toque as teclas com o loop parado. Recarregue a página para voltar às configurações da aula. Os outros exemplos da lista são explicados mais abaixo.

1. O pocket da igreja

Coloque Drums em solo. A caixa e uma palma caem juntas nos tempos 2 e 4, fortes e brilhantes, como uma banda e uma congregação batendo palmas junto. No primeiro compasso o bumbo toca no 1, logo antes do tempo 3 e no “e” do 3, e ghost notes suaves na caixa preenchem os espaços entre os backbeats.

O chimbal toca todas as semicolcheias, mais forte nas colcheias. Cada semicolcheia de contratempo está escrita atrasada, a 60 % da sua colcheia em vez de 50 %: esse pequeno atraso é o “pocket” de semicolcheias com swing da bateria gospel, o balanço preguiçoso que você também ouve no neo-soul e no funk. A cada dois compassos, o último termina com um chimbal aberto, que soa até o primeiro chimbal fechado do compasso seguinte cortá-lo (o motor Drum abafa um chimbal aberto que ainda soa quando um chimbal fechado toca).

O compasso 8 para o groove: a banda inteira ataca A♭ no tempo 1, e a partir do tempo 3 o baterista toca um “chop”, uma virada linear rápida em tercinas de semicolcheia em que caixa, bumbo e três tons nunca tocam ao mesmo tempo e vão ficando mais fortes até o fim. Um crash no compasso 1 responde a ela. Bateristas de gospel chamam essas corridas de chops; elas dão a deixa para a banda e levantam a congregação.

2. O baixo conversa

Acrescente Bass. No gospel o baixo é quase um segundo solista. Ele toca uma fundamental longa quando o acorde muda, depois preenche o resto do compasso com pops de oitava e notas curtas, e caminha até o acorde seguinte: B♭, B, C até D♭ no fim do compasso 1, E♭, F, F♯ até G no compasso 4.

Ouça o compasso 2, em que o órgão vai de D♭maj9 para um acorde diminuto: o baixo sobe D♭, D, E♭ por baixo dele. Baixistas de gospel tocam seus deslizes como notas cromáticas rápidas em vez de usar glide, então cada nota fica clara. No compasso 8 o baixo ataca A♭ com a banda, descansa durante o chop e sobe E♭, F, G de volta para o loop.

3. Acordes que não param de se mover

Acrescente Organ. A harmonia gospel é rica e inquieta, quase sempre dois acordes por compasso:

• Compassos 1–4: Imaj9 | IVmaj9 – ♯iv°7 | I/5 – VI7♭9 | ii9 – V13 (A♭maj9 | D♭maj9 – D°7 | A♭/E♭ – F7♭9 | B♭m9 – E♭13)
• Compassos 5–8: viiø – III7♭9 | vi9 – V/7 | ii9 – IV/V | Imaj9 (Gm7♭5 – C7♭9 | Fm9 – E♭/G | B♭m9 – D♭/E♭ | A♭maj9 e o ataque)

Os algarismos romanos dão nome a cada acorde pelo grau da escala em que ele é construído; ♯iv°7 é um acorde diminuto sobre o quarto grau elevado, e uma barra indica outra nota no baixo (I/5 é A♭ sobre E♭). Três hábitos do gospel estão concentrados nestes compassos: o acorde diminuto de passagem no compasso 2, que leva o baixo meio tom acima; a cadeia de acordes a uma quinta de distância nos compassos 3–6 (F7 para B♭m9 para E♭13, depois Gm7♭5 para C7 para Fm9: um “3-6-2-5”); e o IV/V no compasso 7, um acorde de D♭ sobre um baixo em E♭, o suave “gospel sus” que substitui uma dominante comum antes da tônica.

A mão direita do órgão não toca fundamentais, porque o baixo já as tem: quatro notas em torno de C4 que se movem o mínimo possível de um acorde para o outro. Ela segura cada acorde por um tempo e um quarto, depois o ataca de novo na semicolcheia com swing antes do acorde seguinte: o “pad and poke” de um organista de igreja. No compasso 8 ela ataca A♭maj9 com a banda e sobe a escala pentatônica de lá♭ maior sobre o chop da bateria.

4. Três vozes, um só som

Acrescente Choir. Um coral gospel canta em três vozes, soprano, contralto e tenor, bem próximas. Aqui as três vozes sustentam o topo de cada acorde que o órgão está tocando, então órgão e coral se fundem num só som. Cada voz se move por graus pequenos: de A♭maj9 para D♭maj9 a nota de cima fica em C, e só as vozes de baixo se movem.

Nos compassos 2–7 o coral muda junto com o órgão a cada dois tempos; as notas terminam um pouco antes do acorde seguinte, para que a parte nunca precise de mais vozes do que tem. No compasso 8 o coral ataca o último acorde com a banda e para. Numa igreja de verdade, um líder cantaria por cima disso, e o coral responderia às frases do líder.

