فانك: الـ One، والنوتات الخافتة، وغيتار الخدش، وأجوبة النحاسيات

في الفانك تعزف كل آلة كأنها طبلة. الأجزاء في هذه الحلقة قصيرة ومتقطعة ومُزاحة الإيقاع، وتتداخل بعضها في بعض كالتروس بدل أن يكرر بعضها بعضًا. والجميع متفق على أمر واحد: الضربة الأولى في المازورة، الـ One، تقع بقوة.

فكّك الحلقة

اضغط تشغيل واترك المازورات الثماني تدور عدة مرات. كل صف مسار في Ensemble Set: Drums على T1، وBass على T2، وGuitar على T3، وHorns على T4. الأجزاء الأربعة كلها نوتات MIDI أصلية كُتبت لهذا الدرس، وتعزفها آلة Ensemble مباشرة في متصفحك، فما تسمعه يصدر عن الأجهزة نفسها التي يمكنك تعديلها.

درس

  • فانك على 100 bpm: أربعة أجزاء على Ensemble Set واحد

    درس

    100 BPM · مي الميكسوليدي · 8 مازورات

    الحلقة التي يفكّكها هذا الدرس: غروف متأرجح مع نوتات شبحية، وباص على النبضة الأولى، وغيتار سكراتش على E9 وA9، ونحاسيات تجيب في المازورات الزوجية.

    جارٍ تحميل التسجيل متعدد المسارات…

تنويعات

  • فانك نيو أورلينز: غيتار وباص على مسافة أوكتافات ‏(92 BPM)

    تنويع

    92 BPM · صول الميكسوليدي · 4 مازورات

    سوينغ بنسبة 60 % فوق ‏G9 - G9 - F9 - G9. يعزف الغيتار والباص الريف نفسه بفارق أوكتافين، مع الثالثة الصغيرة الزرقاء (‏B♭ فوق ‏G9، و‏A♭ فوق ‏F9)؛ يجيب الأرغن خارج النبضة، وتتكئ الطبلة الجهيرة على آخر نوار سادس عشر من الثانية وعلى نصف النبضة الثالثة.

  • بي فانك: باص سينث منزلق وضربات كلافينيت ‏(98 BPM)

    تنويع

    98 BPM · D دوري · 4 مازورات

    مازورتان من ‏Dm7 ومازورتان من ‏G9 في D الدوري. ينزلق باص السينث حيث تتداخل نغماته (من F صعودًا إلى G عند دخول ‏G9، ومن C♯ صعودًا إلى D عند العودة إلى الحلقة)، ولا يعزف الكلافينيت إلا بين النبضات، ويجيب لحن رئيسي بموجة منشارية في المازورتين 2 و4.

  • باص سلاب: الإبهام والنقر على ‏Em7 ‏(112 BPM)

    تنويع

    112 BPM · E دوري · 4 مازورات

    الإبهام على E المنخفضة، وأوكتافات منقورة، وD وG تجيبان، وضربة إبهام خافتة بينها: الباص يحمل الغروف، لذلك يفتحه زر «افتح في DAW». يخدش الغيتار نوارًا سادس عشر، وتضرب آلات النفخ مرتين في المازورة 4 فوق ‏A9.

  • جاز فانك: ‏Fm9 - B♭13 - D♭maj7 - C7(♯9) ‏(96 BPM)

    تنويع

    96 BPM · F دوري · 4 مازورات

    كورد في كل مازورة تحت هاي هات بالنوار السادس عشر. يمسك لحن السينث نغمة اللون في كل كورد: G (تاسعة ‏Fm9، ثم الثالثة عشرة في ‏B♭13)، وC (السابعة الكبيرة في ‏D♭maj7)، ثم E♭، التاسعة المرفوعة في ‏C7، التي تحل إلى E.

