بوسا نوفا: طبلة كبيرة بدور السوردو، والكلاف على الحافة، وغيتار نايلون على كوردات ملوّنة، ولحن فلوت

البوسا نوفا طريقة جديدة هادئة لعزف السامبا، وُلدت في Rio de Janeiro في أواخر الخمسينيات. يستطيع غيتار واحد بأوتار نايلون أن يحمل أغنية كاملة: يعزف الإبهام باصًا ناعمًا على الضربتين 1 و3، وتنقر الأصابع كوردات مُزاحة إيقاعيًا مليئة بالسابعات والتاسعات والثالثة عشرات، ويطفو صوت هامس أو فلوت في الأعلى. توزّع هذه الحلقة تلك المهام على أربعة أجزاء، فتستطيع سماع كل منها.

فكّك الحلقة

اضغط تشغيل واترك المازورات الثماني تدور عدة مرات. كل صف مسار في Ensemble Set: Drums على T1، وBass على T2، وGuitar على T3، وFlute على T4. الأجزاء الأربعة كلها نوتات MIDI أصلية كُتبت لهذا الدرس، وتعزفها آلة Ensemble مباشرة في متصفحك، فما تسمعه يصدر عن الأجهزة نفسها التي يمكنك تعديلها.

درس

  • بوسا نوفا على 132 BPM: أربعة أجزاء في Ensemble Set واحد

    درس

    132 BPM · دو الكبير · 8 مازورات

    اللوب الذي يفككه هذا الدرس: إيقاع ناعم من السوردو والكلاف، وباص بأسلوب الإبهام، وكوردات غيتار نايلون تسبق النبضة، ولحن فلوت.

    جارٍ تحميل التسجيل متعدد المسارات…

تنويعات

  • صوت وغيتار على 112 BPM: الغيتار هو الفرقة

    تنويع

    112 BPM · صول الكبير · 8 مازورات

    غيتار نايلون واحد يؤدي كل شيء على طريقة João Gilberto: يعزف الإبهام الباص على 1 و3 (الجذر ثم الخامسة) بينما تنقر الأصابع الـbatida ذات المازورتين فوق Gmaj7–Cm6–Bm7–E7♭9–Am7–D7♭9. يحافظ شيكر ناعم على الثُّمنيات؛ ويبدأ الصوت كل جملة بعد النبضة ويستقر على نغمات لونية مثل F♯ (السابعة الكبيرة) فوق G.

  • جاز سامبا على 144 BPM: ساكسفون تينور فوق الغيتار

    تنويع

    144 BPM · فا الكبير · 8 مازورات

    معالجة الجاز للبوسا في أوائل الستينيات، في F: Fmaj9–A♭dim7–Gm9–C13، ثم Am7–D7♭9–Gm9–C13. يعزف الطبّال ثُمنيات على صنج الرايد ويقلب الكلاف (2-3)، ويتقدم الباص نصف درجة نحو كل كورد تالٍ على النبضة 4، ويمسك الساكس نغمات لونية مثل التاسعة (G) فوق Fmaj9.

  • بوسا صغيرة على 120 BPM: حول دائرة الخامسات

    تنويع

    120 BPM · لا الصغير · 8 مازورات

    A الصغير عبر Am6–Dm7–G7–Cmaj7–Fmaj7–Bm7♭5–E7♭9–Am6، كورد واحد لكل مازورة، وكل جذر يقع خامسةً تحت سابقه (من F إلى B هي الخامسة الناقصة الوحيدة). يعزف غيتار نايلون ثانٍ اللحن، كما يفعل عازفو الغيتار في ألحان البوسا الصغيرة، فوق سوردو الدرس وكلاف 3-2.

  • بوسا أوركسترالية على 98 BPM: وتريات ولحن بيانو

    تنويع

    98 BPM · ري الكبير · 8 مازورات

    بالاد بطيئة في D على طريقة موزّعي Jobim في تأطير البوسا: باد وتريات يمسك كل كورد طوال المازورة (Dmaj9، Gm6، F♯m7، B7♭9، Em9، A13)، وبيانو يعزف اللحن نغمةً نغمة، والطبول بالكاد تلمس الكلاف. استمع إلى الكورد الصغير المستعار Gm6 وهو يُعتّم المازورتين 3-4.

