أمبيانت: نغمة ممتدة، وألوان بطيئة فوق نغمة قرار، وحلقتان لحنيتان لا تلتقيان أبدًا

الأمبيانت موسيقى تعمل كمكان تقيم فيه: يمكنك أن تُصغي إليها بانتباه أو أن تتركها تذوب في أجواء الغرفة. لا إيقاع فيها ولا مقاطع غنائية. النغمات الطويلة، والبدايات البطيئة، والصدى العميق، وقليل من النوتات التي تتغيّر ببطء شديد، هي ما يصنع كل شيء. في هذه الحلقة تمسك نغمة ممتدة نوتة واحدة طوال الدقيقة، وتغيّر خلفية ناعمة لونها فوقها، ويدخل لحنان قصيران مختلفا الطول في التزامن ويخرجان منه أحدهما مع الآخر.

فكّك الحلقة

اضغط تشغيل وامنح الحلقة دقيقة كاملة: طولها 16 مازورة، وعند 60 BPM تساوي الضربة ثانية واحدة بالضبط، فتستغرق الحلقة كلها 64 ثانية. Drone وPad وKalimba وTines هي T1–T4 في Ensemble Set واحد. الأجزاء الأربعة كلها نوتات MIDI أصلية كُتبت لهذا الدرس، وتُعزف مباشرة في متصفحك، فما تسمعه يصدر عن الأجهزة نفسها التي يمكنك تعديلها.

درس

  • أمبيانت على 60 BPM: أربعة أجزاء في Ensemble Set واحدة

    درس

    60 BPM · D ليدي · 16 مازورات

    اللوب الذي يفككه هذا الدرس: درون D ممتد، وباد ناعم يتغير كل أربعة مقاييس، وخلايا كاليمبا وبيانو كهربائي تدور على 7 و11 ضربة.

    جارٍ تحميل التسجيل متعدد المسارات…

تنويعات

  • kankyo ongaku: ماريمبا في F الكبير ‏(72 BPM)

    تنويع

    72 BPM · فا الكبير · 8 مازورات

    «الموسيقى البيئية» اليابانية في الثمانينيات: يتمايل ‏Fmaj9 و‏B♭maj9 كل مازورتين فوق باص جيبي ناعم. تكرر الماريمبا جملة خماسية واحدة دون تغيير يُذكر، ويرن جرس عالٍ واحد كل مازورتين.

  • أمبيانت هاوس: جوقة فوق نغمة A ممتدة في القرار ‏(100 BPM)

    تنويع

    100 BPM · لا الصغير · 8 مازورات

    صوت غرف الاسترخاء حوالي عام 1990: طبلة كبيرة ناعمة على الأولى والثالثة، وشيكر خارج النبضة، ونقرة حافة واحدة تُرسل إلى الصدى. ينبض الباص على A بينما تتحرك الجوقة فوقه ‏Am - F - C - G، ويكرر البيانو الكهربائي جملة واحدة من مازورتين فوق كل كورد.

  • درون قاتم في C الفريجي ‏(50 BPM)

    تنويع

    50 BPM · دو الفريجي · 8 مازورات

    نغمتا C وG ممتدتان طوال الحلقة تحت بساط من ضجيج الريح. ينتقل البساط القاتم من C الصغير إلى D♭ الكبير، أي ♭II الفريجية، لمازورتين ثم يعود، ويتكئ خط الوتريات البطيء على نصف الدرجة ‏G - A♭.

  • بيانو بالدواسة الخافتة في E♭ الكبير ‏(56 BPM)

    تنويع

    56 BPM · مي بيمول الكبير · 8 مازورات

    بيانو واحد في ثلاثة أجزاء: النغمة المنخفضة على النبضة، والكورد بعدها بنصف نبضة، وبضع نغمات لحنية بينهما، في قاعة كبيرة بصدى طويل. استمع إلى ‏B♭7sus4 في النهاية: يعيدك إلى البداية دون أن يعزف ثالثته أبدًا.

  • أمبيانت تكنو في E الدوري ‏(110 BPM)

    تنويع

    110 BPM · E دوري · 8 مازورات

    طبلة كبيرة ناعمة على الأولى والثالثة، وهاي هات هادئ خارج النبضة، ونقرة حافة تُرسل إلى الصدى، وباص عميق على E وA. يصعد أربيجيو بالأثمان ويهبط عبر ‏Em9 و‏A9؛ ونغمة C♯ في ‏A9 هي السادسة الدورية.

