سينث بوب: إيقاع آلة طبول، وباص بالأوكتافات، وخلفية بالكورس، وجملة سينث لافتة
السينث بوب موسيقى بوب تُصنع كلها تقريبًا بآلات السينث وآلات الطبول. لكل جزء في هذه الحلقة مهمة واضحة واحدة: تحافظ آلة الطبول على إيقاع صارم، ولا يتوقف الباص عن الحركة أبدًا، وتمسك الخلفية بدورة كوردات حلوة ومُرّة معًا، ويغني اللحن الرئيسي الجملة اللافتة التي كان سيغنيها المطرب.
فكّك الحلقة
اضغط تشغيل واترك المازورات الثماني تدور عدة مرات. كل صف مسار في Ensemble Set: Drums على T1، وBass على T2، وPad على T3، وLead على T4. الأجزاء الأربعة كلها نوتات MIDI أصلية كُتبت لهذا الدرس، وتعزفها آلة Ensemble مباشرة في متصفحك، فما تسمعه يصدر عن الأجهزة نفسها التي يمكنك تعديلها.
درس
Synth-pop على 116 BPM: أربعة أجزاء في Ensemble Set واحد
درس116 BPM · لا الصغير · 8 مازورات
الحلقة التي يفكّكها هذا الدرس: إيقاع درام ماشين متباعد، وباص أوكتاف متقافز، وباد بتأثير Chorus، ولحن رئيسي بموجة saw على Am–F–C–G وAm–F–Dm–E.
جارٍ تحميل التسجيل متعدد المسارات…
تنويعات
سينث بوب بسيط على طراز 1979 (124 bpm)
تنويع124 BPM · مي الصغير · 8 مازورات
أبرد وأكثر تجرّدًا: درام ماشين جاف بلا هاي هات مفتوح، وباص square على ثُمنيات مستقيمة، وخامسات مفتوحة بلا ثالثة بدلًا من الباد، ولحن رئيسي square يكرّر نمطًا من أربع نوتات فوق Em وC وD.
Hi-NRG على 132 bpm
تنويع132 BPM · صول الصغير · 8 مازورات
أسرع وبإيقاع four-on-the-floor: يتناوب الباص بين الأساس والأوكتاف على كل سادسة عشرية، وضربات النحاس تقع على النبضة 1 و«و» النبضة 2 والنبضة 4، وهاي هات مفتوح على كل «و». في G الصغير، وينتهي على كورد D الكبير الذي يشدّ نحو العودة.
بالاد FM (92 bpm)
تنويع92 BPM · ري الكبير · 8 مازورات
الصوت الرقمي لمنتصف الثمانينيات: بيانو كهربائي بنبرة معدنية على كوردات add9 والسابعة الكبيرة، وباص FM نقري، ولحن رئيسي بصوت جرس فوق D–A–Bm–G، مع إيقاع بطيء وسنير كبير كثيف الصدى.
سينث بوب بالسيكوِنسر (120 bpm)
تنويع120 BPM · دو الصغير · 8 مازورات
يقوده سيكوِنسر خطوات: يعزف الباص سادسات عشرية متواصلة – الأساس، الأوكتاف، الخامسة، الأوكتاف على كل نبضة – تحت كيك four-on-the-floor، وهاي هات بالسادسات العشرية، ووتريات ممتدة، ولحن رئيسي بطيء على Cm–A♭–Fm–G.
سينث بوب قاتم (108 bpm)
تنويع108 BPM · ري الصغير · 8 مازورات
الجانب المائل إلى الإندستريال: طقم طبول مدفوع مع قرقعة معدنية على السادسة العشرية قبل النبضتين 2 و4، وباص saw مشوّه، وضربات نحاس رقمية، وريف ماليت يحافظ على شكله فوق Dm وB♭ وC وGm وA.
إحياء العقد الثاني من الألفية (118 bpm)
تنويع118 BPM · لا بيمول الكبير · 8 مازورات
أصوات الثمانينيات بمكساج حديث: باص نابض بالثُمنيات وكوردات saw عريضة ينخفضان معًا تحت الكيك، وسنير وتصفيق كبيران، ولحن جذّاب بأسلوب غنائي على محرك Voice فوق Fm–D♭–A♭–E♭.
