بوم باب: طبلة كبيرة وسنير قويّان، ونوتات سدس عشر متأرجحة، ومقطع مفاتيح مقطّع في حلقة، وجواب من آلات النفخ

يحمل البوم باب اسم طبوله: «بوم» طبلة كبيرة قصيرة وثقيلة، و«باب» سنير يطرق على الضربتين 2 و4. وحول هذا الإيقاع يكرّر المنتج في حلقة مقطعًا قصيرًا مقطوعًا من أسطوانة سول أو جاز قديمة، ويضيف باصًا يتبع الطبلة الكبيرة، ويترك مساحة واسعة لمغنّي الراب. تعيد هذه الحلقة بناء صوت السامبلر هذا بآلات السينث، طبقةً بعد طبقة.

فكّك الحلقة

اضغط تشغيل واترك المازورات الثماني تدور. كل صف مسار في Ensemble Set: Drums على T1، وBass على T2، وKeys على T3، وHorns على T4. الأجزاء الأربعة كلها نوتات MIDI أصلية كُتبت لهذا الدرس، وتعزفها آلة Ensemble مباشرة في متصفحك. البوم باب الكلاسيكي مبني من أسطوانات مُقتطعة بالسامبلر؛ أما هنا فلا شيء مُقتطع، فكل صوت يصدر عن جهاز يمكنك فتحه وتغييره.

درس

  • بوم باب على 90 BPM: أربعة أجزاء في Ensemble Set واحدة

    درس

    90 BPM · ري الصغير · 8 مازورات

    اللوب الذي يفككه هذا الدرس: كيك سميكة وسنير حادة على سوينغ 58 %، وباص ملتصق بالكيك، ومقطع كيز مغبر، وضربة نحاسية قصيرة.

    جارٍ تحميل التسجيل متعدد المسارات…

تنويعات

  • جاز راب: ‏ii - V - I مع فلوت ‏(94 BPM)

    تنويع

    94 BPM · فا الكبير · 4 مازورات

    ‏Gm9 - C13 - Fmaj9 - D7(♭9)، كورد في كل مازورة، بسوينغ أثقل بنسبة 60 %: كونترباص منقور، وكوردات بيانو كهربائي بلا جذر، وفلوت يعزف نغمات كل كورد. في المازورة 4 يفرد ‏D7(♭9) من الأعلى، ‏E♭ C A F♯، وتقود F♯ عائدة إلى G.

  • بوم باب نيويوركي متسخ في E الفريجي ‏(86 BPM)

    تنويع

    86 BPM · مي الفريجي · 4 مازورات

    طقم طبول قاسٍ ومتسخ بلا سوينغ تقريبًا، وباص عميق على E وF، ووتريات منخفضة تمسك ‏Em وF. يظل ريف البيانو يتنقل بين E وF، نصف الدرجة الذي يجعل الفريجي قاتمًا.

  • وونكي: غروف موضوع باليد بلا تكميم ‏(88 BPM)

    تنويع

    88 BPM · سي بيمول الكبير · 4 مازورات

    يتأرجح الهاي هات بقوة (65 %)، بينما تأتي ضربات السنير متأخرة قليلًا والطبلة الكبيرة الثانية مبكرة، موضوعة خارج الشبكة باليد؛ وتسبق المفاتيح ضربة واحدة وتجرّ الأخيرة. الكوردات هي ‏E♭maj9 - Dm7 - Cm9 - F13 في B♭ الكبير.

  • سول تشوب: خط هابط في G الصغير ‏(92 BPM)

    تنويع

    92 BPM · صول الصغير · 4 مازورات

    ضربات وتريات مقطوعة على الضربات الثلاث نفسها في كل مازورة فوق ‏Gm - F - E♭ - D7، وباص يهبط معها درجة درجة ويقفز الأوكتاف في نهاية كل مازورة. تحط لازمة الساكسفون على F♯ فوق ‏D7، الحساسة التي تعود إلى G.