  • بوغي: سينث فانك الثمانينيات مع لحن تولك بوكس ‏(114 BPM)

    تنويع

    114 BPM · G دوري · 4 مازورات

    ‏Gm9 و‏C13 فوق آلة إيقاع مع التصفيق على السنير. يقفز باص السينث بين الأوكتافات بالنوار الثامن، وتسقط ضربات النحاس خارج النبضة، ويقوم لحن Voice مع رفع مقبض TALK مقام التولك بوكس.

  • فانك فرقة النفخ: طبول خطية وصيحة بثلاثة أصوات ‏(108 BPM)

    تنويع

    108 BPM · مي الصغير · 4 مازورات

    ‏Em9 و‏Em9 و‏C7 و‏B7(♯9). الطبول خطية: الطبلة الجهيرة والسنير والهاي هات لا تضرب معًا أبدًا. تضرب آلات النفخ بثلاثة أصوات، ثم تطلق صيحة عبر المازورتين 3 و4 تنتهي على ‏B7(♯9) حيث تحتك التاسعة المرفوعة بالثالثة.

دراسات مرجعية

  • دراسة: «Superstition»، المقطع الثاني ‏(100 BPM)

    دراسة مرجعية

    100 BPM · E♭ دوري · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Superstition⁩ – ⁨Stevie Wonder⁩

    كورد واحد، ‏E♭m7، لثماني مازورات. تعزف يد الكلافينيت اليسرى الريف وتضرب اليمنى الكورد بين نغماته؛ ويتأرجح النوار السادس عشر بمقدار الثلث (إحساس الثلاثيات في التدوين). يقفز باص موغ أوكتافًا ويصعد ‏G♭ - A♭ - B♭ - D♭.

  • دراسة: «Pick Up the Pieces»، لحن آلات النفخ ‏(107 BPM)

    دراسة مرجعية

    107 BPM · فا الصغير · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Pick Up the Pieces⁩ – ⁨Average White Band⁩

    آلات النفخ بصوت واحد: ‏B♭ - A♭ مرتين، نزولًا إلى F، ثم مرة أخرى نزولًا إلى E♭ (إلى C في المرة الثالثة)، فوق كورد B♭ بالحادية عشرة. ثم تضرب الفرقة ‏C7(♯9) وتمسكه أربع مازورات. لا طبول في التدوين: يحل محلها إيقاع فانك بسيط.

  • دراسة: «Jungle Boogie»، المقطع الأول ‏(105 BPM)

    دراسة مرجعية

    105 BPM · صول الميكسوليدي · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Jungle Boogie⁩ – ⁨Kool & the Gang⁩

    كورد واحد، ‏G7: يعزف الكلافينيت G وF خارج النبضة، ويبقى الباص على G وينزل خطوةً من F إلى E كل مازورتين. في المازورات 1 و3 و5 و7 تجيب آلات النفخ على مسافة أوكتاف بدورة من النوار الثاني والثلاثين، ‏C♯ - D - C♯ - C، تهبط إلى B♭ ثم G.

  • دراسة: «Brick House»، اللازمة الأخيرة ‏(108 BPM)

    دراسة مرجعية

    108 BPM · A دوري · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Brick House⁩ – ⁨Commodores⁩

    دورة من مازورتين في A الدوري: ‏Am7 على النبضة الأولى، وB الصغير على نصف النبضة الثانية، والباص بلا دساتين يمشي ‏A - C - D و‏G - G♯ - A. وتجيب آلات النفخ ‏G - A - B - A بصوتين.

افتح في DAWلا حاجة إلى حساب. يُفتح المشروع في استوديو مؤقت داخل المتصفح.

تبني الأقسام التالية الحلقة طبقةً بعد طبقة. استخدم منفرد وكتم في المشغّل أثناء القراءة. يفتح زر تعديل الصوت محرر Ensemble الخاص بالجزء في هذه الصفحة: أدِر أحد المقابض أثناء تشغيل الحلقة لتسمع ما يفعله، أو اعزف على المفاتيح والحلقة متوقفة. أعد تحميل الصفحة لاستعادة إعدادات الدرس.