  • بوب بوسا على 116 BPM: باكبيت وبيانو وجملة غنائية جذابة

    تنويع

    116 BPM · D دوري · 8 مازورات

    معالجة البوب الأكثر إشراقًا في الستينيات، في D Dorian (Dm7–G7 مرتين، ثم B♭maj7–A7–Dm7–A7): سنير على 2 و4 وهاي هات بالسادس عشر فوق كيك البوسا، وباص يعزف مع الكيك تمامًا، وكوردات بيانو على 1-و، 2-و، 3 و4-و، وجملة غنائية تسأل في المازورتين 1-2 وتجيب في 3-4.

  • لاونج بوسا على 124 BPM: درام ماشين وباص سنث وأصداء

    تنويع

    124 BPM · مي بيمول الكبير · 8 مازورات

    بوسا إلكترونيكا في E♭: درام ماشين يعزف كيك السوردو، وكلاف 3-2 على الريم، وهاي هات بالسادس عشر بسوينغ خفيف؛ ويعزف باص سنث وبيانو كهربائي FM الكوردات Fm9–B♭13–E♭maj9–Cm9 مرتين، وينهي فلوت جملًا قصيرة بنغمات لونية طويلة تعود أصداءً بثُمنيات منقوطة.

دراسات مرجعية

  • دراسة: ساكس Getz فوق قسم A الأول

    دراسة مرجعية

    129 BPM · دو دييز الكبير · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨The Girl from Ipanema⁩ – ⁨Stan Getz and João Gilberto⁩

    كورس Stan Getz على قسم A، في D♭ (D♭6/9، E♭9، E♭m9، D9): يعيد التينور صياغة اللحن حول A♭ وF مع التفافات ثلاثية في المازورتين 3-4، وينقر غيتار النايلون توزيعات من ثلاث نغمات، ويعزف الباص الجذر والخامسة بأنصاف النغمات (ما عدا المازورة 4 حيث يكتب التدوين F–D♭ تحت E♭9)، والماراكاس هي الإيقاع الوحيد.

  • دراسة: افتتاحية المقطع

    دراسة مرجعية

    113 BPM · ري الكبير · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Wave⁩ – ⁨Antônio Carlos Jobim⁩

    ثماني مازورات من «Wave» لـJobim في D: يمسك اللحن A فوق Dmaj9، ويصعد كورد B♭dim7 (G–B♭–C♯–E–G) ويمسك A عالية مازورة كاملة، بينما يعزف الغيتار توزيعات من ثلاث نغمات عبر B♭dim7 وAm7 وD7♭9 وGmaj7 وGm6 وF♯13 وB9. لا طبول في التدوين، ولذلك لا طبول في الدراسة.

  • دراسة: شكل واحد فوق باص هابط

    دراسة مرجعية

    139 BPM · سي بيمول الكبير · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Águas de Março⁩ – ⁨Antônio Carlos Jobim⁩

    المقطع الأول، في B♭: يكرر الصوت شكلًا صغيرًا واحدًا (D–D–D–C–B♭)، كل نغمة متأخرة بثلاثية سادس عشر عن شبكة الثُّمنيات، بينما ينزل الباص G–F–E–E♭ وتتغير ألوان كوردات الغيتار تحته (Gm6، F6، E9، E♭maj9، A♭13، B♭maj7). تعزف الكلافيس كلاف البوسا 3-2.

افتح في DAWلا حاجة إلى حساب. يُفتح المشروع في استوديو مؤقت داخل المتصفح.

تبني الأقسام التالية الحلقة طبقةً بعد طبقة. استخدم منفرد وكتم في المشغّل أثناء القراءة. يفتح زر تعديل الصوت محرر Ensemble الخاص بالجزء في هذه الصفحة: أدِر أحد المقابض أثناء تشغيل الحلقة لتسمع ما يفعله، أو اعزف على المفاتيح والحلقة متوقفة. أعد تحميل الصفحة لاستعادة إعدادات الدرس.