  • مُغبَّر ومتقشف في E الصغير ‏(80 BPM)

    تنويع

    80 BPM · مي الصغير · 4 مازورات

    نصف الطقم غائب: طبلة كبيرة ناعمة ونقرة حافة بدل السنير، تحت هاي هات هادئ. كوردات بيانو مسحوقة البتات، ‏Em9 و‏Cmaj7 لمازورتين لكل منهما، وغيتار نظيف ينقر خطًا على سلّم E الصغير الخماسي.

  • حلقة أرغن في A الدوري ‏(96 BPM)

    تنويع

    96 BPM · A دوري · 4 مازورات

    ‏Am7 و‏D9، مازورة لكل منهما: يبقي الأرغن C وE في الأعلى ولا يحرك إلا G إلى F♯، فيبدو الكوردان كشكل واحد. نغمة F♯ في آلات المطارق فوق ‏D9 هي السادسة الدورية، ويمشي الباص صعودًا من G♯ إلى كل ‏Am7.

دراسات مرجعية

  • دراسة: «C.R.E.A.M.»، حلقة البيانو ‏(90 BPM)

    دراسة مرجعية

    90 BPM · F♯ دوري · 4 مازورات

    دراسة لـ: ⁨C.R.E.A.M.⁩ – ⁨Wu-Tang Clan⁩

    كورد واحد، ‏F♯m7، تحت الحلقة كلها. يصعد البيانو ‏F♯ G♯ A B C♯ حتى F♯، ويلتف ‏E F♯ E ثم يهبط عائدًا عبر D♯، السادسة الدورية؛ ويمسك الباص F♯ تحت النصف الأول من كل مازورة.

  • دراسة: «N.Y. State of Mind»، المقطع الأول ‏(84 BPM)

    دراسة مرجعية

    84 BPM · دو دييز الصغير · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨N.Y. State of Mind⁩ – ⁨Nas⁩

    كورد واحد، ‏C♯m. يصعد ريف البيانو المنخفض ‏C♯ G♯ حتى D، أعلى من C♯ بنصف درجة (الـ ♭2 القاتمة)، ثم يهبط إلى C♯ وB، ثم يضرب ‏C♯m عاليًا على نصف النبضة الرابعة. تتناوب مازورتا طبول، مع سنير شبحي بعد النوار السادس عشر الثاني من الثالثة مباشرة.

  • دراسة: «Shook Ones, Part II»، حلقة البيانو ‏(96 BPM)

    دراسة مرجعية

    96 BPM · سي بيمول الصغير · 8 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Shook Ones, Part II⁩ – ⁨Mobb Deep⁩

    تتكرر مازورتان: ‏B♭m، ثم G♭ لثلاث نبضات وF لنبضة واحدة. يترك البيانو نغماته ترن وهو يصعد ‏D♭ F B♭ مع C تنسل في النهاية، ثم ‏G♭ B♭ E♭ بأثمان منقوطة؛ ولا يعزف الباص إلا بضع نغمات طويلة منخفضة.

  • دراسة: «Accordion»، الحلقة ‏(95 BPM)

    دراسة مرجعية

    95 BPM · ري الصغير · 4 مازورات

    دراسة لـ: ⁨Accordion⁩ – ⁨Madvillain⁩

    مازورتان في D الصغير: ‏Gm11 و‏C7 فوق نغمة E الخاصة به، ثم ‏Dm(add9) و‏Dm7 وC في الثمن الأخير. يعزف خط الأكورديون المتحرك بالأثمان فوق كوردات ممسوكة تهبط نغمتها العليا من A إلى E ثم تصعد ‏E F G؛ ويعزف الباص G وE، ثم D لمازورة كاملة.

افتح في DAWلا حاجة إلى حساب. يُفتح المشروع في استوديو مؤقت داخل المتصفح.