دراسات مرجعية
Enola Gay: اللحن الآلي (140 bpm)
دراسة مرجعية140 BPM · فا الكبير · 8 مازورات
دراسة لـ: Enola Gay – Orchestral Manoeuvres in the Dark
استمع إلى اللحن: يصعد وينزل عبر كل كورد بالثُمنيات وتجيبه المازورة التالية، فوق باد يمسك F وDm وB♭ وC لمازورتين لكلٍّ منها؛ ويضيف الكيك ضربة على «و» النبضة 2 تحت ثلاث ضربات هاي هات مفتوح.
Don’t You Want Me: اللازمة (118 bpm)
دراسة مرجعية118 BPM · دو الكبير · 8 مازورات
دراسة لـ: Don't You Want Me – The Human League
كوردات F وG من خمس نوتات تنبض بالثُمنيات والسادسات العشرية بينما يكرّر الخط الغنائي F ويصعد إلى G؛ وينزل الباص إلى خامسته السفلى بالسادسات العشرية، ويضيف الدرام ماشين كيك على السادسة العشرية قبل النبضة 3.
Just Can’t Get Enough: ريف المقدمة (128 bpm)
دراسة مرجعية128 BPM · صول الميكسوليدي · 8 مازورات
دراسة لـ: Just Can't Get Enough – Depeche Mode
يكرّر الريف G بإيقاع سادسات عشرية متزامن ويصعد A–B في نهاية كل مازورة؛ يضاعفه باص سينث بثلاثة أوكتافات أدنى، ويجيب سينث ثانٍ على G وC، ويعزف الكيك كل نبضة حتى يتولّى السنير في المازورة 5.
Sweet Dreams: المقطع الأول (126 bpm)
دراسة مرجعية126 BPM · دو الصغير · 8 مازورات
دراسة لـ: Sweet Dreams (Are Made of This) – Eurythmics
ريفان متشابكان من مونوسينث يحملان كل الهارموني – C الصغير، ثم A♭–G–B♭ – تحت كيك على كل نبضة مع توم منخفض كل مازورتين، بينما يدور الغناء حول E♭ وC.
Take On Me: ريف السينث (169 bpm)
دراسة مرجعية169 BPM · لا الكبير · 8 مازورات
دراسة لـ: Take On Me – a-ha
الريف الشهير فوق Bm–E–A–D–A/C♯، مع وصول E وD قبل موعدهما بثُمنية؛ ويقع الباص على الأساسات بثُمنيات متزامنة تحت إيقاع بوب سريع.
تبني الأقسام التالية الحلقة طبقةً بعد طبقة. استخدم منفرد وكتم في المشغّل أثناء القراءة. يفتح زر تعديل الصوت محرر Ensemble الخاص بالجزء في هذه الصفحة: أدِر أحد المقابض أثناء تشغيل الحلقة لتسمع ما يفعله، أو اعزف على المفاتيح والحلقة متوقفة. أعد تحميل الصفحة لاستعادة إعدادات الدرس.
1. إيقاع الآلة
اعزل Drums. على عكس الهاوس، لا تضرب الطبلة الكبيرة على كل ضربة: فهي تعزف على الضربة 1، وعلى الضربة 3، وعلى الضربة الضعيفة التي تلي الضربة 3 مباشرة. تقع السنير والتصفيق معًا على الضربتين 2 و4، والتصفيق مختبئ تحت السنير، فتصبح الضربة الخلفية كبيرة وثقيلة بينما تبقى الطبلة الكبيرة خفيفة.
تعزف الصنجات المغلقة نوتات من فئة الثُّمن، وتكون أعلى قليلًا على كل ضربة منها بين الضربات. وعلى آخر ضربة ضعيفة في المازورة يتولى صنج مفتوح المهمة ويدفعك إلى المازورة التالية. يتعامل محرك Drum مع الصنجات كما لو كانت هاي هات حقيقيًا: الصنج المغلق على الضربة القوية التالية يقطع الصنج المفتوح، كما تُغلق قدم عازف الطبول الصنجين.
كل مازورة ثانية تتغير قليلًا: تتقدم الضربة الثالثة للطبلة الكبيرة إلى الضربة الضعيفة بعد الضربة 2، وتجلس ضربة سنير خافتة (ghost note) قبل خط المازورة مباشرة. وفي المازورة 8 تكون الضربة الأخيرة زخرفة (fill): أربع طبول توم بنوتات من فئة السدس عشر، تنحدر من الحاد إلى الغليظ، وتعيدك إلى المازورة 1. كل ضربة مُكمّمة، وقيمة التأرجح (swing) صفر. لا يكتسب الإيقاع حيويته إلا من النبرات، وهذا بالضبط صوت الآلة الذي يُعرف به السينث بوب.