1. السوردو والكلاف

اعزل Drums. تؤدي الطبلة الكبيرة دور السوردو، طبلة السامبا الكبيرة: «طويل–قصير، طويل–قصير»، ربع منقوط وثُمن، مرتين في كل مازورة. وأقوى ضرباتها على الضربة 3، لا الضربة 1. ولهذا تبدو البوسا «على اثنين»، مع الثقل على النصف الثاني من المازورة.

تعزف نقرة الحافة (ضربة بالعصا عرضًا على السنير) الكلاف. في المازورات الفردية تضرب ثلاث مرات، على الضربة 1، و«و» الضربة 2، والضربة 4؛ وفي المازورات الزوجية مرتين، على الضربة 2 و«و» الضربة 3. ثلاث ثم اثنتان: هذه الدورة من مازورتين هي كلاف البوسا 3–2، والحلقة كلها أربع من هذه الدورات.

يعزف صنج مغلق أثمانًا ثابتة بدور الشيكر أو الكاباسا: أعلى قليلًا على الضربات، وخافتًا جدًا بينها. لا تأرجح، ولا زخرفة، ولا صنج مفتوح. يأتي التمايل من النبرات ومن العزف الناعم، فيُسمع كل إزاحة إيقاعية.

2. الباص هو الإبهام

أضف Bass. يعزف جذر الكورد على الضربة 1 والخامسة على الضربة 3، كلًّا منهما ممتدًا ربعًا منقوطًا، ويكرر كلًّا منهما بخفوت ثُمنًا قصيرًا قبل الضربة القوية التالية مباشرة. اكتم Drums وألغِ كتمها: يتحرك الباص تمامًا مع الطبلة الكبيرة، كإبهام عازف الغيتار في البوسا المنفردة.

كثيرًا ما تقع الخامسة تحت الجذر، فيبقى الخط منخفضًا وهادئًا. استمع إلى المازورتين 6 و7: ينزلق الجذر من D♭ نزولًا إلى C بنصف درجة. وفي المازورة 8 يعزف الباص E، ثم A، وينزل ثُمنه الأخير إلى E غليظة قبل أن تعود الحلقة إلى D.

3. الأصابع: كوردات بين نوتات الباص

أضف Guitar. لا تقع الكوردات أبدًا على الضربة 1: إنها تقع بين نوتات الباص وتتبع الكلاف. في المازورات الفردية ينقر الغيتار على «و» الضربة 2 وعلى الضربة 4. وفي المازورات الزوجية ينقر على الضربة 2 و«و» الضربة 3، ثم يعزف كورد المازورة التالية مبكرًا بنصف ضربة، على «و» الضربة 4، ويتركه يرنّ فوق خط المازورة.

هذا الكورد المبكر هو الاستباق (anticipation)، وهو الدفعة التي تجعل البوسا تتمايل. اعزل Guitar وعُدّ «1 و 2 و…»: في المازورات 2 و4 و6 و8 يصل تغيير الكورد قبل الضربة التي تتوقعها. وتستبق المازورة 8 كورد ري الصغير في المازورة 1، فتنساب الحلقة عائدة إلى بدايتها.

4. كوردات ملوّنة

في التتابع كورد واحد في كل مازورة، ما عدا المازورة 8 ففيها كوردان. وكل كورد يحمل نوتة لون إضافية:

  • المازورات 1–4: ii9 – V13 – Imaj9 – VI7♭13 ‏(Dm9 – G13 – Cmaj9 – A7♭13)
  • المازورات 5–8: ii9 – ♭II9 – Imaj9 – iii7 → VI7♭9 ‏(Dm9 – D♭9 – Cmaj9 – Em7 → A7♭9)

تسمّي الأرقام الرومانية كل كورد بحسب درجة السلّم التي يُبنى عليها: أحرف صغيرة للكوردات الصغيرة، وأحرف كبيرة للكوردات الكبيرة، والأرقام تضيف السابعات والتاسعات والثالثة عشرات. لا يعزف الغيتار إلا ثلاث نوتات لكل كورد ويحذف الجذر، لأن الباص يعزفه أصلًا. اعزل Guitar وشغّله ببطء: من كورد إلى الذي يليه لا تتحرك إلا نوتة أو نوتتان، وغالبًا بنصف درجة. فمن Dm9 إلى G13 مثلًا، لا تنزل إلا C إلى B.