تتتبّع الأقسام التالية الحلقة طبقةً بعد طبقة. استخدم منفرد وكتم على الأجزاء أثناء القراءة. يفتح زر تعديل الصوت محرر Ensemble الخاص بالجزء في هذه الصفحة: أدِر أحد المقابض أثناء تشغيل الحلقة، أو اعزف على المفاتيح والحلقة متوقفة. أعد تحميل الصفحة لاستعادة إعدادات الدرس.

1. البوم والباب

اعزل Drums. تضرب الطبلة الكبيرة بقوة على الضربة 1 ثم مرة أخرى على «و» الضربة 3، ويطرق السنير على الضربتين 2 و4، في كل مازورة بلا استثناء. هذا الحوار بين طبلة كبيرة ثقيلة وسنير عالٍ هو جوهر الأسلوب كله، ويبدو هيب هوب قبل أن يدخل أي كورد. السرعة 90 BPM هادئة: بطيئة بما يكفي لتهزّ رأسك معها، ولتؤدي الراب فوقها.

استمع إلى الصنجات: تنقر بنوتات الثُّمن، وهي أعلى على الضربات منها بينها. وتمنح المازورةَ قفزتها نقرةُ طبلة كبيرة شبحية (ghost note) خافتة قبيل الضربة 3، ونقرةُ صنج شبحية على آخر سدس عشر تمامًا. كل سدس عشر ثانٍ مكتوب متأخرًا بمقدار 0.16 من السدس عشر، أي نحو 26 ms بهذه السرعة. هذا هو التأرجح الكلاسيكي بنسبة 58 % في آلات طبول MPC، ولا يحرّك إلا النوتات الواقعة على أسداس العشر البينية هذه: تتأخر الطبلة الكبيرة الشبحية وآخر صنج شبحي، بينما تبقى الصنجات الواقعة على الأثمان على الشبكة. يتيح لك التمرين الأول أدناه سماع الفرق.

كل مازورة ثانية تجيب الأولى. تتقدّم الطبلة الكبيرة الشبحية سدس عشر واحدًا، وتدفع طبلة كبيرة تمهيدية خافتة على آخر سدس عشر نحو المازورة التالية، ويرنّ صنج مفتوح على الخطوة الخامسة عشرة حتى يُسكته الصنج المغلق على الضربة الأولى من المازورة التالية، كما تُغلق قدم عازف الطبول الصنجين (يقطع محرك Drum الصنج المفتوح الذي ما زال يرنّ عندما يُعزف صنج مغلق). وتحت هذا الصنج المفتوح نقرة سنير شبحية هادئة. وفي المازورة 8 تتوقف الصنجات بعد الضربة 3، ويلفّ السنير عائدًا إلى المازورة 1.

2. الباص يتبع الطبلة الكبيرة

اعزل Bass، ثم أعد الطبول. كل نوتة باص طويلة تبدأ تمامًا حيث تقع طبلة كبيرة: الجذر على الضربة 1، ونوتة من الكورد، هي الخامسة في الغالب، على «و» الضربة 3. وحين يُقفلان معًا يبدو الطبلة الكبيرة والباص آلةً واحدة ممتلئة. أما النوتات الأخفت والأقصر بينها فهي نوتات تمهيدية، وكثير منها يقع على أسداس العشر المتأرجحة نفسها التي تقع عليها النقرات الشبحية في الطبول.

تنتهي المازورة الثانية من كل كورد بنوتات قصيرة تشير إلى الجذر التالي: يصعد F♯ نصف درجة إلى G، وينزل C وB إلى B♭، وينزل B♭ نصف درجة إلى A، وتنتهي مازورة A7 على C♯، النوتة الحسّاسة التي تشدّ الحلقة عائدة إلى D. هذه الخطوات الكروماتية مستعارة من عازفي الباص في الجاز، وهي تجعل خطًّا بسيطًا في الأصل يبدو كأنه ذاهب إلى مكان ما.