  • رباعيات متوازية فوق نغمة E ممتدة ‏(70 BPM)

    تنويع

    70 BPM · E دوري · 8 مازورات

    شكل من ثلاث نغمات مبني على الرباعيات يتحرك كتلة واحدة، مازورتين لكل موضع: ‏E-A-D، ‏F♯-B-E، ‏D-G-C ثم العودة، فوق E وB ممسوكتين. تحريك الشكل يُدخل C الطبيعية، وهي نغمة ليست في E الدوري، فيلتقطها الفلوت.

دراسات مرجعية

  • دراسة: «Xtal»، ضربات البساط والخط العلوي ‏(114 BPM)

    دراسة مرجعية

    114 BPM · سي بيمول الكبير · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Xtal⁩ – ⁨Aphex Twin⁩

    تتكرر مازورتان: G الصغير ثم E♭، كضربات بساط متقطعة على النبضات وبينها، مع مقدمة بالنوار السادس عشر في آخر المازورة الثانية. طبلة كبيرة على كل نبضة، وهاي هات مغلق ومفتوح، وخط ناعم في الأعلى: ‏B♭ F F F D | D F E♭ D C.

  • دراسة: «14:31»، الجملة الافتتاحية ‏(115 BPM)

    دراسة مرجعية

    115 BPM · مي بيمول الصغير · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨14:31⁩ – ⁨Global Communication⁩

    جملة واحدة بالأثمان، ‏B♭ E♭ B♭ E♭ عبر أوكتافين، تتكرر دون تغيير ثماني مازورات بينما تتحرك الكوردات تحتها: ‏E♭m و‏A♭ (الرابعة الدورية IV) و‏C♭ و‏B♭m، مرتين؛ وتقع ثلاثة من التغييرات خارج خط المازورة.

  • دراسة: «Olson»، فلوت فوق E الليدي ‏(110 BPM)

    دراسة مرجعية

    110 BPM · E ليدي · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Olson⁩ – ⁨Boards of Canada⁩

    تتكرر أربع مازورات فوق باص عميق بموجة منشارية: E لست نبضات، ثم F♯ (الدرجة الثانية الليدية II) لنبضتين، ثم C♯ لمازورتين. يعزف الفلوت أزواجًا من الأثمان تهبط إلى نغمات ممتدة لمازورات: ‏D♯ F♯، ‏D♯ C♯، ‏A♯ G♯.

  • دراسة: «Sweden»، اللحن الأول ‏(44 BPM)

    دراسة مرجعية

    44 BPM · E دوري · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Sweden⁩ – ⁨C418⁩

    بيانو واحد في ثلاث طبقات: تمشي اليد اليسرى ‏E F♯ G B | A G D، وتمسك اليد اليمنى كوردات على الأولى والثالثة، ويعزف اللحن النغمات المفردة بينها. تتكرر مازورتان من الهارموني: ‏Em - G، ثم ‏F♯m فوق A - D، وكوردا G وD بلا ثالثتيهما.

افتح في DAWلا حاجة إلى حساب. يُفتح المشروع في استوديو مؤقت داخل المتصفح.

تبني الأقسام التالية القطعة طبقةً بعد طبقة. استخدم منفرد وكتم في المشغّل أثناء القراءة، وتحلَّ بالصبر: مع بدايات ونهايات تمتد عدة ثوانٍ، يحتاج الجزء إلى بضع ثوانٍ ليظهر تدريجيًا بعد إلغاء كتمه. يفتح زر تعديل الصوت محرر Ensemble الخاص بالجزء في هذه الصفحة. أعد تحميل الصفحة لاستعادة إعدادات الدرس.

1. نغمة ممتدة بدل الإيقاع

لا طبول في هذه الحلقة، وهذا أول درس في الأمبيانت: يُحَسّ النبض في أنفاس بطيئة لا في ضربات. شبكة 4/4 ليست سوى مسطرة لوضع النوتات. اعزل Drone. نوتتان، D2 وA2، أي الجذر والخامسة في السلّم، تبدآن معًا على الضربة 0 وتُمسكان طوال الضربات الـ 64. لا شيء يتحرك، ومع ذلك يظل الصوت يتغيّر.