المازورة 6 هي حيلة الجاز في قلب هارموني البوسا. حيث تتوقع صول، الكورد السائد لدو، تعزف الحلقة D♭9 بدلًا منه: بديل التريتون (tritone substitute). يشترك مع G7 في النوتتين المهمتين F وB ‏(C♭)، لكن جذره يقع فوق C بنصف درجة، فينزلق الباص واثنتان من نوتات الغيتار الثلاث نزولًا إلى Cmaj9 بأنصاف درجات.

5. لحن على نوتات اللون

أضف Flute. يمزج اللحن نوتات طويلة ممتدة بجمل قصيرة تبدأ خارج النبضة، ويبقى ضمن نحو أوكتاف ونصف. معظم النوتات من سلّم دو الكبير؛ والقليل الباقي (C♯ وE♭ وB♭) ينتمي إلى الكورد الذي يُعزف في تلك اللحظة.

قارن الآن نوتات الفلوت الطويلة بالباص. فوق ري الصغير يمسك الفلوت E، التاسعة؛ وفوق صول يمسك E، الثالثة عشرة؛ وفوق دو يمسك D، التاسعة؛ وفوق A7 يمسك F، الـ ♭13. يغنّي الفلوت نوتات اللون بدل الجذر أو الثالثة، وهذا جزء كبير من سبب نعومة البوسا ورقيّها.

6. أبقِه ناعمًا وقريبًا

يبدأ كل جزء من صوت مصنعي في Ensemble، مع تغيير بعض الإعدادات لهذا التوزيع. يعرض زر تعديل الصوت كل القيم، ويُفتح المشروع نفسه في DAW. القيمة المكتوبة بصيغة 40/127 هي الرقم المخزّن للمقبض على مقياس من 0 إلى 127، وقد يعرضها المحرر محوّلة، كنسبة مئوية أو زمن مثلًا.

Drums (T1): محرك Drum

صوت DRUM KIT في محرك Drum طقم مُركَّب. تتبع النوتات خريطة طبول General MIDI: 36 هي الطبلة الكبيرة، و37 نقرة الحافة (side-stick)، و42 الصنج المغلق. يتحول KICK من PUNCH إلى ROUND، طبلة كبيرة أنعم وأكثر استدارة وأقرب إلى السوردو. تنخفض TONE من 70/127 إلى 54/127 لطقم أدكن، وDECY من 64/127 إلى 56/127، وSNAP من 64/127 إلى 50/127، فتبقى الضربات قصيرة ولطيفة. وتبقى الطبول شبه جافة، مع إرسال ريفرب بقيمة 12/127 ‏(REV). لا يوجد صوت فرشاة في الـ Set، فتؤدي الصنجات الخافتة والشدّات هذه المهمة.

Bass (T2): Physical، وتر منقور

يشغّل PLUCK نموذج STRNG في محرك Physical، وهو وتر محاكى، مضبوطًا هنا نحو كونترباص يُعزف بالأصابع. تنخفض BRIT من 72/127 إلى 60/127 لنغمة أدكن، وترتفع DAMP من 84/127 إلى 100/127 لتمتد النوتات، وتنخفض STRC من 56/127 إلى 40/127 لأن الوتر الأكثر صلابة في الإعداد المسبق يجعل النوتات المنخفضة تتأرجح خارج الضبط، وتنتقل POS من 40/127 إلى 50/127، وتنخفض ACC من 96/127 إلى 80/127، ويضيف EXC 10/127 ‏(من 0) قليلًا من ضجيج الإصبع. تذهب إرسالات الكورس والديلاي في الإعداد المسبق إلى 0، وينخفض إرسال الريفرب إلى 8/127 ‏(REV): مجرد لمسة من الغرفة.