3. الحلقة هي الأغنية

أضف Keys. لا تتغير الكوردات إلا كل مازورتين، وكان المقطع الغنائي كله سيكرّر هذه المازورات الثماني مرة بعد مرة:

  • المازورات 1–4: i9 – i9 – iv9 – iv9 (ري الصغير مع التاسعة – ري الصغير مع التاسعة – صول الصغير مع التاسعة – صول الصغير مع التاسعة)
  • المازورات 5–8: VImaj9 – VImaj9 – V7♭13 – V7♭13 (سي بيمول الكبير مع التاسعة – سي بيمول الكبير مع التاسعة – لا السابعة مع ثالثة عشرة مخفوضة)

تسمّي الأرقام الرومانية كل كورد بحسب درجة السلّم التي يُبنى عليها: أحرف صغيرة للكوردات الصغيرة، وأحرف كبيرة للكوردات الكبيرة. والأرقام الإضافية هي النوتات اللونية الآتية من أسطوانات السول والجاز: تاسعات على الكوردات الصغيرة، وتاسعة كبيرة على B♭، وعلى A7 ثالثة عشرة مخفوضة (F)، وهي ببساطة نوتة F من سلّم ري الصغير موضوعة فوق كورد الدرجة الخامسة. السلّم هو ري الصغير. وكثيرًا ما يميل البوم باب إلى المقام الدوري، مع B طبيعية فوق الكورد الصغير، لكن كوردات B♭ في هذه الحلقة تبقيها في الصغير الطبيعي؛ ولا تمرّ B الطبيعية إلا في الباص في نهاية المازورة 4، وبوصفها تاسعة آخر ضربة من آلات النفخ.

لا تعزف المفاتيح جذر الكورد أبدًا، لأن الباص يعزفه أصلًا: فهي تمسك الثالثة والسابعة والتاسعة (F وA وC وE فوق D مثلًا) في وسط لوحة المفاتيح. وإيقاع «المقطع المقطوع» واحد في كل مازورة: ضربة على الأولى، وضربة قصيرة على آخر سدس عشر متأرجح في الضربة 2، وضربة أطول على «و» الضربة 3. لا يتغير إلا التوزيع (voicing). هكذا تعمل الحلقة المأخوذة بالسامبلر: جملة قصيرة واحدة تتكرر، والطبول هي التي تتحرك.

4. نداء وجواب

أضف Horns. لا تتكلم آلات النفخ إلا مرتين كل مازورتين، على الضربة 4 من المازورات 2 و4 و6 و8: نوتة تمهيدية قصيرة على الضربة، وضربة أطول على «و»ها. كل مفتاح تسمعه هو في الحقيقة ثلاث نوتات، لأن الصوت يكدّس رابعة وأوكتافًا تحت كل نوتة، كقسم نفخ صغير يعزف كوردًا واحدًا. تقع الضربة الأخيرة على E وتحتها B وE، أي الخامسة والتاسعة لكورد A7؛ ولو كانت C♯ في الأعلى لوضعت تحتها G♯، في مواجهة مباشرة مع G الخاصة بالكورد.

هذه الضربات هي حيث يأخذ مغنّي الراب عادة نفَسه في نهاية الجملة، فتجيب الضربةُ الصوتَ بدل أن تزاحمه. وفي الأسطوانات الكلاسيكية كثيرًا ما يحتل هذا الموضع مقطع صوتي يخدشه منسق الأسطوانات (scratch)؛ وتملأ أصداء الديلاي المشترك بالثُّمن المنقوط الفراغ الذي يليه.

5. الأصوات

يبدأ كل جزء من صوت مصنعي في Ensemble، مع تغيير بعض القيم لهذا التوزيع. يعرض زر تعديل الصوت كل القيم، ويُفتح المشروع نفسه في DAW. القيمة المكتوبة بصيغة 40/127 هي الرقم المخزّن للمقبض على مقياس من 0 إلى 127، وقد يعرضها المحرر محوّلة، كنسبة مئوية أو زمن مثلًا.