استمع إلى الإشراق والإعتام البطيئين. مذبذب LFO جيبي متزامن مع أربع مازورات، أي 16 ثانية بهذه السرعة، يفتح المرشِّح ويغلقه قليلًا. هذه كل الحركة التي تحتاج إليها النغمة الممتدة. في الأمبيانت نادرًا ما يعزف الباص خطًا لحنيًا: إنه نغمة قرار تثبّت السلّم بينما يتحرك كل ما فوقها، وقد تبقى على نوتة واحدة دقائق.

2. ألوان فوق نغمة قرار

أضف Pad. يعزف كوردًا من أربع نوتات كل أربع مازورات، 16 ثانية لكل منها، ولا يضع أيّ كورد نوتة D الخاصة بالنغمة الممتدة في الباص. يُسمع كل كورد كلونٍ فوق نغمة القرار نفسها:

  • المازورات 1–8: Imaj9 – II/I ‏(Dmaj9 بلا جذره – E/D)
  • المازورات 9–16: vi11 – IIsus2/I ‏(Bm11 – Esus2/D)

السلّم هو ري الليدي: سلّم ري الكبير مع رفع الدرجة الرابعة، G♯ بدل G. استمع إلى المازورة 5. كورد مي الكبير فوق النغمة الممتدة على D يُدخل G♯، وهذه الرابعة المرفوعة هي الصوت الليدي: مشرق وخفيف وغير محسوم تمامًا أبدًا. لا تظهر إلا في هذا الكورد وحده، فتبرز في كل مرة تعود فيها الحلقة. أما الكوردات الأخرى فتحتفظ بـ F♯ وE نوتتين مشتركتين وتحرّك الباقي بخطوات صغيرة.

لأن الخلفية تظهر تدريجيًا على مدى أكثر من ثانية وتتلاشى على مدى نحو ثلاث ثوانٍ، يتداخل كل كورد مع الذي يليه. فتسمع انتقالات متداخلة لا تغييرات. يتحرك الهارموني في الأمبيانت ببطء، كورد كل 4 إلى 16 مازورة أو كورد واحد للقطعة كلها، فتبدو نوتة جديدة واحدة حدثًا.

3. حلقتان خارج التزامن

اعزل Kalimba. تعزف خلية قصيرة، F♯5 وA5 وE5 طويلة، وتكررها كل 7 ضربات: عند 0 و7 و14 وهكذا حتى 56. وتُقصَّر نوتة F♯5 أخيرة عند الضربة 63 إلى ضربة واحدة لتنتهي الحلقة في موعدها. الآن اعزل Tines. خليته، B4 وC♯5 وF♯4 طويلة، تبدأ عند الضربة 2 وتتكرر كل 11 ضربة.

شغّلهما معًا وراقب أين تقع النوتات. لأن 7 و11 لا يجمعهما أي عامل مشترك، تلتقي الخليتان في موضع مختلف في كل دورة. ولن تتطابقا من جديد إلا بعد 77 ضربة، وهذا أطول من الحلقة، فلا تتكرر أي تركيبة خلال هذه الثواني الـ 64. هذا هو التطاور (phasing): حلقات غير متساوية الطول تدور جنبًا إلى جنب، وهي الفكرة التي تقوم عليها مقطوعات Brian Eno المبنية على حلقات الشريط.

لا تستخدم الخليتان إلا نوتات من كوردات الخلفية ومن السلّم الليدي، وتبقى كلتاهما ناعمة، بشدة velocity بين 45 و60. لا توجد جملة لافتة لتتذكرها. يأتي الاهتمام من التطابق المتغيّر ومن الأصداء التي تتبع كل نوتة.

4. المساحة كآلة موسيقية

يكرّر Delay الخاص بالـ Set كل ربع منقوط، أي 1.5 ثانية هنا، مع تغذية راجعة عالية بما يكفي لعدة أصداء. Kalimba هو الجزء الذي يرسل إليه أكثر من غيره (DLY 60/127). افتح تعديل الصوت الخاص به، وأنزل DLY إلى 0 واستمع: تبدو الكاليمبا وحيدة. أعده إلى 60/127 فتصنع أصداؤها إيقاعًا بطيئًا خاصًا بها، من دون ضربة طبل واحدة.

الريفرب هو الجزء الأكبر من الصوت. كل جزء يرسل إلى ريفرب HALL في الـ Set بأكبر حجم له، والـ Pad أكثرها (REV 100/127). يتعامل منتجو الأمبيانت مع الريفرب كآلة موسيقية: تملأ ذيوله الفراغات بين النوتات، فلا تتوقف الموسيقى تمامًا أبدًا.