Guitar (T3): Physical، وتر نايلون

يستخدم الغيتار صوت PLUCK نفسه، مضبوطًا ليكون أدفأ وأنعم: BRIT 55/127، وDAMP 78/127 وSTRC 48/127 اللتان تحافظان على ضبطه (قيمة DAMP أدنى أو STRC 56/127 من الإعداد المسبق ترفعان طبقته)، وPOS 35/127 ‏(أكثر استدارة من النقر قرب الفرس)، وACC 70/127، وEXC 8/127. يعزف محرك Physical ثلاثة أصوات لكل جزء، بعدد الأصابع الثلاثة التي ينقر بها عازف غيتار البوسا. تذهب إرسالات الكورس والديلاي إلى 0، ويمنحه إرسال ريفرب بقيمة 25/127 ‏(REV) بعض الغرفة، وينقله PAN بنسبة 10 % إلى اليسار. لا يملك الـ Set عيّنة غيتار نايلون، فهذا نموذج فيزيائي لواحد: يقارنه التمرين الرابع أدناه بعيّنات حقيقية.

Flute (T4): Sample، FLUTE

يشغّل FLUTE مجموعة الفلوت المشبعة بالنَّفَس في محرك Sample ‏(SET = FLUTE) مع استدامة متكررة وقليل من الاهتزاز (vibrato). ينتقل ATK من 12/127 إلى 47/127، نحو 30 ms، فتتنفس كل نوتة عند دخولها، وREL من 60/127 إلى 76/127، نحو 250 ms، فتخفت النوتات بلطف. ويدوّر CUT 110/127 الترددات العليا. يأخذ الفلوت أكبر قدر من الريفرب (REV 30/127، نزولًا من 36/127)، وإرسال ديلاي صغيرًا (DLY 15/127، نزولًا من 28/127)، وبلا كورس (CHO 0، من 24/127).

المؤثرات المشتركة في الـ Set

تتشارك الأجزاء الأربعة مسارات الإرجاع Chorus وDelay وReverb في Ensemble Set، ولكل جزء مقادير إرسال خاصة به. الكورس ليس جزءًا من صوت البوسا الكلاسيكي، لذا فإرسال الكورس في كل جزء 0. الديلاي مضبوط على 1/4، أي ربع، مع تغذية راجعة منخفضة (FDBK 25، يُعرض 20 %)، وCOLR 40/127، وMIX 60/127، فيحصل الفلوت على صدى لاونج ناعم. يستخدم الريفرب النوع HALL مع SIZE 45/127 وDAMP 70/127: قاعة قصيرة داكنة. وعلى المخرج الرئيسي يبقى LOWCUT على OFF وتنخفض MASTER من 127 إلى 112 لإبقاء المزج ناعمًا، مع مساحة لديناميكياته.

جرّب هذا في DAW

يحمّل زر افتح في DAW هذا المشروع نفسه في استوديو المتصفح. يكون مسار Flute محددًا وجاهزًا للتسجيل، ومحرر Ensemble الخاص به مفتوحًا: اعزف على المفاتيح الظاهرة على الشاشة أو على لوحة مفاتيح الحاسوب لتجرّب لحنك الخاص فوق الحلقة. ثم جرّب هذه التغييرات:

افتح في DAWلا حاجة إلى حساب. يُفتح المشروع في استوديو مؤقت داخل المتصفح.
  1. أزل الاستباق: في مقطع T3، انقل الكوردات الواقعة على «و» الضربة 4 في المازورات 2 و4 و6 إلى الضربة 1 من المازورة التالية (والكورد الذي في المازورة 8 إلى الضربة 1 من المازورة 1). يصبح الإيقاع جامدًا ومربّعًا؛ فالدفعة قبل خط المازورة هي ما يجعله يتمايل.
  2. اقلب الكلاف: في مقطع T1، بدّل نقرات الحافة بين المازورات الفردية والزوجية، فتبدأ الحلقة بالجانب ذي الضربتين (كلاف 2–3)، واترك الغيتار كما هو. اسمع الأجزاء تتصارع، ثم انقل كوردات الغيتار أيضًا واسمعها تتفق من جديد.
  3. الكورد السائد الحقيقي مقابل بديل التريتون: غيّر المازورة 6 من D♭9 إلى G9. اعزف كورد الغيتار بصيغة F3 وB3 وA4 ‏(53، 59، 69) وانقل الباص إلى G1 ‏(31) للجذر وD2 ‏(38) للخامسة. يبدو الانتقال إلى دو أكثر عادية؛ ثم عُد إلى الأصل ولاحظ الانزلاق السلس بنصف درجة في الباص من D♭ إلى C.
  4. أوتار نايلون حقيقية: أدرج مسار MIDI جديدًا، وأسقط عليه الإعداد المسبق لـ Sampler Nylon Guitar (Open) من المتصفح (Sounds > Guitar & Plucked)، وانسخ مقطع T3 إلى المسار الجديد واكتم T3. قارن غيتار أوتار النايلون المسجّل بنموذج Physical. العيّنات تسجيلات CC0 مجانية وتحتاج لحظة لتُحمَّل.