1. الـ One

اكتم Guitar وHorns فلا يبقى إلا الطبول والباص. استمع إلى بداية كل مازورة: الطبلة الكبيرة ونوتة الباص الغليظة تضربان معًا، وتضربان بقوة. هذه الضربة الأولى هي ما يسمّيه موسيقيو الفانك الـ One. وكل شيء آخر تقريبًا في المازورة يقع في مكان ما خارج النبضة.

في الحلقة تأرجح خفيف: كل نوتة سدس عشر ثانية تأتي متأخرة قليلًا، بتأرجح 56 %. ليس هذا إيقاع shuffle ثلاثيًا، بل مجرد ميل كافٍ ليجعل الأسداس عشر تتدحرج بدل أن تتكتك. استمع إلى الصنجات وستسمع الأزواج: طويل، قصير، طويل، قصير.

2. الإيقاع ونوتاته الخافتة

اعزل Drums. تعزف المازورات الفردية النمط الأساسي: الطبلة الكبيرة على الـ One، وعلى «و» الضربة 2، وعلى «و» الضربة 3، والسنير قويًا على الضربتين 2 و4. وتضيف المازورات الزوجية ضربات طبلة كبيرة أخرى خارج النبضة وتنقل نوتات السنير الهادئة من مكانها، فيجيب الإيقاع نفسه كل مازورتين.

نوتات السنير الهادئة هذه هي النوتات الخافتة (ghost notes)، تُعزف بشدة 35 مقابل 115 للضربة الخلفية. لا تكاد تسمعها واحدةً واحدة، لكنها تملأ الشقوق بين الضربات القوية. افتح المشروع في DAW، واضبط النوتات الخافتة في مقطع T1 على شدة منخفضة جدًا وشغّل الحلقة مجددًا: ما زال الإيقاع يحفظ الزمن، لكنه يبدو فارغًا. أعدها إلى 35 فتعود الحركة.

يعزف الصنج المغلق أسداسًا عشر بموجة من النبرات، قويًا على كل ثُمن وخافتًا بينها. وعلى «و» الضربة 4 يرنّ صنج مفتوح، ويقطعه الصنج المغلق على الـ One التالي، كما تُغلق قدم عازف الطبول الصنجين. المازورة 8 استراحة (break): الطبلة الكبيرة على الـ One، والسنير على الضربة 2، وصنجات بالأثمان لثلاث ضربات، ثم طبلة كبيرة على الضربة 4 تحت أربع ضربات سنير تعلو تدريجيًا وتقود عائدة إلى المازورة 1.

3. الباص: الـ One والفراغات

اعزل Bass. تبدأ كل مازورة بجذر غليظ طويل على الـ One، مع الطبلة الكبيرة. ثم يعزف الباص نوتات قصيرة: نوتة ميتة مكتومة، ونقرة (pop) أعلى بأوكتاف، وصعودًا صغيرًا على الضربتين 3 و4. انظر إلى المازورة 1 في المقطع: يصعد G إلى G♯، فتنزلق الثالثة الصغيرة لسلّم مي إلى الثالثة الكبيرة. هذا الانزلاق من النوتة الزرقاء (blue note) من أقدم حركات باص الفانك.

تنتهي عدة مازورات على بُعد نصف درجة من الـ One التالي: D♯ تحت E في نهاية المازورة 2، وF فوق E في نهاية المازورة 6. وفي المازورة 8 تتوقف الفرقة بعد الـ One، وينزل الباص وحده على سلّم مي الصغير الخماسي، ثم تعيده نوتة D♯ أخيرة إلى E ويبدأ الإيقاع من جديد. كل نوتة قصيرة، فتُسمع الطبول بينها.