5. أصوات ناعمة وأغلفة طويلة

يبدأ كل جزء من صوت مصنعي في Ensemble، مع تغيير بعض الإعدادات لهذه القطعة، ويعرض زر تعديل الصوت كل القيم. القيمة المكتوبة بصيغة 40/127 هي الرقم المخزّن للمقبض على مقياس من 0 إلى 127، وقد يعرضها المحرر محوّلة، كنسبة مئوية أو زمن مثلًا.

Drone ‏(T1): Duo، موجات منشارية داكنة

يبدأ هذا من SOFT PAD على محرك Duo. WAVE هي SAW، مع موجة منشارية ثانية مرفوعة الدوزان 14 سنتًا (DTN 14) وممزوجة تحت الأولى (MIX 40/127)، فتتضاربان ببطء إحداهما مع الأخرى. مزج الموجتين بالتساوي سيبدو أعرض، لكن فرق الدوزان في Duo لا يتجه إلا إلى الأعلى: حين تكون الموجتان بالمستوى نفسه تبدو النغمة الممتدة أعلى من الدوزان بوضوح، لذا تقود الأولى ولا تضيف الثانية سوى الحركة. مرشِّح التمرير المنخفض مغلق في معظمه (CUT 40/127) مع قليل من الرنين (RES 20/127)، فتفقد الموجات المنشارية حدّتها. ATK 110/127 تصاعد يستغرق نحو ثلاث ثوانٍ، وSUS 120/127 يُبقي الصوت قريبًا من مستواه الكامل، وREL 110/127 يجعله يتلاشى خلال نحو ثلاث ثوانٍ. الـ LFO موجة جيبية (WAVE SIN) متزامنة مع 4BAR، تحرّك المرشِّح بمقدار +15 ‏(LFO إلى FLT). الإرسالات: كورس 40/127، وريفرب 70/127، وبلا ديلاي، لتبقى الترددات المنخفضة نقية.

الباد (T2): Digital، باد FM ناعم

PAD على محرك Digital، وهو سينث FM بأربعة مشغّلات: بدلًا من ترشيح موجة ساطعة، يبني نغمته من موجات sine يعدّل بعضها بعضًا. يحدد IDX شدة هذا التعديل، فيعمل كأداة تحكم بالسطوع، والقيمة 30/127، الأقل قليلًا من 40/127 في الإعداد المسبق، تُبقي القمة ناعمة. ومع ATK 100/127 (نحو 1.4 ثانية) وREL 110/127 (نحو 3 ثوانٍ) يتضخم كل أكورد ويخبو ببطء. للمحرك ثمانية أصوات، وهذا يكفي لإمساك أكورد من أربع نوتات بينما لا تزال النوتات الأربع للأكورد السابق تخبو، فيكون كل تغيير مزجًا تدريجيًا حقيقيًا. والإرسالات هي chorus 50/127 وdelay 20/127 وأكبر إرسال reverb في القطعة، REV 100/127.

Kalimba ‏(T3): Physical، لسان معدني مضروب

صوت KALIMBA على محرك Physical، وهو نموذج نمطي (modal) للسان معدني مضروب. يرتفع BRIT إلى 60/127 لمزيد من اللمعان، ويجعل DAMP 70/127 كل نوتة ترنّ مدة أطول قليلًا مما في الإعداد المسبق. ويُبقي REL 90/127 الذيل بعد انتهاء النوتة عند نحو 0.7 s. الإرسالات هي ما يجعلها أمبيانت: ديلاي 60/127، وهو الأعلى في القطعة، وريفرب 80/127، ولمسة كورس، 10/127.

Tines ‏(T4): FM6، بيانو كهربائي

صوت TINE EP على محرك FM6، وهو بيانو كهربائي بتعديل التردد. يبقى ATK على 0 لتبدأ كل نوتة بضربتها الناعمة الشبيهة بالجرس، ويضيف REL 90/127 نحو 0.7 s من التلاشي، ووضع الأصوات POLY لكي تبقى F♯4 الطويلة ترنّ تحت النوتات التالية. الإرسالات: كورس 40/127، وديلاي 50/127، وريفرب 90/127.