Drums (T1): محرك Drum

صوت DRUM KIT في محرك Drum مع ضبط KIT على STD. تتبع النوتات خريطة طبول General MIDI: 36 هي الطبلة الكبيرة، و38 السنير، و42 الصنج المغلق، و46 الصنج المفتوح. تنخفض TUNE إلى 54/127، كما كان المنتجون يخفضون طبقة طبولهم المُقتطعة لتكتسب ثقلًا، وDECY قصيرة عند 55/127، وترتفع SNAP إلى 80/127 لطرقة السنير الحادة، وتنخفض TONE إلى 50/127 لطقم أدكن قليلًا، وتبقى ACC عند 100/127. ويضيف DRV 30/127 داخل المحرك وDST 25/127 الخاص بالجزء الخشونةَ التي يستمدها البوم باب الحقيقي من أجهزة السامبلر ذات 12 بت. ويضع إرسال ريفرب صغير (REV 18/127) الطقم في غرفة، ويُرفع المستوى إلى 110/127 لتقود الطبول المزج.

Bass (T2): Duo، موجة مثلثية واحدة

انطلاقًا من SUB BASS، يعزف محرك Duo موجة مثلثية واحدة (WAVE TRI، وMIX 0/127 فيبقى المذبذب الثاني صامتًا، وDTN 0) عبر مرشِّح تمرير منخفض عند CUT 45/127، أي نحو 280 Hz، مع قليل من الرنين (RES 15/127) وKTR 64/127، فتفتح النوتات الأعلى المرشِّح قليلًا. ويضيف DRV 20/127 وDST 15/127 بعض التوافقيات حتى يبقى الباص مسموعًا على السماعات الصغيرة. ويمنح الغلاف (ATK 0/127، وDEC 60/127، وSUS 70/127، وREL 25/127) نوتة مستديرة بلكمة قصيرة في بدايتها. ووضع الأصوات MONO مع GLD 0/127 يعني لا انزلاق، ومع غياب الإرسالات وPAN في المنتصف تبقى الترددات المنخفضة جافة ومركّزة.

Keys (T3): Phase، مقطع بيانو كهربائي مغبرّ

يصنع محرك Phase نغمته كما كانت تفعل آلات السينث بتشويه الطور في ثمانينيات القرن العشرين: يثني شكل موجة جيبية بدل أن يرشّح موجة لامعة. انطلاقًا من صوت BRASS، تكون WAVE على SAW، ويحدد DCW 45/127 مقدار ثني الموجة، ويسمح ENV 70/127 للغلاف بثنيها أكثر في بداية كل كورد، فيمنح المفاتيح انتفاخًا ناعمًا في الهجوم كبيانو كهربائي مطروق. ويضيف DTN خطًّا ثانيًا أعلى بمقدار 6 سنت لتموّج لطيف يشبه الشريط. ويُبقي الغلاف (ATK 2/127، وDEC 75/127، وSUS 40/127، وREL 35/127) والنوتات القصيرة كل ضربة مبتورة، كما يتوقف مقطع السامبل فجأة. ويضيف DST 20/127 خشونة، وCHO 10/127 وREV 25/127 قليلًا من المساحة، ويضع PAN -10 المفاتيح إلى اليسار بنسبة 15 %.

Horns (T4): Trio، قسم نفخ مكدّس

يشغّل محرك Trio ثلاثة مذبذبات بموجة سن المنشار (WAVE SAW3). انطلاقًا من ARP LEAD، يضبط INT2 الثاني 5 أنصاف درجات إلى الأسفل، وINT3 الثالث أوكتافًا إلى الأسفل، فيعزف كل مفتاح كومة من ثلاث نوتات، ويباعد DTN 8 ct بينها قليلًا كعازفين حقيقيين. ويجعل منه مرشِّح تمرير منخفض عند CUT 70/127، أي نحو 950 Hz، مع RES 20/127 نحاسًا داكنًا مكتومًا. الغلاف هو ATK 30/127 (نحو 9 ms، النفَس الذي يسبق النوتة)، وDEC 75/127 نزولًا إلى SUS 50/127، وREL 55/127: قصير بما يكفي للضربة، وطويل بما يكفي لسماع الطبقة؛ أما غلاف أقصر من ذلك فلا يُنتج سوى نقرة. والإرسالات DLY 30/127 وREV 35/127، وPAN 15 الذي يضع آلات النفخ إلى اليمين بنسبة 23 %.