4. كورد واحد يكفي

قلّما يغيّر الفانك الكوردات. في هذه الحلقة كوردان، كلاهما كورد تاسعة سائد، وهو الصوت المميز لهذا الأسلوب:

  • المازورات 1–4 و7–8: I9 ‏(E9)، الفامب
  • المازورتان 5–6: IV9 ‏(A9)، كورد الجسر
  • نهاية المازورة 8: من F9 إلى E9، انزلاق نصف درجة إلى الأسفل عودةً إلى الحلقة

تسمّي الأرقام الرومانية كل كورد بحسب درجة السلّم التي يُبنى عليها؛ وهنا كلاهما بأحرف كبيرة: كوردات كبيرة بسابعة منخفضة وتاسعة في الأعلى. السلّم هو مي الميكسوليدي، أي السلّم الكبير بسابعة منخفضة (D بدل D♯)، فكورد الأساس نفسه كورد سائد لا يحتاج أبدًا إلى الحل. ومع هذا القدر القليل من الهارموني، تتجه أذنك إلى الإيقاع: في الفانك الإيقاع هو الأغنية.

5. غيتار الخدش: ملء الفراغات

أضف Guitar. يعزف كوردات من ثلاث نوتات عاليًا على الزند بلا جذر: G♯ وD وF♯ لـ E9، وC♯ وG وB لـ A9. الباص يعزف الجذر أصلًا، فيستطيع الغيتار أن يبقى صغيرًا ولامعًا. الإيقاع واحد في المازورات 1–7: ضربات قصيرة على الأسداس عشر خارج النبضة، مع خدشات مكتومة هادئة جدًا بينها.

اعزل Bass وGuitar معًا. لا يعزف الغيتار أبدًا على الضربة 1 في تلك المازورات، وتقع أقوى ضرباته على آخر سدس عشر من الضربتين 1 و3، فتملأ فراغات يتركها الباص. ونادرًا ما يضرب الجزءان بقوة في الموضع نفسه: هذا هو التشابك، ولهذا تستطيع فرقة الفانك أن تعزف نوتات كثيرة من غير أن تبدو مزدحمة.

6. النحاسيات: نداء وجواب

أضف Horns. تصمت في المازورات 1 و3 و5 و7؛ وفي المازورات الزوجية تجيب قسم الإيقاع بجملة قصيرة على الضربتين 3 و4. وفوق A9 في المازورة 6 تعزف C♯ وE وG، أي الثالثة والخامسة والسابعة المنخفضة للكورد. وفي المازورة 8 تنضم إلى ضربة الفرقة على الـ One ثم تعزف تمهيدًا (pickup) يعود إلى الحلقة.

كل نوتة نحاسية مضاعفة بأوكتاف أدنى داخل الجزء نفسه: الخط العلوي في مدى ساكسفون الألتو، والمضاعفة في مدى التينور، كما يوزّع قسم نحاسيات صغير ضرباته. النوتات من سلّم مي الميكسوليدي، إضافة إلى G الطبيعية، النوتة الزرقاء نفسها التي ينزلق منها الباص. وكثيرًا ما تحلّ أجوبة نحاسية كهذه محل صيحات المغني.

7. تصميم الصوت: جاف وقصير وقوي الوقع

يبدأ كل جزء من صوت مصنعي في Ensemble، مع تغيير بعض الإعدادات لهذا التوزيع. يعرض زر تعديل الصوت كل القيم، ويُفتح المشروع نفسه في DAW. القيمة المكتوبة بصيغة 45/127 هي الرقم المخزّن للمقبض على مقياس من 0 إلى 127، وقد يعرضها المحرر محوّلة، كنسبة مئوية أو زمن مثلًا.

Drums (T1): محرك Drum، TIGHT KIT

صوت TIGHT KIT في محرك Drum طقم قصير وجاف على الطراز الأكوستيكي مع قليل من التشويه. تتبع النوتات خريطة طبول General MIDI: 36 هي الطبلة الكبيرة، و38 السنير، و42 الصنج المغلق، و46 الصنج المفتوح. يحتفظ الطقم بإعداداته؛ ولا يتغير إلا إرسال الريفرب، إلى 10/127 ‏(REV)، وهو قدر من الغرفة يكفي لجعل السنير يبدو حقيقيًا.