المؤثرات المشتركة في الـ Set

تتشارك الأجزاء الأربعة مسارات الإرجاع Chorus وDelay وReverb في Ensemble Set. الكورس بطيء جدًا وعميق (CRT 15/127، وCDP 80/127)، للاتساع لا للتموّج. الديلاي مضبوط على 1/4D، أي ربع منقوط، مع تغذية راجعة 75 (على مقياسه من 0 إلى 120، وتُعرض 59 %)، ولون أدكن (COLR 40/127)، وMIX 90/127. يستخدم الريفرب النوع HALL بأكبر SIZE، أي 127/127، مع DAMP 85/127 ليبقى الذيل الطويل دافئًا. كثيرًا ما يضيف مقطع الأمبيانت المكتمل ريفربًا هجينًا ثانيًا طويلًا جدًا وEQ بعد المزج كله؛ لكن الـ Set لا يملك سلسلة رئيسية، لذا تستغني عنهما هذه الحلقة وتترك قاعة الـ Set تقوم بالعمل.

6. هادئ وناعم وواسع

يُمزج الأمبيانت بهدوء ولطف، مع ترك الديناميكية على حالها بدلًا من عصرها بـLimiter. يجلس الدرون تحت الباد بقليل (LVL 84/127 مقابل 81/127؛ تختلف المحركات في علوّ صوتها، فلا تُقارن الأرقام مباشرة)، والكاليمبا مرفوعة إلى أقصاها (LVL 127/127) لأن نوتاتها الناعمة المتفرقة هي أهدأ صوت في المجموعة، وTines على 100/127. لكل طبقة مداها الخاص: الدرون تحت 150 Hz في الوسط، والباد في المنتصف، والكاليمبا وTines فوقه. ولأن لا شيء يتنافس على المساحة نفسها، يمكن لكل جزء أن يبقى ناعمًا ويظل مسموعًا. يبقى LOWCUT على الماستر في وضع OFF، لأن مرشح التمرير العالي عند نحو 170 Hz سيُضعف درون D2.

يتجنب الأمبيانت الترددات العالية الحادة: فالقمة اللطيفة تتيح لك أن تتوقف عن الإصغاء وتبقى مرتاحًا. يحافظ هذا اللوب على نعومة القمة من المصدر، بالمرشح المغلق للدرون وIDX المنخفض للباد وتخميد الـreverb، بدلًا من EQ الرف العالي الذي يضعه المنتج بعد المجموعة. جرّب فتح IDX للباد إلى 90/127 ثم إعادته إلى 30/127 لتسمع الفرق.

جرّب هذا في DAW

يحمّل زر افتح في DAW هذا المشروع نفسه في استوديو المتصفح. يكون مسار Kalimba محددًا وجاهزًا للتسجيل، ومحرر Ensemble الخاص به مفتوحًا: اعزف على المفاتيح الظاهرة على الشاشة أو على لوحة مفاتيح الحاسوب وأضف نوتاتك الخاصة من سلّم ري الليدي فوق النغمة الممتدة. ثم جرّب هذه التغييرات الثلاثة:

افتح في DAWلا حاجة إلى حساب. يُفتح المشروع في استوديو مؤقت داخل المتصفح.
  1. غيّر الطور: في مقطع Tines، انقل الخلية B إلى دورة من 13 ضربة، لتقع نوتتها الأولى على الضربات 2 و15 و28 و41 و54، واحذف النوتات بعد الضربة 64. لم تتغير نوتة واحدة، بل العلاقة الزمنية فقط، ومع ذلك تبدو القطعة جديدة.
  2. حلقة ديلاي على طريقة Eno: ارفع FDBK في Delay الخاص بالـ Set إلى 110 (يُعرض 87 %) وإرسال DLY في Kalimba إلى 100/127. احذف كل نوتات Kalimba بعد الخلية الأولى، واكتم Drone وPad وTines وشغّل من البداية. دع الأصداء تخفت وتتغير وحدها مدة 30 ثانية: حلقة تعزف نفسها.
  3. مقام أدكن: في مقطع Pad غيّر G♯3 في كورد المازورة 5 إلى G3. يصبح E/D هو Em/D، ويتحول الصوت الليدي المشرق إلى صوت كبير بسيط وهادئ. ثم قسّم النغمة الممتدة إلى نوتات من ثماني مازورات لكل منها، وارفع ATK فيها إلى 120/127، أي نحو ست ثوانٍ، لتعود فتتصاعد كل 32 ثانية.