تبقى تعديلاتك في ذلك المشروع المؤقت، ولا تغيّر هذه الصفحة.

التاريخ

كيف تشكّل الأسلوب

في منتصف الخمسينيات بدأ موسيقيون شباب في المنطقة الجنوبية من Rio de Janeiro، طلاب وفنانون ومهنيون يحبون الكول جاز الأمريكي، يعيدون تشكيل السامبا في صورة أنعم وأكثر جرأة هارمونيًا. ووجد عازف الغيتار والمغني João Gilberto المكوّن الأساسي، الـ «batida»: نمط غيتار يضع إيقاعات فرقة سامبا في آلة واحدة هادئة، السوردو في الإبهام وإيقاع التامبورين في الأصابع. وقرنه بطريقة غناء تكاد تكون همسًا. وكتب المؤلف Antônio Carlos (Tom) Jobim والشاعر وكاتب الكلمات Vinicius de Moraes أغنيات بهارموني مستمد من الجاز والموسيقى الكلاسيكية الانطباعية.

يضم ألبوم Elizeth Cardoso Canção do Amor Demais ‏(1958)، المؤلف من أغنيات Jobim–Vinicius، أول تسجيلات لأسلوب Gilberto في الغيتار، وكثيرًا ما يُسمّى أول ألبوم بوسا نوفا. وأطلقت «Chega de Saudade» لـ Gilberto نفسه، أغنية منفردة في 1958 وألبوم LP في 1959، الحركة، وحمل فيلم Orfeu Negro ‏(Black Orpheus، 1959) أغنيات البوسا إلى العالم. وفي الولايات المتحدة أطلق ألبوم Jazz Samba لـ Stan Getz وCharlie Byrd ‏(1962) وحفل في Carnegie Hall في نوفمبر 1962 هوسًا بلغ ذروته مع Getz/Gilberto ‏(1964).

اعتمد الصوت على أدواته: الغيتار الأكوستيكي بأوتار النايلون، والتسجيل بميكروفون قريب الذي أتاح لصوت ناعم أن يُسمع، وأسطوانة LP، وشركات الجاز الأمريكية مثل Verve، مع المنتج Creed Taylor، للتوزيع في أنحاء العالم. وفي البرازيل سرعان ما طغت عليه موسيقى MPB وحركة Tropicália. وتعيش أغنياته معايير جاز (jazz standards)، ويتدفق في بوسا البوب لـ Sergio Mendes وموسيقى اللاونج والبوسا الإلكترونية.

تسجيلات بارزة

  • «⁨Canção do Amor Demais⁩» – ⁨Elizeth Cardoso⁩، 1958
    كثيرًا ما يُعدّ أول ألبوم بوسا نوفا. يضم أول تسجيلات لأسلوب Gilberto في الغيتار.
  • «⁨Chega de Saudade⁩» – ⁨João Gilberto (Antônio Carlos Jobim / Vinicius de Moraes)⁩، 1958
    يُعترف به على نطاق واسع بوصفه انطلاقة الحركة: أغنية منفردة في 1958، ثم أول ألبوم LP لـ Gilberto في 1959.
  • «⁨Orfeu Negro (Black Orpheus) soundtrack⁩» – ⁨Luiz Bonfá, Antônio Carlos Jobim and others⁩، 1959
    عرّفت موسيقى الفيلم العالم بأغنيتَي «Manhã de Carnaval» و«A Felicidade».
  • «⁨Jazz Samba⁩» – ⁨Stan Getz and Charlie Byrd⁩، 1962
    الألبوم الأمريكي الذي أطلق طفرة البوسا. وكانت أغنيته «Desafinado» نجاحًا.
  • «⁨Jazz Samba Encore!⁩» – ⁨Stan Getz and Luiz Bonfá⁩، 1963
    أحد ألبومات Verve اللاحقة التي أبقت الطفرة الأمريكية مستمرة، مع عازف غيتار ومؤلف برازيلي في الواجهة.
  • «⁨Getz/Gilberto⁩» – ⁨Stan Getz and João Gilberto with Antônio Carlos Jobim⁩، 1964
    ألبوم البوسا الأكثر مبيعًا. فاز بجوائز Grammy منها ألبوم العام وتسجيل العام.