2. المحرّك: باص بالأوكتافات
اعزل الآن Bass ولاحظ أنه لا يتوقف أبدًا. يعزف نوتات الثُّمن على جذر كل كورد ويقفز بين أوكتافين: الجذر الغليظ على كل ضربة، والنوتة نفسها أعلى بأوكتاف على كل ضربة ضعيفة. تتوافق النوتات الغليظة مع ضربات الطبلة الكبيرة، ولأن الطبلة الكبيرة متباعدة، يملأ الباص الترددات المنخفضة بينها.
كل نوتة أقصر قليلًا من الثُّمن، فيبقى الخط نطّاطًا بدل أن يتشوّش. استمع إلى آخر ثُمن في المازورة 8: بدل نوتة E العالية، يعزف الباص G♯، النوتة التي تقع تحت A مباشرة، وهذا يشدّ الحلقة عائدًا بها إلى بدايتها.
3. كوردات حلوة ومُرّة
أضف Pad. في التتابع كورد واحد في كل مازورة، والنصف الثاني يغيّر النهاية:
- المازورات 1–4: i – VI – III – VII (لا الصغير – فا الكبير – دو الكبير – صول الكبير)
- المازورات 5–8: i – VI – iv – V (لا الصغير – فا الكبير – ري الصغير – مي الكبير)
تسمّي الأرقام الرومانية كل كورد بحسب درجة السلّم التي يُبنى عليها: أحرف صغيرة للكوردات الصغيرة، وأحرف كبيرة للكوردات الكبيرة. كورد الأساس صغير، لكن معظم الكوردات حوله كبيرة، وهذا المزيج يبدو مفعمًا بالأمل وحزينًا في الوقت نفسه. هذا المزاج الحلو المُرّ حاضر في كثير من السينث بوب. في سلّم لا الصغير يكون الكورد الخامس عادةً مي الصغير، لكن المازورة 8 تستعير مي الكبير بدلًا منه. نوتة G♯ فيه تقع تحت A بنصف درجة، فتبدأ الحلقة من جديد بدفعة.
انظر إلى نوتات الخلفية في المقطع: تمتد C4 طوال المازورات الثلاث الأولى، وA3 طوال المازورتين الأوليين، وكل تغيير كورد يحرّك نوتة أو نوتتين فقط بمقدار درجة. ولأن الخلفية لا تقفز أبدًا، تبدو حتى الكوردات الطويلة سلسة. الباص يعزف الجذور، فتستطيع الخلفية البقاء في عنقود متقارب حول دو الوسطى.
4. الجملة اللافتة: سؤال وجواب
أضف Lead. تطرح المازورات 1–4 سؤالًا وتجيب عنه المازورات 5–8: يبدأ الجواب بالطريقة نفسها ثم ينتهي بشكل مختلف. يبقى اللحن في المدى الذي قد يستخدمه مطرب، بنوتات من فئة الربع والثُّمن ونوتة ممتدة في نهاية كل جملة. في السينث بوب كثيرًا ما يحلّ سينث اللحن الرئيسي محل الصوت البشري.
على الضربات القوية تقع الجملة غالبًا على نوتة من الكورد الذي تحتها: E فوق لا الصغير، وF فوق فا الكبير، وD فوق ري الصغير، وB فوق مي الكبير. والنوتات السريعة بينها درجات تصل بعضها ببعض. ويملأ صدى الديلاي بالثُّمن المنقوط الفراغات بين الجمل.
5. امزجه على طريقة الثمانينيات
يبدأ كل جزء من صوت مصنعي في Ensemble، مع تغيير بعض الإعدادات لهذا التوزيع. يعرض زر تعديل الصوت كل القيم، ويُفتح المشروع نفسه في DAW. القيمة المكتوبة بصيغة 40/127 هي الرقم المخزّن للمقبض على مقياس من 0 إلى 127، وقد يعرضها المحرر محوّلة، كنسبة مئوية أو زمن مثلًا.