6. المساحة والغبار

تتشارك الأجزاء الأربعة مسارات الإرجاع في الـ Set. الريفرب من نوع ROOM مع SIZE 55/127 وDAMP 80/127: قصير وداكن، فيبدو السنير والمفاتيح وآلات النفخ كأنها سُجّلت في غرفة صغيرة واحدة. ويكرّر الديلاي بالثُّمن المنقوط (1/8D) مع FDBK 40/120، ولا ترسل إليه إلا آلات النفخ، فتملأ أصداؤها الفراغات بعد كل جواب. أما الباص فلا إرسال له إطلاقًا ويبقى في الوسط مع الطبلة الكبيرة والسنير؛ وتميل المفاتيح إلى اليسار، وآلات النفخ إلى اليمين.

عادةً ما يضيف ماستر البوم باب Glue Compressor على الطبول، وEQ Eight يليّن أعلى الترددات، وقليلًا من Saturator. لكن ماستر الـ Ensemble Set لا يحتوي إلا على MASTER وLOWCUT، لذا يستغني هذا الدرس عن تلك السلسلة ويستمد خشونته من DST في كل جزء ومن الدفع الداخلي للمحركات نفسها. ولمزيد من الغبار، ارفع DST على Drums وKeys أثناء تشغيل الحلقة، واستمع إلى صوت طبول وكوردات كأنها مأخوذة عن أسطوانة فينيل؛ وفي DAW يمكنك أيضًا وضع Redux أو Auto Filter ‏(تمرير منخفض عند نحو 10 kHz) بعد أحد الأجزاء.

جرّب هذا في DAW

يحمّل زر افتح في DAW هذا المشروع نفسه في استوديو المتصفح. يكون مسار Horns محددًا وجاهزًا للتسجيل، ومحرر Ensemble الخاص به مفتوحًا: اعزف على المفاتيح الظاهرة على الشاشة أو على لوحة مفاتيح الحاسوب لتجرّب جوابك الخاص فوق الحلقة. ثم جرّب هذه التغييرات الثلاثة:

افتح في DAWلا حاجة إلى حساب. يُفتح المشروع في استوديو مؤقت داخل المتصفح.
  1. جولة في التأرجح: افتح مقطع Drums، واضبط شبكة محرر المقطع على 1/16، واضغط تكميم (Ctrl+U) فتعود كل نوتة إلى شبكة مستقيمة، أي تأرجح 50 %. ثم اختر Groove من إعدادات المقطع: Swing 16ths 54%، ثم MPC 16 Swing 58 (إحساس هذا الدرس، مع نبر خفيف على الأثمان)، ثم MPC 16 Swing 62. عند 62 % تبدأ الصنجات تبدو كإيقاع شافل (shuffle). افعل الشيء نفسه على مقطعَي Bass وKeys لتتأرجح الفرقة معًا. أين يقع الإحساس المفضّل لديك؟
  2. أسقط الطبلة الكبيرة: في مقطع Drums احذف نوتات الطبلة الكبيرة (النوتة 36) في المازورتين 7 و8، ثم شغّل الحلقة من المازورة 5. حين تعود الطبلة الكبيرة بقوة على المازورة 1 تسمع أكثر انتقالات البوم باب شيوعًا. ويعيد تراجع الطبلات الكبيرة.
  3. إعادة التقطيع: في مقطع Keys انقل الضربة الوسطى في كل مازورة من آخر سدس عشر في الضربة 2 إلى «و» الضربة 2، والضربة الأخيرة من «و» الضربة 3 إلى الضربة 4. الكوردات نفسها، و«سامبل» مختلف: اسمع كم يحدّد إيقاع التقطيع وحده شخصية الإيقاع.

