Collision: projete o golpe e a ressonância separadamente

Uma nota inicia um pequeno sistema ressonante

Collision é um instrumento, não um efeito à espera de áudio de entrada. Cada nota MIDI dispara um golpe interno e um banco de modos ressonantes. A nota tocada e Tune definem a fundamental; Resonator seleciona as frequências relativas acima dela. O exemplo usa uma melodia MIDI original e ajustes de Marimba feitos à mão, sem samples gravados de baqueta.

O modelo é um impulso filtrado, um ruído filtrado opcional e um banco de ressonadores de dois polos. Os nomes de corpo descrevem as relações modais escolhidas, não um objeto totalmente simulado com todos os detalhes físicos. Não há uma segunda seção de roteamento de ressonadores neste painel. Aprenda o comportamento presente aqui em vez de trazer expectativas de outro instrumento com nome parecido.

Ouça em três pontos da nota

No instante do contato: Stiffness

Reduza Stiffness de 65% para cerca de 20%. Um golpe mais suave e filtrado excita menos energia em altas frequências. Restaure o valor e ouça o ataque ficar mais pontiagudo. Compare notas novas após cada mudança, já que o golpe é um evento de note-on, não um oscilador em funcionamento contínuo.

Logo após o contato: Bright

Bright inclina as amplitudes dos modos ressonantes. Compare o valor inicial 0.2 com um valor negativo, sem mexer em Stiffness. Você está mudando o equilíbrio entre as parciais do corpo, não simplesmente amaciando a baqueta. Recue se os modos agudos atrapalharem o reconhecimento da melodia.

Mais adiante na cauda: Material

Material altera o decaimento relativo dos modos mais agudos. Valores negativos os amortecem mais rápido; valores positivos os deixam persistir por mais tempo. Compare -0.35 com +0.35. Pergunte-se se o brilho sobrevive na cauda, não apenas se o próximo ataque parece mais alto.

Decay define o tempo fundamental de ressonância em segundos. Aumentá-lo não transforma a frase MIDI em notas escritas mais longas; ele altera quanto tempo a energia ressonante dura. Mantenha Decay curto o suficiente para que notas vizinhas continuem distinguíveis quando a melodia se move rapidamente.

Escolha o corpo antes de ajustar o equilíbrio

Compare Marimba com String e Plate, mantendo Tune em zero. String usa modos harmonicamente relacionados, enquanto Plate usa proporções irregulares. A altura percebida pode ficar menos clara à medida que parciais não harmônicos ganham destaque. Uma fundamental fixa não significa que todos os corpos vão se misturar igualmente bem com o mesmo acorde.

Position altera o peso dos modos usando um padrão de ponto de impacto. Mova-o dos 29% iniciais em direção ao centro, 50%, e ouça certos parciais enfraquecendo. Não é pan estéreo nem um segundo controle de afinação. Encontre um equilíbrio útil com Position antes de tentar resolver todos os problemas de timbre deixando Bright mais escuro.

Decida o que a duração da nota deve significar

Gate começa em Ring. Nesse modo, o fim programado da nota não aplica o abafador rápido de note-off, então uma nota MIDI curta pode deixar uma cauda mais longa. Mude Gate para Gated e compare o fim das notas visíveis com o som. Isso é útil para uma articulação rítmica precisa, mas pode fazer um Decay longo parecer ineficaz se as notas forem cortadas cedo.

Por fim, adicione um pouco de Noise. Color é sua frequência de lowpass e N Decay sua duração em milissegundos; eles não substituem o Decay do ressonador. Noise pode adicionar um ataque mais áspero, mas ruído sustentado demais pode encobrir o corpo afinado que você acabou de equilibrar. Volte Noise para zero se não conseguir saber se uma mudança pertence à excitação ou à ressonância. Ajuste Volume depois dessas comparações, em vez de favorecer a configuração mais alta.