Drums (T1): محرك Drum
صوت DRUM KIT في محرك Drum آلة طبول مُركَّبة. تتبع النوتات خريطة طبول General MIDI: 36 هي الطبلة الكبيرة، و38 السنير، و39 التصفيق، و42 الصنج المغلق، و46 الصنج المفتوح، و50 و48 و45 و43 هي طبول التوم. يُضبط KIT على 80، وهو طقم على طراز آلات الطبول في أوائل الثمانينيات. تنخفض DECY إلى 56/127 لطبول أكثر إحكامًا قليلًا، وترتفع SNAP إلى 72/127، ونموذج الطبلة الكبيرة هو PUNCH، ويضيف DRV قليلًا من الخشونة عند 10/127. ويمنح إرسال ريفرب بقيمة 25/127 (REV) السنير إحساسًا بالغرفة.
Bass (T2): Duo، موجة مربعة
يشغّل SQR BASS محرك Duo بموجة مربعة تمر عبر مرشِّح تمرير منخفض ينفتح لحظة مع كل نوتة. تنخفض RES من 70/127 إلى 40/127، وDRV من 40/127 إلى 20/127 لنغمة أكثر استدارة. ويحافظ تلاشٍ أقصر (DEC 55/127) وتحرير أقصر (REL 25/127) على كل ثُمن قصيرًا ومنتظمًا، ويبدأ وضع الأصوات MONO بلا انزلاق كل نوتة بنظافة. يبقى الباص جافًا تقريبًا: بلا كورس ولا ديلاي، وبقليل جدًا من الريفرب.
Pad (T3): Duo، وتريات بعرض النبضة
يستخدم PWM STR موجة PWM في محرك Duo، وهي موجة نبضية لا يتوقف شكلها عن التغير، مع فرق دوزان طفيف بين المذبذبين. الهجوم البطيء والتحرير الطويل يجعلان كل كورد يتضخم تدريجيًا ثم يخفت. تحتفظ الخلفية بالريفرب الوفير للإعداد المسبق (REV 60/127)، وترفع إرسال الكورس من 50 إلى 60 (CHO 60/127) للصوت العريض المتلألئ لسينثات الوتريات في الثمانينيات، وتخفض إرسال الديلاي من 20 إلى 15 (DLY 15/127). ويقطع EQ Eight بعد الآلة كل ما تحت 180 Hz، حتى لا تعكّر الخلفية صوت الباص.
Lead (T4): Duo، موجة منشارية
يكدّس SAW LEAD مذبذبين بموجة منشارية بفرق دوزان 12 سنتًا في وضع الأصوات LEG. الانزلاق مُطفأ (GLD 0/127)، فتصل كل نوتة من اللحن المتدرّج إلى طبقتها مباشرةً بدل أن تنزلق إليها. ويضيف LFO جيبي على طبقة الصوت اهتزازًا (vibrato) لطيفًا - نحو 5.5 Hz و±19 سنتًا (RATE 89/127، PIT +1) - يظهر تدريجيًا بعد بداية كل نوتة (FADE 60/127)، تمامًا كمطرب يمدّ نوتة. ويصنع إرسال ديلاي بقيمة 45/127 (DLY) الأصداء.
المؤثرات المشتركة في الـ Set
تتشارك الأجزاء الأربعة مسارات الإرجاع Chorus وDelay وReverb في Ensemble Set، ولكل جزء مقادير إرسال خاصة به. يعمل الكورس ببطء (CRT 40/127) بعمق متوسط (CDP 60/127). الديلاي مضبوط على 1/8D، أي ثُمن منقوط، مع تغذية راجعة 50/127، فتقع أصداء اللحن الرئيسي بين الضربات. يستخدم الريفرب النوع HALL مع SIZE 90/127. وعلى المخرج الرئيسي يبقى LOWCUT على OFF وتنخفض MASTER من 127 إلى 112 لترك هامش.
جرّب هذا في DAW
يحمّل زر افتح في DAW هذا المشروع نفسه في استوديو المتصفح. يكون مسار Lead محددًا وجاهزًا للتسجيل، ومحرر Ensemble الخاص به مفتوحًا: اعزف على المفاتيح الظاهرة على الشاشة أو على لوحة مفاتيح الحاسوب لتجرّب جملتك الخاصة فوق الحلقة. ثم جرّب هذه التغييرات الثلاثة:
- ضربات نحاسية قصيرة: حمّل الإعداد المسبق BRASS على T3 وحوّل كل كورد بطول المستديرة إلى ضربات قصيرة على الضربات الضعيفة («و» كل ضربة، وطول كل منها نوتة من فئة السدس عشر). تتحول الحلقة من حالمة إلى دانس بوب قوي الوقع.