تبقى تعديلاتك في ذلك المشروع المؤقت، ولا تغيّر هذه الصفحة.

التاريخ

كيف تشكّل الأسلوب

جاءت الكلمات أولًا. في عام 1984 ارتجل مغنّي الراب T La Rock من Bronx عبارة «boom bap» قرب نهاية «It's Yours»، وهي أسطوانة صُنعت مع Jazzy Jay وRick Rubin. وقال لاحقًا إنها لم تكن سوى الصوت الذي كان يدندنه ليتبع إيقاعًا. وقال DJ Premier إن العبارة كانت متداولة أصلًا في الوسط، لذا فإن من صاغها أولًا موضع خلاف. وفي الفترة نفسها تقريبًا بدأ المنتج Marley Marl من Queens يبني إيقاعاته من ضربات طبول مُقتطعة بالسامبلر بدل أصوات آلات الطبول، ففتح ذلك الباب أمام تقطيع الأسطوانات بدل إعادة عزفها.

الآلات هي التي شكّلت الصوت. كان جهازا SP-12 (1985) وSP-1200 (1987) من E-mu يأخذان العينات بدقة 12 بت ونحو 26 kHz. هذه الدقة المنخفضة، والتشوه الطيفي (aliasing) الذي تكتسبه العينة حين يعزفها الجهاز أعلى أو أخفض، منحا الطبول قمة خشنة ومقرمشة قليلًا. لم يكن SP-1200 يتسع إلا لنحو عشر ثوانٍ من الصوت، فاضطر المنتجون إلى تقطيع الجمل إلى مقاطع قصيرة ودقيقة. وأضافت سلسلة MPC من Akai وسادات حساسة للقوة وتكميمًا بالسوينغ، فصار الإيقاع المبرمج يتمايل كعازف طبول.

من نحو 1991 إلى 1997 حوّل منتجون من New York مثل Pete Rock وDJ Premier وLarge Professor وQ-Tip وRZA وBuckwild وDiamond D أسطوانات الجاز والسول إلى حلقات قوية لمغنّي الراب: إنه العصر الذهبي. وفي عام 1993 سمّى KRS-One ألبومه Return of the Boom Bap، فحوّل الكلمة الصوتية إلى اسم نوع موسيقي، جزئيًا احتجاجًا على إنتاج رأى أنه صار ليّنًا.

حين استولى راب الجنوب ثم التراب على قوائم الأغاني، انتقل البوم باب إلى الساحة المستقلة (underground)، لكنه لم يختفِ قط. فهو يصبّ مباشرة في اللو-فاي هيب هوب وفي مشاهد الإحياء مثل جماعة Griselda، التي تنظر حلقاتها المغبرّة المتقشّفة إلى تسعينيات القرن العشرين.

تسجيلات بارزة

  • «⁨It's Yours⁩» – ⁨T La Rock & Jazzy Jay⁩، 1984
    الأسطوانة التي سُمعت فيها كلمتا «boom bap» لأول مرة.
  • «⁨The Low End Theory⁩» – ⁨A Tribe Called Quest⁩، 1991
    باص مقتضب وفواصل طبول وعيّنات جاز: اللقاء الكلاسيكي بين ملمس الجاز وطبول البوم باب الصريحة.
  • «⁨Mecca and the Soul Brother⁩» – ⁨Pete Rock & CL Smooth⁩، 1992
    موطن «They Reminisce Over You (T.R.O.Y.)»، حلقة نفخ نموذجية فوق طبول قوية.
  • «⁨Return of the Boom Bap⁩» – ⁨KRS-One⁩، 1993
    الألبوم الذي جعل «boom bap» اسمًا للأسلوب.
  • «⁨Enter the Wu-Tang (36 Chambers)⁩» – ⁨Wu-Tang Clan⁩، 1993
    نسخة RZA الخشنة المغبرّة من هذا الصوت.
  • «⁨Illmatic⁩» – ⁨Nas⁩، 1994
    DJ Premier وPete Rock وLarge Professor وQ-Tip في ألبوم واحد؛ وكثيرًا ما يُعدّ أسطوانة البوم باب المرجعية.
  • «⁨The Infamous⁩» – ⁨Mobb Deep⁩، 1995
    بوم باب أكثر قتامة وتقشّفًا من Queens.
  • «⁨Liquid Swords⁩» – ⁨GZA⁩، 1995
    ألبوم آخر يظهر في كل قائمة تقريبًا لأساسيات البوم باب.