5. Os timbres

Cada parte parte de um som de fábrica do Ensemble com alguns valores alterados para este arranjo. Editar timbre mostra todos eles, e o mesmo projeto abre no DAW. Um valor escrito como 40/127 é o número armazenado do botão em uma escala de 0 a 127; o editor pode exibi-lo convertido, por exemplo como porcentagem ou tempo.

Drums (T1): o motor Drum

O som DRUM KIT do motor Drum, afinado alto e seco para a igreja: TUNE 70/127, TONE 72/127, DECY 54/127, SNAP 76/127 para mais esteira na caixa, o bumbo com punch (KICK PUNCH) e um pouco de drive (DRV 6/127). As notas seguem o mapa de bateria General MIDI: 36 bumbo, 38 caixa, 39 palma (em sua própria trilha, para se sobrepor à caixa), 42 chimbal fechado, 46 chimbal aberto, 49 crash, e 48, 45 e 41 para os tons do chop. Um pequeno envio de reverb (REV 15/127) coloca o kit na sala.

Bass (T2): Duo, um baixo elétrico redondo

O motor Duo a partir do som SQR BASS: uma onda quadrada (WAVE SQR) com o segundo oscilador desligado (MIX 0/127), passando por um filtro baixo (CUT 45/127, RES 15/127) que abre um pouco a cada nota (envelope FLT +15), DRV 15/127 para dar aspereza e um envelope de 0/75/80/30. O modo de voz é MONO sem glide, então cada passo cromático começa limpo, e o baixo fica seco e centralizado.

Organ (T3): Wheel, o Hammond

O som GOSPEL do motor Wheel é um órgão de tonewheel com a registração gospel completa (REG GOSPL), percussão no segundo harmônico (PERC 2ND), clique de tecla (CLICK 60/127) e drive (DRV 40/127). O alto-falante rotativo gira devagar (ROTR SLOW); FAST é o brilho que os organistas ligam quando a música sobe. REV 30/127 e um pan de 20 % para a esquerda.

Choir (T4): Voice, CHOIR AAH

CHOIR AAH no motor Voice molda um zumbido suave (BUZZ 40/127) com sopro (BRTH 22/127) numa vogal “aah” (VOWL 0/127, Q 60/127). O ataque e o release foram encurtados para 60/127 (cerca de 80 ms) para que um acorde se apague antes de o próximo começar: o motor Voice tem quatro vozes por parte. Envios altos, CHO 50/127 e REV 70/127, fazem três vozes soarem como um coral numa igreja.

Os efeitos compartilhados do set

As quatro partes compartilham os retornos do Ensemble Set. O reverb é um HALL com SIZE 85/127 e DAMP 60/127, o som de uma igreja grande; o chorus roda devagar (CRT 40/127, CDP 50/127) e alarga o coral. O delay não é usado. No master, LOWCUT fica em OFF e MASTER cai de 127 para 112 para deixar headroom.

6. Mais exemplos

A lista abaixo do player traz mais dez exemplos. Seis são variações: a antiga balada de igreja em 12/8, o shout rápido ou praise break, um mass choir dos anos 1970 em pergunta e resposta, o urban gospel dos anos 1990 numa bateria eletrônica, o walk-down 7-3-6 e 2-5-1 num andamento lento e uma música de worship que cresce camada por camada. Cada um tem seu próprio andamento, tonalidade, acordes e timbres, e cada um abre no DAW com sua própria parte em destaque.

Quatro são estudos de referência: cada um reconstrói uma seção de um disco gospel conhecido com instrumentos do TuttiDAW, para você ouvir cada parte em solo: a melodia (tocada por um lead de Voice), os acordes, o groove, o baixo e a textura. As melodias e os acordes vêm de transcrições públicas nota a nota; a bateria, as linhas de baixo e os voicings são estudos do estilo. Cada um diz qual disco estuda. Ouça o original ao lado do estudo e compare.

Experimente no DAW

Abrir no DAW carrega exatamente este projeto no estúdio do navegador. A faixa Choir fica selecionada e armada, com o editor Ensemble aberto: toque as teclas na tela ou o teclado do computador para cantar seus próprios acordes sobre a banda. Depois experimente estas mudanças:

1. Leslie em ação: abra o órgão em T3 e mude ROTR de SLOW para FAST com o loop tocando. O órgão começa a brilhar e a banda inteira parece ficar mais forte: os organistas fazem isso quando uma música sobe.
2. Simples contra gospel: troque os acordes do órgão por tríades simples (A♭ como A♭3, C4, E♭4 e assim por diante) por uma volta. O groove sobrevive, mas a igreja desaparece: as nonas, as décimas terceiras e os acordes de passagem são o estilo.
3. Subida de tom: copie os oito compassos, acrescente um compasso de E7 antes da cópia (E2 no baixo, D4, G♯4, B4 no órgão) e transponha a cópia meio tom acima, para lá maior. É assim que um vamp de gospel sobe.

Suas edições ficam naquele projeto temporário. Elas não mudam esta página.