Bass (T2): Duo، موجة منشارية مع باص عميق (sub)

يبدأ الباص من SQR BASS على محرك Duo ويحوّل WAVE إلى SUB: موجة منشارية تحتها موجة مربعة بأوكتاف. يقع مرشِّح التمرير المنخفض قرب 800 Hz ‏(CUT 66/127) وينفتح لحظة مع كل نوتة، فيكون الهجوم لامعًا والذيل داكنًا، كباص يُنقر بالأصابع. تنخفض RES إلى 15/127. غلاف المضخم سريع: ATK 0/127، وDEC 76/127، وSUS 38/127، وREL 51/127. ويُبقي MONO بلا انزلاق كل نوتة منفصلة، ولا يرسل الجزء شيئًا إلى المؤثرات المشتركة.

Guitar (T3): Physical، STRNG

لا يملك TuttiDAW غيتارًا كهربائيًا، فأقرب صوت هو نموذج STRNG في محرك Physical، وهو نموذج وتر منقور، بدءًا من الإعداد المسبق PLUCK. ترتفع BRIT إلى 100/127 لنغمة لامعة، وPOS إلى 20/127 للصوت الرفيع للنقر قرب الفرس، وEXC إلى 20/127 لقليل من ضجيج الريشة، وACC إلى 100/127. تنخفض DAMP من 84/127 إلى 61/127 فقط، وSTRC من 56/127 إلى 48/127: قيم DAMP الأدنى توقف الوتر أبكر لكنها ترفع طبقته، لذا فالنوتات القصيرة والتحرير السريع هما ما يقطع الكوردات. يعزف Physical ثلاثة أصوات لكل جزء، وهو حجم هذه الكوردات تمامًا. يوسّعه إرسال كورس بقيمة 25/127 ‏(CHO)، ويقع 25 % إلى اليسار.

Horns (T4): Sample، SAX

يشغّل الإعداد المسبق SAX في محرك Sample تسجيل ساكسفون متكررًا. تنخفض ATK إلى 0/127 وREL إلى 60/127 ‏(نحو 80 ms)، فتبدأ كل ضربة فورًا وتتوقف بنظافة. يضع إرسال ريفرب بقيمة 18/127 ‏(REV) النحاسيات خلف قسم الإيقاع قليلًا، ويبقى DLY عند 0/127، ويقع الجزء 20 % إلى اليمين، مقابل الغيتار.

المؤثرات المشتركة في الـ Set

تتشارك الأجزاء الأربعة مسارات الإرجاع Chorus وDelay وReverb في Ensemble Set. هنا يستخدم الريفرب النوع ROOM مع SIZE 40/127 وDAMP 70/127: غرفة صغيرة مكتومة، لأن الفانك يجب أن يبقى جافًا وقريبًا. ولا يُستخدم الديلاي إطلاقًا. كثيرًا ما تضيف أسطوانات الفانك ضغطًا لطيفًا على الناقل في المخرج الرئيسي لتلحم الفرقة؛ والمخرج الرئيسي في Ensemble Set لا يملك ضاغطًا، لذا تستغني عنه هذه الحلقة، وتُبقي LOWCUT على OFF وMASTER عند 127.

جرّب هذا في DAW

يحمّل زر افتح في DAW هذا المشروع نفسه في استوديو المتصفح. يكون مسار Horns محددًا وجاهزًا للتسجيل، ومحرر Ensemble الخاص به مفتوحًا: اعزف على المفاتيح الظاهرة على الشاشة أو على لوحة مفاتيح الحاسوب لتجرّب أجوبتك النحاسية الخاصة في المازورات الزوجية. ثم جرّب هذه التغييرات الثلاثة:

افتح في DAWلا حاجة إلى حساب. يُفتح المشروع في استوديو مؤقت داخل المتصفح.
  1. قوّم التأرجح: حدّد كل النوتات في مقطع T1 وكمّمها إلى 1/16 ‏(أدوات Transform)، ثم افعل الشيء نفسه في المقاطع الثلاثة الأخرى. تقع الأسداس عشر الآن مستقيمة تمامًا، وهو الإحساس المشدود للفانك الصلب على طريقة James Brown. تراجع لتستعيد التهادي الخفيف في الدرس وقارن.
  2. انقل الـ One: في مقطع T2، اسحب أول نوتة في المازورة 1 من الضربة الأولى إلى سدس عشر لاحق. شغّل الحلقة: يفقد الإيقاع كله مرساه للحظة. وهذا يبيّن إلى أي حد يعتمد الفانك على اتفاق الباص والطبلة الكبيرة على الضربة 1.
  3. غيتار الواه: أضف Filter بعد آلة T3، واختر Band-pass، واضبط Res على نحو 40 %، وارفع Envelope إلى ‎+60 %. تفتح كل ضربة الآن المرشِّح لحظة وقوعها، وتتحول الكوردات إلى «الكواك» الشبيه بالصوت البشري في دواسات auto-wah في السبعينيات.

تبقى تعديلاتك في ذلك المشروع المؤقت، ولا تغيّر هذه الصفحة.

التاريخ

كيف تشكّل الأسلوب

تشكّل الفانك في منتصف الستينيات، من السول والآر أند بي وريذم آند بلوز New Orleans. دفع James Brown فرقته نحو إيقاعات طويلة على كورد واحد، مع الثقل على الضربة الأولى في المازورة وأجزاء قصيرة إيقاعية لكل آلة. يُعامَل «Papa's Got a Brand New Bag» ‏(1965) على نطاق واسع بوصفه الخطوة الحاسمة، وكثيرًا ما يُسمّى «Cold Sweat» ‏(1967) أول أسطوانة فانك مكتملة الملامح.

أضافت مشاهد أخرى نسخها الخاصة. في New Orleans عزفت The Meters، وهي أيضًا الفرقة الثابتة للمنتج Allen Toussaint، فانكًا أكثر استرخاءً وإزاحة إيقاعية. وفي منطقة خليج San Francisco مزجت Sly and the Family Stone، وهي فرقة من موسيقيين سود وبيض، رجالًا ونساءً، الفانك بالروك السايكيديلي والبوب. وفي السبعينيات جاء Parliament-Funkadelic بقيادة George Clinton بعروض مسرحية من الخيال العلمي، وحمل موسيقيو جاز مثل Herbie Hancock الإيقاع إلى الجاز فانك بآلات السينث.

ارتبط الصوت بآلاته: الباص الكهربائي ولاحقًا تقنية السلاب، والغيتارات النظيفة اللامعة، ودواسات الواه، والكلافينيت، وFender Rhodes، وبحلول 1973 آلات سينث أحادية الصوت مثل ARP Odyssey تعزف خطوط الباص. وغذّى الفانك الديسكو والهيب هوب (المبني على استراحات فانك مكررة) والـ go-go والإلكترو والآسيد جاز والآر أند بي الحديث.

تسجيلات بارزة

  • «⁨Papa's Got a Brand New Bag⁩» – ⁨James Brown⁩، 1965
    أول نجاح لـ Brown بين العشرة الأوائل في قوائم البوب وأول Grammy له، ويُرى على نطاق واسع اللحظة التي بدأ فيها الفانك يصبح أسلوبًا قائمًا بذاته.
  • «⁨Cold Sweat⁩» – ⁨James Brown⁩، 1967
    كثيرًا ما يُستشهد به بوصفه أول أغنية فانك حقيقية. شارك في كتابته قائد الفرقة Pee Wee Ellis، وكسر أعراف البوب بجذرية صدمت موسيقيين آخرين.
  • «⁨Cissy Strut⁩» – ⁨The Meters⁩، 1969
    مقطوعة آلية صارت نموذج فانك New Orleans.
  • «⁨Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)⁩» – ⁨Sly and the Family Stone⁩، 1969
    أغنية احتلت المركز الأول في الولايات المتحدة، بُنيت على جزء باص يُضرب بالإبهام بقوة.
  • «⁨Funky Drummer⁩» – ⁨James Brown⁩، 1970
    صارت استراحة الطبول القصيرة فيه من أكثر المقاطع الموسيقية أخذًا للعيّنات على الإطلاق.
  • «⁨Head Hunters⁩» – ⁨Herbie Hancock⁩، 1973
    ألبوم جاز فانك عُزف خط الباص في «Chameleon» منه على سينث ARP Odyssey. صار أكثر ألبومات الجاز مبيعًا في زمنه.
  • «⁨Mothership Connection⁩» – ⁨Parliament⁩، 1975
    ألبوم مفاهيمي أطلق أسطورة P-Funk الفضائية، وأول أسطوانة لـ Parliament مع عازفَي النحاس السابقين لدى James Brown، Maceo Parker وFred Wesley.