أبرز الشخصيات

  • T La Rock
    مغنّي الراب الذي منحت عبارته المرتجلة عام 1984 الأسلوبَ اسمه.
  • Marley Marl
    منتج Juice Crew الذي يُنسب إليه الريادة في الإيقاعات المبنية من طبول مُقتطعة بالسامبلر.
  • KRS-One
    مغنّي Boogie Down Productions الذي نشر ألبومه Return of the Boom Bap المصطلح.
  • DJ Premier
    منتج Gang Starr: صارت عيّنات الجاز واللوازم المخدوشة (scratch) والطبول القوية قالبه.
  • Pete Rock
    أستاذ في SP-1200، معروف بخطوط الباص المرشَّحة وحلقات النفخ.
  • Large Professor
    منتج Main Source وأحد المساهمين الأساسيين في Illmatic.
  • Q-Tip
    منتج A Tribe Called Quest ومغنّي الراب فيها، الذي صهر الجاز في البوم باب.
  • RZA
    منتج Wu-Tang Clan، الطرف الأكثر خشونة في هذا الطيف.

حكايات

اسم من عبارة مرتجلة (رواية متنازع عليها)

يقول T La Rock إن «boom bap» لم تكن سوى الصوت الذي يصدره ليتبع إيقاعًا، أطلقها خارج النص بينما كانت «It's Yours» تتلاشى. وبعد نحو عشر سنوات صارت اسمًا لنوع موسيقي كامل. ويتذكر DJ Premier أن العبارة كانت مستخدمة من قبل، لذا لم يُحسم بعد لمن يعود الفضل.

تحية صارت قالبًا

صنع Pete Rock & CL Smooth أغنية «T.R.O.Y.» لصديقهما Troy «Trouble T. Roy» Dixon، الراقص في Heavy D & the Boyz الذي توفي بعد سقوطه خلال جولة عام 1990. حلقة النفخ مأخوذة من نسخة أدّاها Tom Scott and the California Dreamers، ولا يزال Pete Rock يشغّل المصدر وإيقاعه واحدًا تلو الآخر في عروضه كمنسق أسطوانات.

عشر ثوانٍ من الذاكرة

كان SP-1200 يوزّع نحو عشر ثوانٍ من زمن العيّنات على وساداته، فاضطر المنتجون إلى تقطيع الجمل إلى قطع صغيرة جدًا وإيجاد طرق لمطّها. وقد وصف منتجون مثل Ski Beatz هذا القيد بأنه ما علّم جيلًا كاملًا كيف يقطّع العيّنات.

طبّاخون كثيرون، عن قصد

جمع Illmatic ‏(1994) عددًا من المنتجين النجوم في ألبوم واحد، وهو أمر غير مألوف في ذلك الوقت. واليوم يُصنع كل ألبوم راب تقريبًا بهذه الطريقة.

المصادر

الحقائق في هذا القسم مأخوذة من هذه المصادر. أما النص فمن صياغتنا.

احتفظ بالأجزاء وغيّر الأغنية. اكتب مقطوعاتك الخاصة في TuttiDAW.

استكشف TuttiDAW - محطة العمل الصوتية عبر الإنترنت، دون تسجيل للبدء