- أربيجيو: ضع مؤثر MIDI من نوع Arpeggiator قبل آلة T3 (Style Up، وRate 1/16، وأوكتافان، وGate 50 %). تتحول الكوردات نفسها إلى أربيجيو متسلسل على طراز الثمانينيات. اخفض ATK للخلفية إلى 0/127 وREL إلى 30/127 لتصبح النوتات حادة وواضحة. استخدم جهاز Arpeggiator، فصفحة ARP الخاصة بـ Ensemble لا تعمل في TuttiDAW بعد.
- Four on the floor: في مقطع T1، أضف ضربات طبلة كبيرة على الضربتين 2 و4 واحذف الضربة الواقعة على الضربة الضعيفة بعد الضربة 3. ينتقل الإيقاع من السينث بوب نحو Hi-NRG والدانس بوب. قارن الطاقة.
تبقى تعديلاتك في ذلك المشروع المؤقت، ولا تغيّر هذه الصفحة.
التاريخ
كيف تشكّل الأسلوب
خرج السينث بوب من سبعينيات القرن العشرين. في Düsseldorf انتقلت فرقة Kraftwerk من الكراوت روك التجريبي إلى ما سمّته «بوب الروبوت»: ألحان قصيرة وإيقاعات متكررة وآلات سينث، في ألبومات تمتد من Autobahn (1974) إلى Computer World (1981). وفي Tokyo تأسست Yellow Magic Orchestra عام 1978 وكانت رائدة في استخدام آلات السينث والمسلسِلات وآلات الطبول والحواسيب في البوب.
في بريطانيا، قدّم مشهد ما بعد البانك في أواخر السبعينيات الموقف: إذا كان البانك يعني أن أي أحد يستطيع عزف ثلاثة كوردات، فإن آلات السينث الرخيصة كانت تعني أن أي أحد يستطيع عزف لحن بإصبع واحد. جاءت الموجة الأولى في 1978–79 مع The Human League وThe Normal وTubeway Army وGary Numan. وبين نحو 1981 و1985 دخل الأسلوب التيار السائد تمامًا، مع فرق New Romantic و«الغزو البريطاني الثاني» لقوائم الأغاني الأمريكية. صارت الإنتاجات أدفأ وأكثر ملاءمة للرقص، وأصبحت آلات السينث متعددة الأصوات وLinnDrum وRoland Juno وYamaha DX7 الأصوات المميزة لبوب الثمانينيات.
غذّى السينث بوب مباشرةً موسيقى الهاوس في Chicago والتكنو في Detroit، وهو لا يكفّ عن العودة: الإلكتروكلاش والسينثويف وبوب الثمانينيات الاستعادي كلها تحييه.
تسجيلات بارزة
- «Autobahn» – Kraftwerk، 1974
أدخل الموسيقى الإلكترونية إلى البوب العالمي، وكثير من فرق السينث بوب تذكره نموذجًا لها. - «Firecracker / Computer Game» – Yellow Magic Orchestra، 1978
جعلت هذه النسخة الإلكترونية من مقطوعة exotica فرقة YMO مشهورة. وأثّرت أصوات ألعاب الفيديو فيها في الإلكترو والهيب هوب، ولاحقًا في bleep techno في Sheffield. - «Being Boiled» – The Human League، 1978
أغنية منفردة مبكرة وجافة من Sheffield، وأحد التسجيلات المفصلية في الموجة الأولى. - «Are 'Friends' Electric?» – Tubeway Army (Gary Numan)، 1979
أغنية احتلت المركز الأول في المملكة المتحدة وبُنيت على خطوط Minimoog: دليل على أن موسيقى السينث قادرة على تصدّر القوائم. - «Just Can't Get Enough» – Depeche Mode، 1981
منحت أغنية Vince Clarke المنفردة القائمة على الريف، من ألبوم Speak & Spell، الفرقةَ انطلاقتها الكبرى. - «Don't You Want Me» – The Human League، 1981
الأغنية الأولى في المملكة المتحدة في موسم عيد الميلاد، وقد بيع منها أكثر من 1.5 مليون نسخة في المملكة المتحدة، واحتلت المركز الأول في عدة بلدان أخرى. حملت السينث بوب البريطاني إلى العالم كله. - «Sweet Dreams (Are Made of This)» – Eurythmics، 1983
أغنية احتلت المركز الأول في الولايات المتحدة، بُنيت على خط باص متسلسل بسيط، وسُجّلت في معظمها في استوديو منزلي رخيص. - «Blue Monday» – New Order، 1983
مزجت السينث بوب بموسيقى النوادي، ويُقال على نطاق واسع إنها أكثر أسطوانة 12 بوصة مبيعًا على الإطلاق، وهو ادعاء يصعب التحقق منه. - «Take On Me» – a-ha، 1985
نجاح عالمي من أواخر الموجة، عُزف الريف فيه على Juno-60 وبُرمجت طبوله على LinnDrum.