أبرز الشخصيات

  • João Gilberto
    ابتكر إيقاع غيتار البوسا وطريقة الغناء الحميمة التي ترافقه.
  • Antônio Carlos (Tom) Jobim
    المؤلف الذي صارت أغنياته معايير جاز.
  • Vinicius de Moraes
    شاعر وكاتب كلمات، وشريك Jobim الرئيسي في كتابة الأغاني.
  • Elizeth Cardoso
    مغنية أول ألبوم بوسا نوفا.
  • Luiz Bonfá
    عازف الغيتار والمؤلف وراء موسيقى Black Orpheus.
  • Stan Getz
    عازف الساكسفون الأمريكي الذي أدخل البوسا نوفا إلى قوائم الأغاني الأمريكية.
  • Astrud Gilberto
    أطلق غناؤها في Getz/Gilberto مسيرتها العالمية.
  • Creed Taylor
    منتج Verve وراء Jazz Samba وGetz/Gilberto.

حكايات

اختُرعت في حمّام (كما تقول الأسطورة)

في منتصف الخمسينيات، بعد أوقات صعبة في Rio، أقام Gilberto عند أخته في Diamantina، في Minas Gerais. ويُقال إنه قضى ساعات طويلة يتمرّن في حمّام مبلّط، كي لا يزعج العائلة وليستمتع بالصدى، يكرر الكوردات حتى وجد طريقة لوضع إيقاع التامبورين على الغيتار. وتروي NPR القصة بصيغة «يُقال»، لذا فالأفضل أن تُؤخذ التفاصيل على أنها جزء من الأسطورة.

مغنية لم تأخذ بالنصيحة

في جلسات 1958 لألبوم Elizeth Cardoso، عزف Gilberto الغيتار في «Chega de Saudade» وحاول أن يشرح طريقته الجديدة الأنعم في الغناء. فغنّتها Cardoso بأسلوبها المعتاد. ثم سجّل Gilberto الأغنية بنفسه، وصارت نسخته نقطة انطلاق الحركة.

Carnegie Hall، 21 نوفمبر 1962

جمع عرض للموسيقى البرازيلية Gilberto وJobim وBonfá وSergio Mendes وCarlos Lyra وآخرين في New York؛ وكانت لكثير منهم أول مرة على مسرح أمريكي. وتصف الروايات برنامجًا فوضويًا وصوتًا رديئًا، وهي مشكلة حقيقية لموسيقى بهذا الهدوء. ومع ذلك تُذكر تلك الليلة بوصفها اللحظة التي وصلت فيها البوسا نوفا إلى الولايات المتحدة.

نجمة لم يخطط لها أحد

كانت Astrud Gilberto في الثانية والعشرين حين سُجّل Getz/Gilberto في مارس 1963. غنّت في مقطوعتين، «The Girl from Ipanema» و«Corcovado». وحين صارت نسخة مختصرة منفردة نجاحًا في 1964 كانت في الرابعة والعشرين، وفازت «The Girl from Ipanema» بجائزة تسجيل العام وأطلقت مسيرتها العالمية.

المصادر

الحقائق في هذا القسم مأخوذة من هذه المصادر. أما النص فمن صياغتنا.

احتفظ بالأجزاء وغيّر الأغنية. اكتب مقطوعاتك الخاصة في TuttiDAW.

استكشف TuttiDAW - محطة العمل الصوتية عبر الإنترنت، دون تسجيل للبدء