تبقى تعديلاتك في ذلك المشروع المؤقت، ولا تغيّر هذه الصفحة.

التاريخ

كيف تشكّل الأسلوب

للأمبيانت أسلاف. نحو عام 1917 تخيّل Erik Satie «موسيقى الأثاث»، المكتوبة لتبقى في خلفية الحياة اليومية لا ليُصغى إليها. ولاحقًا استكشف مؤلفون تقليليون (minimalist) مثل Steve Reich وTerry Riley التكرار والمدد الطويلة جدًا.

منح Brian Eno هذا الأسلوب اسمه في السبعينيات. حين لزم الفراش بعد حادث في يناير 1975، بدأ يفكر في موسيقى يمكن أن تكون جزءًا من البيئة المحيطة. مرّرت Discreet Music ‏(1975) جملتين قصيرتين غير متساويتين في الطول من السينث عبر ديلاي شريطي طويل، فظلتا تلتقيان بطرق جديدة. أما Ambient 1: Music for Airports، التي سُجّلت عام 1978 وصدرت عام 1979، فبُنيت من حلقات شريط مختلفة الأطوال وصُمّمت لتُشغَّل في مكان عام. وتلتها ثلاثة ألبومات Ambient أخرى حتى On Land عام 1982، من بينها The Plateaux of Mirror مع عازف البيانو Harold Budd.

في يابان الثمانينيات، صنع مؤلفون مثل Hiroshi Yoshimura وSatoshi Ashikawa وMidori Takada موسيقى kankyo ongaku، أي «الموسيقى البيئية»، للمعارض والمتاجر والأماكن العامة، وكثيرًا بدعم من الشركات. ويُعدّ ألبوم Yoshimura ‏Music for Nine Post Cards ‏(1982) حجر أساس في ذلك المشهد.

نحو عام 1989 التقى الأمبيانت بثقافة النوادي. في غرفة استرخاء (chill-out room) في London، كان منسقو الأسطوانات يراكبون الأسطوانات والمؤثرات الصوتية للراقصين الذين يأخذون استراحة، وأصدرت The Orb وThe KLF موسيقى الأمبيانت هاوس. ثم أدخل ألبوم Aphex Twin ‏Selected Ambient Works 85-92 وألبوم Global Communication ‏76:14 أنسجة الأمبيانت إلى الموسيقى الإلكترونية في التسعينيات.

منذ الألفينيات استكشف فنانون مثل Stars of the Lid وWilliam Basinski النغمات الممتدة الطويلة والأشرطة المتحللة، واتجه Eno إلى الموسيقى التوليدية التي تصنعها البرمجيات. وتغيّرت الأدوات من مسلسِلات السينث ومسجّلات الشريط إلى أجهزة العيّنات والريفرب الرقمي وآلات السينث الحُبيبية والتطبيقات التوليدية. ويعيش الأمبيانت اليوم في موسيقى الدرون والـ chill-out، وفي المشاهد الصوتية للأفلام والألعاب، وفي قوائم «التركيز» على خدمات البث.

تسجيلات بارزة

  • «⁨Discreet Music⁩» – ⁨Brian Eno⁩، 1975
    أول تعبير واضح عن الموسيقى بوصفها بيئة: جملتا سينث غير متساويتين عبر ديلاي شريطي.
  • «⁨Ambient 1: Music for Airports⁩» – ⁨Brian Eno⁩، 1979
    الألبوم الذي سمّى هذا النوع، مبني من حلقات شريط متداخلة لمكان عام.
  • «⁨Ambient 2: The Plateaux of Mirror⁩» – ⁨Harold Budd & Brian Eno⁩، 1980
    بيانو Harold Budd الناعم المرتجَل داخل عالم Eno الصوتي.
  • «⁨Music for Nine Post Cards⁩» – ⁨Hiroshi Yoshimura⁩، 1982
    ألبوم مؤسِّس للموسيقى البيئية اليابانية.
  • «⁨A Huge Ever Growing Pulsating Brain That Rules from the Centre of the Ultraworld⁩» – ⁨The Orb⁩، 1989
    أغنية منفردة من الأمبيانت هاوس مدتها 22 دقيقة، وُلدت في غرفة الاسترخاء.
  • «⁨Chill Out⁩» – ⁨The KLF⁩، 1990
    رحلة ليلية متخيَّلة مركّبة من عيّنات وأصوات مسجّلة في الميدان.
  • «⁨Selected Ambient Works 85-92⁩» – ⁨Aphex Twin⁩، 1992
    أنسجة أمبيانت بقدم واحدة في التكنو.
  • «⁨76:14⁩» – ⁨Global Communication⁩، 1994
    كلاسيكية chill-out من الأمبيانت الإلكتروني في التسعينيات.
  • «⁨The Disintegration Loops⁩» – ⁨William Basinski⁩، 2002
    حلقات شريط سُجّلت وهي تتفكك؛ وهي اليوم جزء من مجموعة 9/11 Memorial & Museum.