أبرز الشخصيات

  • James Brown
    قائد الفرقة الذي حدّد ملامح الأسلوب وتركيزه على الـ One.
  • Clyde Stubblefield
    عازف طبول Brown من 1965 إلى 1970. صارت أنماطه المُزاحة المليئة بالنوتات الخافتة من معايير الفانك.
  • Pee Wee Ellis
    عازف ساكسفون وموزّع في فرقة Brown، وشريك في كتابة «Cold Sweat».
  • Jimmy Nolen
    عازف غيتار Brown، والشخصية الرئيسية وراء أسلوب غيتار الإيقاع «chicken scratch».
  • Larry Graham
    عازف باص Sly and the Family Stone، يُنسب إليه ابتكار باص السلاب، الذي سمّاه «thumpin' and pluckin'».
  • Sly Stone
    دمج الفانك والسول والروك السايكيديلي مع فرقة مختلطة.
  • George Clinton
    قائد Parliament-Funkadelic، الوجه المسرحي الخيالي العلمي للفانك.
  • Zigaboo Modeliste
    عازف طبول The Meters، حدّدت ضرباته للطبلة الكبيرة خارج النبضة أسلوب عزف طبول فانك New Orleans.

حكايات

الاستراحة الأكثر أخذًا للعيّنات (والأعداد تختلف)

سُجّل «Funky Drummer» في أواخر 1969 وصدر أغنية منفردة في 1970. ولاحقًا كرّر فنانو هيب هوب مثل Public Enemy وRun-D.M.C. استراحة طبول Clyde Stubblefield، التي تدوم نحو عشرين ثانية. ولم يحصل في الغالب على أي إشارة إلى اسمه ولا عائدات عن هذه الاستخدامات، وهي نقطة يطرحها الفيلم الوثائقي Copyright Criminals ‏(2009). وتتراوح الأعداد المنشورة لمرات أخذ العيّنات منه بين أكثر من 1,300 وأكثر من 2,000، فأي رقم دقيق تقريبي.

باص السلاب من غياب عازف الطبول

في مراهقته عزف Larry Graham في ثلاثي مع أمه. وحين غادر عازف الطبول (وفي بعض الروايات تعطّل الأورغن أيضًا)، بدأ يضرب الأوتار الغليظة بإبهامه بدل الطبلة الكبيرة وينقر الأوتار الحادة بدل السنير. تختلف التفاصيل بين الروايات، لكن جوهر القصة يبقى واحدًا: تولّى الباص مهمة عازف الطبول.

السفينة الأم تحطّ في متحف

في أواخر السبعينيات كان Parliament-Funkadelic يختم حفلاته بإنزال مجسّم سفينة فضائية على المسرح. ويُقال إن المجسّم الأصلي دُمّر في الثمانينيات. ونسخة طبق الأصل بُنيت في التسعينيات صارت الآن ملكًا لـ National Museum of African American History and Culture التابع لمؤسسة Smithsonian.

المصادر

الحقائق في هذا القسم مأخوذة من هذه المصادر. أما النص فمن صياغتنا.

احتفظ بالأجزاء وغيّر الأغنية. اكتب مقطوعاتك الخاصة في TuttiDAW.

استكشف TuttiDAW - محطة العمل الصوتية عبر الإنترنت، دون تسجيل للبدء