أبرز الشخصيات
- Ralf Hütter, Florian Schneider (Kraftwerk)
حدّدوا ملامح «بوب الروبوت»: إلكترونيات متسلسلة تحمل ألحان البوب. - Haruomi Hosono, Ryuichi Sakamoto, Yukihiro Takahashi (Yellow Magic Orchestra)
روّاد التكنوبوب في اليابان، ومن أوائل من استخدموا المسلسِلات والحواسيب في التسجيلات. - Gary Numan
أوصل صوتًا باردًا تقوده آلات السينث إلى المركز الأول عام 1979. - Philip Oakey (The Human League)
العضو الثابت الوحيد في الفرقة التي حوّلت السينث بوب إلى موسيقى قوائم الأغاني على ضفتي الأطلسي. - Vince Clarke
عضو مؤسس في Depeche Mode كتب أغاني الفرقة المنفردة الأولى، وكانت «Just Can't Get Enough» آخر ما كتبه لها. أستاذ في الريفات البوب اللامعة المتسلسلة. - Dave Stewart, Annie Lennox (Eurythmics)
أظهرا إلى أي مدى يمكن أن يصل استوديو منزلي وآلة طبول وصوت قوي. - Daniel Miller
شارك في إنتاج الألبوم الأول لفرقة Depeche Mode، Speak & Spell، لصالح Mute Records.
حكايات
آلة Minimoog تركها أحدهم
بدأت فرقة Gary Numan فرقةَ بانك. وفي الاستوديو الذي كانوا يسجّلون فيه وجدوا آلة Minimoog تُركت بعد جلسة سابقة. غيّرت آلة السينث اتجاه الأسطوانة وقادت إلى «Are 'Friends' Electric?».
راقصتان من ملهى ليلي
في عام 1980 غادر نصف أعضاء The Human League. وفي أكتوبر من ذلك العام رأى Philip Oakey مراهقتين، Joanne Catherall وSusan Ann Sulley، ترقصان في ملهى Crazy Daisy الليلي في Sheffield، فطلب منهما الانضمام إلى الفرقة. وبعد عام كانت التشكيلة الجديدة تحتل المركز الأول في موسم عيد الميلاد بأغنية «Don't You Want Me».
غلاف كلّف أكثر من الأسطوانة (رواية متنازع عليها)
صدرت «Blue Monday» في غلاف مقصوص على شكل قرص مرن. وقد قال عازف الباص Peter Hook إن تصنيع كل نسخة كان يكلّف أكثر من السعر الذي باعتها به Factory، لكن المصمم Peter Saville شكّك في هذه الرواية، لذا فحجم الخسارة موضع خلاف. كما يصعب التحقق من لقب أكثر أسطوانة 12 بوصة مبيعًا، لأن Factory لم تكن عضوًا في BPI.
المصادر
الحقائق في هذا القسم مأخوذة من هذه المصادر. أما النص فمن صياغتنا.
- Wikipedia: Synth-pop
- Classical Music: synth-pop albums
- Wikipedia: Kraftwerk
- Wikipedia: Yellow Magic Orchestra
- FT, Life of a Song: Are 'Friends' Electric?
- Mojo: Gary Numan opens the door for synth-pop
- Wikipedia: Crazy Daisy Nightclub
- Wikipedia: The Human League
- Peek-a-Boo: 40 years of Don't You Want Me
- Wikipedia: Just Can't Get Enough
- Wikipedia: Speak & Spell
- Wikipedia: Sweet Dreams (Are Made of This) (album)
- Muzines: Sound diving, Take On Me
- Songfacts: is Blue Monday the best-selling 12-inch single in history?
- Yahoo: how New Order's Blue Monday became a best seller