أبرز الشخصيات

  • Erik Satie
    فكرته عن «موسيقى الأثاث» هي السلف المفاهيمي لهذا النوع.
  • Brian Eno
    سمّى هذا النوع، وبنى أنظمته القائمة على حلقات الشريط، ثم اتجه لاحقًا إلى الموسيقى التوليدية.
  • Harold Budd
    عازف بيانو حدّدت لمسته الناعمة الممتدة صوت بيانو الأمبيانت.
  • Hiroshi Yoshimura
    رائد من رواد الموسيقى البيئية اليابانية.
  • Alex Paterson and Jimmy Cauty
    منسقا الأسطوانات اللذان ابتكرا الأمبيانت هاوس في غرفة استرخاء في London.
  • Aphex Twin (Richard D. James)
    أدخل الأمبيانت إلى الإلكترونيكا في التسعينيات.
  • William Basinski
    مؤلف حلقات الشريط والتحلل، أشهر أعماله The Disintegration Loops.

حكايات

أسطوانة أخفت من أن تُسمع (الروايات مختلفة)

روى Eno أنه حين كان طريح الفراش بعد الحادث، أحضرت له صديقته Judy Nylon أسطوانة لموسيقى هارب من القرن الثامن عشر. كان الصوت منخفضًا جدًا، وإحدى قناتي السماعات معطلة، ولم يستطع النهوض لإصلاحها، فامتزج الهارب بالمطر في الخارج. جعله ذلك يسمع الموسيقى جزءًا من محيطه. وتذكّرت Nylon لاحقًا أنها ضبطت الصوت المنخفض عن قصد معه، لذا فالتفاصيل موضع خلاف.

جمل لا تتطابق أبدًا

في Discreet Music تدور جملتا سينث مختلفتا الطول، نحو 63 و68–69 ثانية على الأسطوانة، جنبًا إلى جنب، ويراكب الديلاي الشريطي كل دورة فوق سابقتها، فيظل مزيجهما يتبدّل. وقال Eno إنه أطلق النظام يعمل وقضى الجلسة يردّ على الباب والهاتف. ويستعير هذا الدرس الفكرة نفسها على نطاق صغير بخليتيه من 7 و11 ضربة.

غرفة الاسترخاء

بدأ الأمبيانت هاوس تجربةً في ليالي الاثنين. في عام 1989، في سهرات Land of Oz التي أقامها Paul Oakenfold في نادي Heaven في London، أُعطي Alex Paterson وJimmy Cauty غرفة كبار الزوار. فملآها بأسطوانات متراكبة ومؤثرات صوتية وعيّنات كلامية لروّاد النادي المستريحين من حلبة الرقص، وصارت النتائج أسطوانات لـ The Orb وThe KLF.

أشرطة تتحول إلى غبار (التوقيت موضع خلاف)

في عام 2001 حاول William Basinski تحويل حلقات شريط قديمة إلى صيغة رقمية، كان قد سجّلها من بث إذاعي لـ Muzak عام 1982. ومع تشغيلها كانت الطبقة المغناطيسية تتقشّر، فتتفكك كل حلقة ببطء، فسجّل ذلك التحلل. كما صوّر أفق المدينة من سطح بنايته في Brooklyn مساء 11 سبتمبر، وصارت تلك اللقطات لاحقًا الصورة المرئية للعمل. وتختلف الروايات في موعد اكتمال التسجيلات: يقول بعضها صباح 11 سبتمبر، ويقول بعضها الآخر أواخر أغسطس.

المصادر

الحقائق في هذا القسم مأخوذة من هذه المصادر. أما النص فمن صياغتنا.

احتفظ بالأجزاء وغيّر الأغنية. اكتب مقطوعاتك الخاصة في TuttiDAW.

استكشف TuttiDAW - محطة العمل الصوتية عبر الإنترنت، دون تسجيل للبدء